Spoilers principals per a Blade Runner 2049.
-
Blade Runner 2049 no només continua la història del clàssic de Ridley Scott del 1982; canvia el significat del Blade Runner original.
2049 es mereix estar al costat de The Godfather Part II i The Empire Strikes Back com a dignes i grans seqüeles de pel·lícules ja venerades; en contra de tot pronòstic, aquesta entrada tardana amplia el món i els temes per proporcionar quelcom alhora fidel i nou. I, com com el padrí revela els orígens de Vito Corleone o Empire una veritat impactant sobre el passat de Luke Skywalker, el seguiment de Denis Villeneuve canvia la manera de veure l’original.
La diferència és que, mentre que en aquests exemples clàssics els canvis són narratius, per Blade Runner és una mica més complex. Sí, sabem què va passar amb Deckard i Rachael després que es tancessin les portes de l’ascensor (o, si preferiu el Theatrical Cut, un cop havien sortit als camps de verd), però el misteri fonamental: és Deckard un replicant? - roman. No obstant això, el 2049 canvia alguna cosa més gran. Canvia, o més aviat realinea, la manera de llegir Blade Runner. Canvia el seu significat.
De què va parlar la primera pel·lícula?
Abans d’examinar els canvis del 2049, primer hem d’establir sobre el tema original. I això no és una tasca fàcil. Part del que Blade Runner ha convertit en un referent és com el seu estil embriagador condueix a una infinitat de lectures esotèriques. Però donarem el millor esforç possible.
En el seu nucli, Blade Runner tracta sobre la identitat i el lloc al món. Deckard ho encarna per la seva emergent lluita tant amb els seus sentiments per Rachael com amb l’ètica de matar replicants; al llarg de la pel·lícula, intenta veure-la com una màquina i matar la banda de Roy Batty sense emocions, però lluita per tots els punts per viure d'acord amb els seus "Replicants són com qualsevol altra màquina. Són un avantatge o un perill. Si ho són un benefici, no és el meu problema "mantra. A poc a poc, això es va reflectint en si mateix, cosa que ens porta a la qüestió irresponsable de si realment és un replicant.
Relacionat: El Blade Runner original no està sobrevalorat
Aquest tema es reflecteix en Batty, que al llarg de la pel·lícula es veu obligat a complir la seva mortalitat davant la concepció immaculada. Els contrasta encara més amb JF Sebastian, un malalt de la síndrome de la methuselah (una afecció que li proporciona un envelliment accelerat) que no pot sortir del món, tot i que sembla feliç en si mateix tot i no complir els estàndards socials.
Però, òbviament, hi ha més que això. La pel·lícula és un comentari astut sobre els mals de la dependència de la tecnologia, tant en els propis replicants com en la distopia apagada que habiten, i, més subtilment, com s’accepten canvis perjudicials. Al costat, hi ha l’espectre de les grans empreses; LA futura està recoberta d’anuncis per a grans empreses i tota una empresa humana artificial està dirigida per una sola empresa. Per molt altruista que sigui el seu homònim, Tyrell és el nostre futur corporatiu personificat. De nou, tot això es contrasta amb el desconeixement dels seus personatges.
En termes concisos i grandiosos, Blade Runner tracta sobre allò que ens fa humans.
De què tracta la segona pel·lícula?
Blade Runner 2049 agafa molts d’aquests elements de l’original i els avança. L’arc de K tracta, sens dubte, del lloc de l’ésser, mentre que els aspectes tecnològics i empresarials es plantegen de manera més gran (literalment en aquest darrer cas), la cura del Black Out i els grans somnis de Wallace de governar tota l’espècie i esclavitud replicant. És una visió distòpica més degradada, que amb prou feines sobreviu gràcies al camí que va començar fa molt de temps.
Relacionat: Blade Runner 2049: realment necessiteu veure l'original?
Però, quan s’aprofundeix, la segona pel·lícula canvia el focus i canalitza aquests elements cap a una altra cosa. El que realment tracta el 2049 és fonamentalment l’amor.
El viatge de K depèn de la seva relació amb Joi. Una bona part de la primera meitat la dediquen a la seva relació bidireccional: ell regalant-li la llibertat del cos, donant-li l’oportunitat d’estar amb ella físicament i veient com és una relació aparentment entre dos constructes artificials. ballet d’emocions. Està obligada a servir-lo, de la mateixa manera que a ell es fa servir al LAPD, però sembla que opera de manera autònoma i contra la preservació de si mateixa, posant de bon grat la seva consciència en un petit impuls i en els seus darrers moments professant amor. Joi és un microcosmos de l'exploració de la pel·lícula sobre el que significa l'existència, i és en aquella proclamació final on K troba la creença i el propòsit de prendre la seva posició heroica.
Blade Runner sempre va tenir l’empatia com a faceta fonamental de la qüestió humana, però el motiu poderós perquè K estalviés Deckard per reunir-se amb la seva filla (un altre moviment d’amor) l’empeny al primer pla. I, com la realització de K s’emmarca com una resolució de la pel·lícula original, donant el tancament de Deckard, canvia retroactivament la manera de veure aquesta pel·lícula.
Pàgina 2 de 2: Com canvia Blade Runner 2049 a Blade Runner
1 2