Des del començament de pel·lícules amb obres com A viatge a la lluna dels germans Lumière de 1902, la ciència ficció és un gènere més ambiciós i inventiu al llarg de la història del cinema.
Tot i que altres gèneres solen ser rígids i convencionals, les pel·lícules de ciència ficció empenyen constantment els límits de les estructures argumentals i la narració visual.
Algunes de les pel·lícules més memorables mai realitzades són pel·lícules de ciència ficció. Una de les raons d’això és que les pel·lícules de ciència ficció mai no tenen por de fer girs salvatges al llarg de les seves històries. Els girs de trama originals i frescos tenen la capacitat de transformar completament una ciència ficció d’una altra manera senzilla i senzilla en quelcom especial.
De vegades, aquests arriscats girs funcionen de la millor manera possible i fan que les seves pel·lícules siguin clàssiques instantànies per recordar-les durant anys.
Tanmateix, altres vegades, aprofitar l’oportunitat amb girs argumentals torna a mossegar els cineastes. Amb cada gir inesperat i impactant de la trama, hi ha una altra pel·lícula de ciència ficció amb un gir tan absurd que arruïna tota la pel·lícula i fins i tot tota la seva reputació.
De fet, moltes de les pel·lícules de ciència ficció no es recorden per la seva atrevida originalitat, sinó pel ridícul que tenen els seus girs argumentals.
Aquesta llista reunirà els millors girs argumentals que van salvar les seves pel·lícules de ciència ficció i les van convertir en una de les pel·lícules més memorables del gènere. Tanmateix, també farem una ullada a tot el contrari, que correrà el pitjor dels pitjors en els girs argumentals de ciència ficció que van ser tan dolents que van destruir les seves pròpies pel·lícules.
Aquí hi ha 11 girs de la trama que perjudiquen pel·lícules de ciència ficció (i 14 perquè es van guardar).
25 Hurt: Life: Calvin aterra a la Terra
La pel·lícula Life de 2017 segueix una trama de ciència ficció força estàndard on una forma de vida marciana coneguda com Calvin es descontrola en una estació espacial i comença a menjar-se els astronautes que han de córrer a buscar una solució abans d’arribar a la Terra.
La pel·lícula intenta donar un gir al seu públic quan sembla que la pel·lícula acaba per primera vegada amb l’últim astronauta que arriba a casa amb seguretat.
Tanmateix, segons resulta, l’estranger va enganyar els últims astronautes (i espectadors) supervivents i va aconseguir ser l’única càpsula d’escapament per arribar a la Terra.
Aquest gir intenta ser impactant, però només es presenta com un truc barat d’última hora més irritant que increïble.
24 Salvat: el planeta dels simis: té lloc a la Terra
Un dels girs argumentals més emblemàtics del gènere de ciència ficció ve amb la pel·lícula del 1968 Planet of the Apes.
Després que la seva missió espacial es torci, l'astronauta George Taylor descobreix que ha aterrat milers d'anys en el futur en un planeta misteriós governat per una raça de simis parlants que esclavitzen els humans.
Taylor finalment s'enfronta a la seva escapada amb èxit amb la seva companya Nova.
Els dos es troben amb una escena impactant de la destruïda Estàtua de la Llibertat, que revela la veritat impactant. Taylor no va aterrar en un planeta estrany, només per una versió futura de la Terra.
El gir argumental va fer saltar la ment del públic als anys seixanta i ho continua fent avui.
23 Desat: arribada: Louise té visions del futur
Molts estarien d'acord que Arribada de Denis Villeneuve és una pel·lícula de ciència ficció diferent a qualsevol altra.
Quan els extraterrestres desembarquen naus espacials a la Terra, el govern dels EUA contracta l'experta lingüística Louise Banks per desxifrar el llenguatge dels extraterrestres i intentar comunicar-se amb ells.
Al llarg de la pel·lícula, Louise és assetjada pels flashbacks de la seva filla que va morir anys abans.
No obstant això, les formes de vida alienes proporcionen el gir definitiu quan revelen que els flashbacks de Louise són realment imatges del futur.
Va poder veure-les gràcies al seu treball amb els alienígenes, que li van ensenyar que el temps no era lineal.
El gir explosiu va suposar un fort cop emocional i va convertir Arrival en una de les millors pel·lícules del 2016.
22 Hurt: Sunshine: el capità Pinbacker persegueix la tripulació
La primera meitat de Sunshine de Danny Boyle és una pel·lícula única i atmosfèrica que, per si mateixa, és una obra de ciència ficció molt commovedora.
Malauradament, la segona meitat de la pel·lícula arruïna tot el que fa que Sunshine sigui especial.
La pel·lícula segueix un grup d'astronautes que realitzen una perillosa missió al sol. La missió s’equivoca ràpidament quan el capità Pinbacker es converteix en una criatura monstruosa que persegueix la seva tripulació.
En lloc de prendre la pel·lícula en una direcció interessant, la segona meitat de Sunshine va directament al terror convencional i fa mal a la pel·lícula de manera important.
21 Saved: Ex Machina - Ava utilitza Caleb per escapar
Alex Garland només té dos llargmetratges al seu abast, però és un dels cineastes de ciència ficció més forts de Hollywood.
El seu debut en el llargmetratge, Ex Machina, va ser la pel·lícula que el va situar al mapa.
La pel·lícula segueix un jove programador anomenat Caleb que és invitat per l’inventor Nathan a realitzar proves amb un robot anomenat Ava.
Al llarg de la pel·lícula, es planteja la pregunta sobre si la relació de Caleb amb Ava és genuïna o si està enganyant-lo a fer les seves ordres.
La pel·lícula acaba quan Ava tanca Caleb a la casa de Nathan per morir i escapa al món sense que ningú la detingui.
És un gir inquietant que es manté entre els espectadors durant molt de temps.
20 Desat: districte 9: Wikus es converteix en una gambeta
El districte 9 de Neill Blomkamp va ser una de les pel·lícules més comentades del 2009.
La pel·lícula explica la història de "Gambes" - alienígenes que van aterrar i ara viuen a la Terra - i els esforços del govern per fer-hi front.
Un treballador del govern, Wikus, entra en contacte amb un misteriós líquid que sembla que el converteix en una gambeta.
El districte 9 es converteix en una carrera contra el temps, ja que Wikus ha de trobar una cura.
La pel·lícula podria haver acabat fàcilment de manera segura i convencional, però el Districte 9 rebutja als espectadors un final feliç en fer que Wikus es converteixi completament en un llagostí, que no es curarà mai.
És un final amarg i memorable que fa que la pel·lícula sigui memorable.
19 Hurt: I Am Legend: el doctor Neville és la cura
El concepte de I Am Legend és terrorífic. El doctor Robert Neville, l’últim a la Terra, ha de treballar per trobar una cura per a la vacuna contra el càncer que va inventar i va transformar la població en monstres canibals.
Tot i això, ràpidament passa d’horroritzar a Hollywood quan Neville es troba amb una dona, l’Anna i el seu fill.
El segon gir és encara pitjor. Durant l’enfrontament climàtic contra les criatures, Neville s’adona que la seva sang conté la cura i dóna a l’Anna un vial per portar-lo a un campament segur mentre es queda enrere i es sacrifica.
La pel·lícula podria haver estat quelcom especial i únic, però, en canvi, el seu gir la va portar per un camí avorrit i cansat.
18 Desat: interestel·lar: Cooper intenta evitar-se la sortida
Quan Christopher Nolan va portar les seves habilitats cinematogràfiques al gènere de ciència ficció, va donar lloc a l’èpica interestel·lar, una de les seves millors pel·lícules.
Interstellar segueix un grup d’astronautes liderats per Cooper de Matthew McConaughey mentre intenten salvar la Terra. Una de les trames secundàries consisteix en contactar amb la filla de Cooper per una força misteriosa que li diu que es quedi a casa.
Un gran gir es produeix al públic quan es revela que és el mateix Cooper, atrapat en un forat de cuc durant la seva missió, qui està arribant al passat i contactant amb la seva filla des d’una altra dimensió.
Va ser un gir inesperat i tràgic que va augmentar l'impacte emocional de tota la pel·lícula.
17 Desat: Lluna: Sam és un clon
La Lluna és una experiència de visió emocional i emocionant que pocs obliden.
La pel·lícula segueix a l'astronauta Sam que torna a la Terra des d'una missió a l'espai, desitjós de retrobar-se amb la seva família.
Moon es torna inquietant quan Sam troba un clon de si mateix al vaixell, capgirant la seva realitat.
Tanmateix, el darrer gir argumental es produeix quan es revela al llarg de la pel·lícula que ambdós Sams són clons del Sam original, que va morir anys abans i que la companyia espacial està clonant per evitar que hi hagi altres vides humanes "reals". perdut.
El gir transforma Moon en una pel·lícula que desafia completament les convencions de gènere de la millor manera possible.
16 Hurt: Terminator Salvation: Marcus salva la vida de Connor
Quan es va anunciar que Christian Bale seria el protagonista de John Connor en una nova pel·lícula de Terminator, els fans de la franquícia es van emocionar molt.
No obstant això, Terminator Salvation els va deixar seriosament defraudats.
En lloc de seguir només a John Connor, la pel·lícula passa més temps en una estranya subtrama després del ciborg Marcus, que s’uneix a la resistència de Connor però que té secrets propis.
La pitjor part de Terminator Salvation ve amb el seu gran gir.
Quan John Connor es fa greument ferit, Marcus decideix oferir el seu cor com a trasplantament i salva la vida de Connor.
És un gir ridícul que només posa de manifest el pitjor dels defectes de la pel·lícula.
15 Guardat: el Prestige - Borden té un bessó
En una pel·lícula sobre dos mags que duelen a l’Anglaterra del segle XIX, el públic potser no esperava un gran gir de ciència ficció.
Tanmateix, això és exactament el que Christopher Nolan llança als seus espectadors amb The Prestige.
Hugh Jackman i Christian Bale interpreten els dos mags, Angier i Borden.
Quan acaba la pel·lícula, sembla que Angier hagi guanyat, atrapant a Borden per morir a la presó.
No obstant això, es produeix un gir enorme quan es revela que Borden és en realitat dos homes: un conjunt de bessons que treballaven junts. Angier és destruït i un dels bessons Borden surt victoriós.
És un gir fresc i emocionant que exigeix que torneu a veure The Prestige de nou.
14 Desats: 12 micos: Cole preveu la seva pròpia desaparició
Terry Gillam és el rei de la construcció del món i es supera amb la peculiar pel·lícula de viatges en el temps, 12 Monkeys.
Bruce Willis interpreta a James Cole, un pres durant la dècada del 2030, que és enviat en el temps per recollir informació sobre una plaga que acabarà amb la majoria de la població mundial.
Al llarg de la pel·lícula, Cole té al seu cap imatges estrambòtiques d’alguns flashs de trets misteriosos.
La salvatge conclusió de 12 Monkeys revela la veritable naturalesa de les visions de Cole: en realitat estava veient el seu propi final tot el temps.
El gir converteix la pel·lícula en un autèntic trencaclosques que farà que els espectadors pensin en 12 micos molt després de finalitzar la pel·lícula.
13 Hurt: Signs: l'aigua destrueix els extraterrestres
M. Night Shyamalan va enfrontar-se a alienígenes amb la seva pel·lícula Signs del 2002.
Els estrangers visiten la Terra i comencen a deixar senyals de collita al blat de moro del granger Graham Hess. El clímax de la pel·lícula arriba quan els extraterrestres finalment entren a casa seva.
Un dels fills de Graham acaba atacant l’alien amb un ratpenat i l’envia xocant contra un got d’aigua que crema la pell de l’alien.
En lloc d’acabar amb els seus personatges amb una solució innovadora i fresca, Signs acaba tenint l’aigua com a clau per derrotar els extraterrestres.
Tot i que la majoria de Signs és un viatge de ciència ficció agradable, el gir final a l’aigua treu el vent completament de les seves veles.
12 Saved: Star Wars - The Empire Strikes Back - Darth Vader és el pare de Luke
El 1980, pocs fans de la ciència ficció van pensar que es podria superar A New Hope de George Lucas, però The Empire Strikes Back va fer el truc amb un to més fonamentat i més fosc que la primera pel·lícula.
No obstant això, el seu punt més fosc va venir amb una de les trames més grans revelades de tots els temps durant que Luke i Darth Vader s’enfronten cap al final de la pel·lícula.
Vader revela que és el pare de Luke, una sorpresa tràgica i punyent que va transformar la naturalesa de tota la sèrie.
El gir a Star Wars: The Empire Strikes Back va ser tan enorme que des de llavors s’ha convertit en un referent cultural que encara es fa referència fins avui.
11 Saved: The Matrix - La vida de Neo va ser una simulació
The Matrix és una pel·lícula que va aportar una versió refrescant al gènere de ciència ficció el 1999.
A diferència de moltes altres pel·lícules, el gir més important de The Matrix es produeix durant la primera meitat de la pel·lícula en lloc de la segona.
Es revela al personatge principal Neo que el que ell coneix com a realitat és només una simulació utilitzada per enganyar-lo a l’esclavitud dels robots en el futur.
La seqüència en què Morpheus revela aquest gir a Neo continua sent fosca i impressionant fins al dia d’avui, demostrant que The Matrix és un dels èxits de ciència ficció més duradors del segle XX que van transformar la naturalesa del gènere.
10 ferits: codi font: Colter està en coma
Duncan Jones és conegut pels seus conceptes únics de ciència ficció. Tot i això, la seva pel·lícula Codi font no va mesurar realment.
La pel·lícula segueix a Colter Stevens mentre treballa per resoldre un delicte mitjançant la tecnologia de "codi font" que li permet reviure un moment en temps alternatius.
Tot i que el concepte és interessant al principi, la pel·lícula comença a ser poc vistosa quan es revela que Colter està en coma i es manté viu només per a la missió.
Un altre gir arriba quan Colter habita permanentment la vida que adopta amb el codi font, cosa que fa que la pel·lícula estigui cansada i inventada.
El codi font intenta ser atrevit i complex, però els seus múltiples girs només debiliten la pel·lícula.
9 Desat: irrompible: el preu és Mr. Glass
El mestre dels girs M. Night Shyamalan va canviar la naturalesa del que poden ser les pel·lícules de superherois quan va fer Unbreakable el 2002.
Unbreakable tracta sobre David Dunn de Bruce Willis i Elijah Price de Samuel L. Jackson mentre treballen junts per enfortir les capacitats de super força de Dunn i construir-lo com un heroi actual.
No obstant això, un gir esgarrifós arriba al final de la pel·lícula quan Price es revela com a Mr. Glass, un dolent fet a si mateix que coincideix amb el paper de superheroi de Dunn. Destrueix l'amistat entre els dos homes i transforma completament tota la pel·lícula.
És un gir expert i emocional que fa que una pel·lícula de ciència ficció, ja gran, sigui encara millor.
8 Desat: coherència: s’estan reunint diferents plans d’existència
La coherència sembla ser una altra pel·lícula independent de petit pressupost durant el seu primer acte quan un grup d’amics es reuneixen una nit per sopar.
No obstant això, la pel·lícula es revela ràpidament com una cosa més quan comencen a passar coses estranyes i estranyes.
Resulta que un enorme cometa va sobre la Terra i la seva proximitat uneix múltiples plans d’existència.
Els personatges principals comencen a trobar versions alternatives d’ells mateixos de diferents universos.
El gran gir que altera la realitat de Coherence demostra que una pel·lícula no necessita un pressupost enorme ni un CGI vistós per convertir-se en una de les pel·lícules de ciència ficció més ambicioses i úniques realitzades en la memòria recent.
7 Hurt: Oblivion: Jack és un clon
La pel·lícula Oblivion del 2013 va construir una experiència de ciència ficció immersiva amb visuals excepcionals i una banda sonora atmosfèrica.
Malauradament, Oblivion és recordat com una ciència ficció mitjana més a causa del seu gir argumental.
Jack Harper, de Tom Cruise, és un reparador de tecnologia en una terra abandonada el 2077. Poques setmanes abans de tornar a casa a l'espai, Jack es troba amb una dona estranya que capgira el seu món sencer.
Més tard, la dona li revela que en realitat és un clon del veritable Jack, que va passar molts anys abans.
Altres pel·lícules han aconseguit aquest tipus de gir amb més èxit i, a Oblivion, la revelació suposadament gran és buida i superficial.
6 Hurt: The Mist: en David pren la vida de tots els homes minuts abans de ser rescatats
L'adaptació cinematogràfica de la història de Stephen King The Mist se centra en un grup de persones atrapades en un supermercat quan un núvol de boira roda per la ciutat ple de criatures que mengen persones.
El grup acabarà resolent una fugida. No obstant això, la pel·lícula fa un canvi important en la història de King quan el seu cotxe es queda sense gasolina. El personatge principal es veu obligat a salvar els seus companys i el seu fill petit acabant la seva vida.
Poc després, un tanc militar ve a salvar a tothom. Si el personatge principal hagués esperat, el seu fill hauria viscut.
El gir fa que la pel·lícula sigui molt fosca fins al punt de ser innecessària, fent que el final sigui més ridícul que emotiu.
5 Desat: Blade Runner 2049: K no és el fill de Deckard
Els fans de l’innovador original de Ridley Scott, Blade Runner, estaven nerviosos per la seqüela de Denis Villeneuve.
No obstant això, el cineasta va demostrar que la seqüela estava a les mans adequades quan molts van argumentar que Blade Runner 2049 podria ser fins i tot millor que l'original de Scott.
Una de les gràcies salvadores de Blade Runner 2049 és el seu gir principal. Tot i que la pel·lícula té moltes sorpreses al llarg de tot, potser la més important sigui la revelació que K de Ryan Gosling no és el fill de Deckard, com volia que els espectadors pensessin en la pel·lícula.
En lloc d'això, Deckard té una filla, la creadora de memòria que K visita abans a la pel·lícula.
És una sorpresa poc convencional que amplia l’abast de la pel·lícula i fa que tota l’experiència de la pel·lícula sigui més impactant.
4 Hurt: Jurassic World - Fallen Kingdom - Maisie és un clon
Hi ha molts aspectes ridículs a la superproducció de l’estiu de 2018 Jurassic World - Fallen Kindgom, però el més gran de tots resideix en el seu gir argumental amb el jove personatge Maisie, néta d’un dels creadors de parcs de dinosaures, Lockwood.
Maisie es pinta per primera vegada com la vostra típica nena, però Jurassic World - Fallen Kingdom va transformar el seu personatge de la pitjor manera amb el seu suposat toc intel·ligent.
Es revela que el jove Maisie no és la néta de Lockwood, sinó un clon de la seva filla.
Fallen Kingdom intenta ser una ciència ficció seriosa amb aquest gir, però només fa que la pel·lícula sigui més complicada i absurda.
3 Hurt: Hancock: l'ex de Hancock també és un ésser superpotent
Hancock de l'any 2008 va donar un gir divertit al gènere de ciència ficció / superheroi convertint el seu "heroi" principal en un borratxo bel·ligerant amb superpoders.
El concepte era prometedor, però la pel·lícula es va arruïnar quan va intentar donar un gir argumental emocional.
Hancock comença a treballar amb un professional de relacions públiques per ajudar a perfeccionar la seva imatge. No obstant això, es revela que l'esposa del treballador de relacions públiques és l'ex de Hancock.
Encara més dramàtic és revelar que és el mateix tipus d’ésser superpotent que Hancock.
El gir arruïna Hancock de ser una comèdia lleugera i nerviosa a una pel·lícula d’acció convencional amb un final decebedor de Hollywood, que arruïna el que podria haver estat una gran ciència ficció.
2 Desat: torna The Thing - Childs
Els innovadors efectes especials de The Thing i la seva inquietant història van convertir la pel·lícula en una de les millors ciències-ficcions mai realitzades. Tot i això, el final sorpresa és el més impactant de tots.
Quan els científics de l’Antàrtida s’enfronten a un monstruós alienígena que canvia de forma, han de treballar junts per destruir la criatura.
MacReady, de Kurt Russell, al principi sembla explotar amb èxit l’alien i salvar el dia.
No obstant això, Childs, l’únic supervivent del campament que va desaparèixer misteriosament a la primera pel·lícula, torna una sorpresa en els últims moments de la pel·lícula.
El gir del retorn de Child dóna lloc a un dels finals més misteriosos i tensos de la història i va convertir la pel·lícula de John Carpenter en un clàssic de ciència ficció.
1 Hurt: Star Wars - The Last Jedi - La força de Luke es projecta a si mateix
Una cosa que els fans esperaven amb més ganes amb The Last Jedi va ser el retorn de Luke Skywalker a la gran pantalla. Els espectadors no podien esperar a veure el Jedi tornar a empunyar el seu sabre de llum.
Va arribar el moment, però no de la manera que volien els fans. Luke es va enfrontar al vilà Kylo Ren, però just abans del gran duel, es revela que Luke només és la força que es projecta davant de Kylo.
Encara pitjor, Luke mor poc després del seu fals duel deixant-se desaparèixer a la Força.
El gir i la indignació que va inspirar van convertir The Last Jedi en una de les pel·lícules de ciència ficció més controvertides realitzades en la memòria recent.
---
Hi ha altres girs argumentals que perjudiquin o salvin les pel·lícules de ciència ficció? Feu-nos-ho saber als comentaris.