15 Escenes CGI increïblement costoses a les pel·lícules MCU
15 Escenes CGI increïblement costoses a les pel·lícules MCU
Anonim

No és cap secret que les pel·lícules de Marvel costin una quantitat de diners insana. Des del llançament de Iron Man el 2008, els pressupostos d’aquestes pel·lícules només s’han fet cada cop més grans.

Arribats a aquest punt, la mitjana d’entrada autònoma de Marvel tendeix a costar al voltant de 150 a 200 milions de dòlars, mentre que les pel·lícules de Avengers tenen un cost aproximat de 350 milions de dòlars més. Avengers: Infinity War sembla que acabarà sent la pel·lícula més cara que s'ha fet mai. Mirant enrere, sembla gairebé obvi que ho seria.

Si bé aquestes funcions poden costar una tona, trenquen constantment els rècords de taquilla. La gent els agrada i els demana més, i és l’única raó per la qual han aconseguit tanta importància com la que tenen.

Tanmateix, què és el que els porta a costar tant en primer lloc? Moltes coses es redueixen a l’enorme repartiment i els costos per sobre de la mateixa que tenen en compte abans que la pel·lícula comenci a rodar.

Però quan es tracta, aquestes pel·lícules són conegudes pels seus sorprenents efectes visuals. Algunes d'aquestes seqüències costoses seran extremadament evidents, mentre que d'altres ho són menys, no tots els efectes especials criden l'atenció sobre si mateix. Als efectes d'aquesta llista, només veurem pel·lícules que tenen lloc dins del Marvel Cinematic Univers.

Aquí teniu les 15 escenes CGI increïblement costoses de les pel·lícules MCU.

15 Des-Ageing Robert Downey Jr. per Capità Amèrica: Guerra Civil

La majoria de la gent no pensa en què pot costar una escena com aquesta. Pensaran en l’home gegant i la batalla a l’aeroport, ambdós costats, però convertir Robert Downey Jr. en Downey de l’època del 1991 no és barat de cap manera.

Segons els artistes de VFX, el més difícil d’aquest tret és en realitat el temps que dura. Això també té sentit. És una seqüència llarga dissenyada per semblar una oportunitat, tot el que es centra en el primer Robert Downey Jr. en primer pla, per la qual cosa ha de tenir un aspecte molt bo.

Es tracta d’una tècnica que Marvel ha utilitzat en diverses pel·lícules, des d’un jove Michael Douglas a Ant-Man, fins a Haley Atwell més antiga a Ant-Man i Winter Soldier, a la recent versió jove de Kurt Russell a Guardians of the Galaxy Vol. 2

No obstant això, el jove Downey pot ser el millor exemple, atesa l’atenció al detall i el fet que encara sembla autèntic quan comparteix escena amb el “real” Robert Downey Jr.

La batalla final als venjadors: Age of Ultron

La darrera baralla a Age of Ultron no aconsegueix cops de puny, sobretot perquè és una de les pel·lícules de Marvel més cares fins ara. Les pel·lícules Avengers en general costen molt més que les entrades en solitari.

Per descomptat, una part enorme d'aquest grup es dirigeix ​​al repartiment de grups, però també se centren més en l'acció a gran escala. Quan els venjadors es reuneixen, han de sentir com si tenen un motiu per unir-se, cosa que aquesta pel·lícula aconsegueix. Hi ha més de 3.000 fotografies VFX en aquesta pel·lícula, que va ser més que cap altra característica de Marvel Studios quan es va estrenar.

La batalla final és per totes les sorprenents i les altes apostes que possiblement podria reunir. Els venjadors, juntament amb els membres més nous Vision, Scarlet Witch i Quicksilver, els quals requereixen efectes especials complicats de si mateixos, s’enfronten a Ultron i el seu interminable eixam de robot es dobla sobre una ciutat flotant d’Europa de l’Est.

Si bé molts seguidors han barrejat reaccions a la pel·lícula en sí, no hi ha dubte que se sent realment com un gran esdeveniment en equip.

13 Skinny Steve Rogers a Captain America: The First Avenger

Durant gairebé la primera hora de Captain America: The First Avenger, Steve Rogers és una creació composita CGI / live action. Rodat amb Chris Evans i un doble cos independent, es tradueix en un Steve molt raspat per fer la seva transformació en un super-hunk encara més dràstica.

Tot i que la creació de Steve flac ha estat l’avantatge d’algunes bromes des que va sortir la pel·lícula, sembla prou creïble perquè la transformació funcioni. També sembla molt més creïble en les seves poques aparicions a Captain America: The Winter Soldier, però pot ser que sigui breu.

De qualsevol forma, malgrat tota l’acció a l’estil d’Indiana Jones en el subrestrat llargmetratge teatral de Cap, és el minúscul Steve Rogers que acaba sent una de les coses més complicades i cares de tirar endavant de tota la pel·lícula.

Al final del dia, el públic el va comprar prou per anar a la sortida.

12 Ego's Planet in Guardians of the Galaxy Vol. 2

Si bé hi ha una gran quantitat de CGI a les pel·lícules Guardians of the Galaxy, hi ha una quantitat impressionant d'efectes pràctics. Molts dels conjunts, molts extraterrestres, fins i tot, són sobretot pràctics.

Tanmateix, a l’hora d’introduir el planeta viu d’Ego a Guardians of the Galaxy Vol. 2, es converteix en un joc de pilota totalment nou. Tot el planeta és un personatge, està viu, ha de tenir una diferència diferent al que s'havia vist abans en aquesta franquícia.

El director James Gunn fins i tot denomina el planeta d'Ego "l'efecte visual més gran de tots els temps". Segons explica, “Tenim més de bilions de polígons al planeta Ego

.

ni tan sols hi ha res. El que és genial."

A la pantalla, funciona molt bé. El planeta sembla exactament el paradís "massa bo per ser veritat" que òbviament resulta, i és el treball VFX increïblement complex que ajuda a eliminar-lo.

11 La batalla final a Doctor Strange

Doctor Strange fa l’impossible, adequadament, donant-nos una darrera batalla que realment mai havíem vist mai en una pel·lícula de superherois.

Strange i Mordo arriben per impedir que Kaecilius obri un portal a la dimensió fosca, però ja són massa tard. Strange utilitza els ulls d’Agamotto per revertir el temps perquè puguin lluitar contra els seguidors de Dormammu mentre el món es mou cap enrere al seu voltant i s’arregla.

En lloc d'evitar els edificis que exploten, esqueren runes volant per l'aire i els cotxes van frenant frenèticament. És un dels efectes més impressionants de la memòria recent.

Va ser també aquesta escena la que va aconseguir a Scott Derrickson la feina de dirigir Doctor Strange. Va llançar la pel·lícula a Marvel fent-los passar per aquesta escena en particular, i van quedar clarament impressionats per confiar en algú que no havia fet mai una pel·lícula d'aquesta mida. Una vegada més, van aconseguir demostrar que saben triar el director adequat per al projecte adequat.

10 The Stark Expo Battle in Iron Man 2

Tenint en compte que es tracta del primer llargmetratge en solitari de Marvel, Iron Man no té un pressupost massiu que s'aprovi al de les funcions posteriors. Després d'aquest enorme èxit, Iron Man 2 tindrà una mica més de feina.

El tercer acte de la seqüela veu que Iron Man no només es va enfrontar contra un exèrcit de drons i un blindat Whiplash, sinó també el primer equip entre Iron Man i War Machine. És més gran en tots els sentits i, si bé la pel·lícula pot no ser tan aclamada com la primera, no deixa de ser impressionant en la seva FX visual.

Iron Man 2 també atraurà possiblement alguns nous espectadors només per a aquesta escena, ara que Marvel ha confirmat que el nen d'una màscara de Iron Man que Stark salva d'un Hammer Drone no és altre que el futur protegit Peter Parker. Tot i que sigui retroactiva, és una petita escena que ajuda a les pel·lícules MCU a sentir-se peces individuals d’un trencaclosques molt més gran.

9 The Seoul Chase in Avengers: Age of Ultron

Mentre arriba a la meitat de la pel·lícula, aquesta se sent prou gran com per ser el tercer acte de qualsevol altra pel·lícula de Marvel. Aquesta persecució suposa que el capità nord-americà s’enfronti a Ultron pel seu propi aire a la vídua negra que lluita contra els drones Ultron i a la bruixa escarlata aturant un tren.

Escenes com aquesta, que són només grans peces per mantenir l’impuls, mostren l’enorme importància que té una pel·lícula Age of Ultron. Els efectes en aquesta escena no van ser proporcionats per ningú més que Industrial Light and Magic, que va oferir més de 800 plans VFX a la pel·lícula.

Els aficionats encara es poden dividir a la pel·lícula en general, però amb seqüències tenses i emocionants com aquesta, no hi ha dubte que Age of Ultron almenys compta amb algunes de les millors escenes d’acció de qualsevol de les pel·lícules de MCU. Això és almenys suficient per satisfer els fans com una pel·lícula de crispetes.

8 Envelliment de Kurt Russell a Guardians of the Galaxy Vol. 2

Per als aficionats al cinema dels primers anys vuitanta, això és força boig de veure. Per a tots els propòsits i objectius, es tracta d'un llançament cap a allò que la majoria considera "l'època clàssica" de Kurt Russell.

Mitjançant un procés digital d’envelliment molt similar al que va passar Downey Jr. a la Guerra Civil, Kurt Russell és transportat de nou al moment de pel·lícules com Escape from New York i The Thing. Tot i que no té una escena tan llarga com la Guerra Civil, no obstant això, és impressionant. Russell manté un diàleg crucial en la seva escena que bàsicament configura tota la trama.

Si el públic no el compra, tota l'escena no funciona i comença la pel·lícula a la pitjor nota possible. Per sort, el públic ha tingut una resposta increïble en veure Kurt Russell envellit d'una manera impressionant i realista.

És increïblement poc probable que tornem a veure aquest personatge, així que és bo que la pel·lícula doni el màxim rendiment a la seva actuació.

7 L’escena de lluita multidimensional a Thor: el món fosc

A banda d'un apassionant setge a Asgard, a Thor no hi ha molts treballs insensats de CGI: The Dark World. Es considera que és una entrada, si no la més feble, d’entrada a l’Univers Cinemàtic Marvel.

Tanmateix, això no vol dir que no tingui res per això. Tot i que Malekith the Accursed és un vilà menys que estel·lar, el final de la lluita al final és bastant sorprenent.

Thor s'enfronta a Malekith de la mateixa manera que els regnes comencen a convergir, de manera que lluiten de dimensió en dimensió, i Mjolnir corre al corrent. Aquesta escena és visualment impressionant, emocionant, cau en uns quants ous de Setmana Santa i té un cert humor genuïn alhora.

Tot i que potser no és la pel·lícula més estimada del cànon de MCU, aquest tipus de seqüència representa tot el que és divertit per al MCU, alhora. És almenys una batalla infravalorada, fins i tot si la seva característica general té problemes.

6 La batalla de la base d’Hidra als venjadors: Age of Ultron

A diferència de The Avengers, que no va reunir l'equip fins al tercer acte, Age of Ultron inicia la pel·lícula amb una seqüència llarga del grup, i va fer caure una de les darreres bases d'Hidra.

No hi ha acumulació, només acció directa. Com a mínim, arrenca una seqüela esperada amb una merescuda pressa d’adrenalina. L’escena en si és impressionant, per inesperada. Té tot el que la gent va encantar sobre la darrera pel·lícula, alhora. L’equip treballa junts com a unitat, tothom té un moment per a ells mateixos, Hulk va passar una breu brega. És tot el paquet, deixant als seguidors que es preguntin quina serà la participació de la resta de la pel·lícula.

Igual que la persecució de Seül, ILM proporciona la major part dels plans VFX d'aquesta seqüència. Ells són el primer indicador que es tracta d’una pel·lícula totalment més gran, més cara i més visualment bombàstica que l’original.

5 The Helicarrier Hulkout a The Avengers

Els venjadors dediquen una gran part del seu temps de muntatge a aquesta escena icònica. Al principi de la pel·lícula, Banner ha estat sense incident durant un temps, possiblement des del final de The Incredible Hulk.

Audbviament, els públics saben aprofundir que la seva ratxa guanyadora no durarà gaire. Cada vegada que surt a la pantalla es torna a preguntar quan va a Hulk-out de nou. En la tradició típica de Joss Whedon, quan arribi finalment el moment, arriba al pitjor moment possible.

Banner es transforma en Hulk mentre el Helicarrier ja està assetjat per Loki i els seus soldats controlats per la ment, inclòs Hawkeye. Black Widow queda atrapada sola amb Banner quan es produeixi la transformació. És exactament el que volien els aficionats.

Aquest Hulk és una impressionant i més cara actuació de captura de moviment que les pel·lícules anteriors. És la seqüència més cara fins al dinàmic tercer acte, i el fet que culmineu amb una baralla entre Hulk i Thor no és més que guarnir el pastís.

4 The Oil Rig Fight Fight in Iron Man 3

A molts fans no els encanta Iron Man 3, que definitivament va guanyar algunes crítiques pel seu enfocament fresc i el pur estil Shane Black. Una de les crítiques més importants és que, en realitat, hi ha molt poc home de ferro en aquesta seqüela És molt més una pel·lícula de Tony Stark, i de manera intencionada. Sovint, quan se’ns atén a una escena de Iron Man, ni tan sols és Stark.

Tot i això, tot això és intencionat, de manera que la lluita final se sent tan gran com és. Stark, adonant-se que va ser foragitat contra els soldats extremenys, fa una crida a tota la seva gamma de vestits, tots equipats per Jarvis.

Tots els vestits de Iron Man apareixen per a aquesta batalla, la majoria dels quals el públic ni tan sols s'havia vist abans d'aquest moment. És una seqüència enorme, dinàmica, divertidament divertida.

No només presenta Stark amb un vestit, sinó que es basa bàsicament en Stark saltant de vestit a mida, mentre es dirigeix ​​cap a la part superior de la plataforma per enfrontar-se a Aldritch Killian. Tanmateix, el fet de reunir una escena com aquesta requereix un enorme cost del pressupost, és per això que probablement hi hagi prèviament poca acció.

3 The Hulk vs. Iron Man Fight in Avengers: Age of Ultron

Una vegada més, una altra escena d’aquesta pel·lícula ridículament cara fa la llista. Ha de ser una de les seqüències més grans i memorables del MCU fins a la data.

És una cosa que els fans havien volgut veure tan aviat com es va anunciar Avengers. Molts fins i tot esperaven veure l’armadura de Hulkbuster a Iron Man 3. En canvi, ho aconseguim en aquesta pel·lícula i val la pena esperar.

Funciona no només perquè és una sorprenent escena de FX visual, sinó sobretot perquè la relació entre Stark i Banner està clarament establerta en aquest moment. Són amics, es relacionen immensament els uns amb els altres i això fa que la lluita entre ells sigui agredolça.

Tanmateix, també és una derrota i una escena d’acció. Aquesta és una enorme lluita, com és d'esperar entre dos combatents enormes. Hulk està encara més fora de control del que és habitual, Stark ha de fer tot el necessari per enderrocar-lo. Es llancen els uns als altres per edificis, demanen, fins i tot anivellen edificis al llarg d'aquesta lluita.

2 The Fight Fight in Captain America: Guerra Civil

Fins ara ha de ser la millor escena de lluita total de tota la MCU. És el més gran, és el més dramàtic, ho té pràcticament tot. Continua tant, però mai no supera la seva benvinguda.

En aquesta escena, veiem Venjadors lluitant entre ells, veiem Spider-Man en plena acció, veiem Ant-Man convertir-se en Giant-Man i veiem Ant-Man muntant una de les fletxes de Hawkeye.

No hauria de tenir la sensació que res més que el servei de fan, però funciona perfectament. Bona part d’això es fa als VFX insanament forts, que semblen reals i semblen realistes, aportant el pes adequat a la situació.

La Guerra Civil es va convertir en una pel·lícula molt més cara quan Robert Downey Jr. i la resta del repartiment dels Venjadors es van portar a bord. Això va suposar el pressupost només en termes de càsting, i va resultar convincent aconseguir que Marvel s'hi apuntés. No obstant això, quan ho van fer, va permetre grans conjunts elaborats com aquest.

1 The One-Take Epic Hero Shot in The Avengers

Fins i tot ara, aquest podria ser el tret més icònic de la història dels nou anys del MCU. Això és el que tota la primera fase s'havia anat construint. Es tracta d'una escena dissenyada per semblar un tret, amb tots els venjadors lluitant a l'uníson alhora.

No sembla més gran que la resta de les baralles del tercer acte, ni tan dramàtic com important. Tot i això, aquest tret realment necessita molt per eliminar-se. Primer, és que Hulk enderroca un leviatà gegant Chitauri i tothom treballa junts, però, òbviament, no és una única presa.

El que fa que aquest tret sigui molt més complicat, però, és que es mou de Avenger a Avenger en el que sembla ser un únic moviment fluid, amb la càmera donant voltes a tot l'equip.

És molt més complicat del que podríeu pensar. Tot i que es tracta d'una imatge perfecta a la pantalla, es compon de moltes peces mòbils. Fins i tot aquesta fluïdesa suposadament perfecta s’ha de presentar a la publicació. L’efecte acabat és una de les escenes més impressionants de qualsevol pel·lícula de superherois fins a la data, però, mostrant el molt gran VFX que pot afegir a una història ja impressionant quan s’acabi.

---

Coneixeu alguna altra pel·lícula de MCU que inclogui CGI costosa? Ho fem saber a l'apartat de comentaris!