L’animador llegendari Glen Keane va passar una estona amb els periodistes per parlar d’una de les seves creacions més grans, The Beast from Beauty and the Beast. El recent llançament de DVD / Blu-ray va publicar un nou tresor de fotografies en les darreres escenes, però mancava una mirada a fons sobre la creació de la bèstia de Keane.
Keane es va convertir en un nom domèstic en animació amb La Sirenita el 1989. Només dos anys després, Keane va actuar com a animador supervisor de la bellesa i la bèstia. Va ser la primera pel·lícula d'animació que va rebre una nominació a l'Oscar a Millor Fotografia. L'únic altre va ser Up de Disney Pixar gairebé 20 anys després.
El "Renaixement de Disney" va ser dirigit essencialment pels equips d'animació de Keane, a través dels èxits de La Sirenita, la Bellesa i la Bèstia i Tarzan. Gràcies a la seva passió per l’animació i la seva tremenda ètica laboral, Keane va ajudar a dissenyar algunes de les pel·lícules d’animació més estimades mai realitzades. Però la creació de The Beast in Beauty and the Beast va ser un repte digne per a Keane.
(subtítol align = "aligncenter")
El castell que va inspirar el castell de la bèstia (/ subtítol)
Keane va passar infinites nits intentant crear The Beast. Junt amb el seu equip d’animadors, va viatjar a Europa per realitzar investigacions sobre la pel·lícula. Abans del viatge, Keane era certament escèptic sobre la bellesa i la bèstia, però el viatge ho va canviar tot i aviat el executiu Jeffrey Katzenberg va encapçalar la renovació de la pel·lícula. El punt d’inflexió es va produir quan la tripulació va visitar el castell de Chambord a la vall del Loira de França.
"Era un lloc impressionant, impressionant, amb totes aquestes fulles i que estava just davant nostre. Vull dir que mai no oblidaré el matí conduint cap allà per la boira i la boira i veure-ho allà. Vaig pensar que aquest és el castell de la Bèstia. Aquí és on viu ”.
Un cop els animadors van tornar a confiar en la pel·lícula, Keane va dirigir la caça del look de The Beast. Les discussions van portar a la taula diversos animals per inspirar-se, com ara senglars, cabres i mandrilles. De fet, Keane admet que van donar a The Beast un arc de Sant Martí, igual que els mandrils de la vida real.
"La bèstia té en realitat un arc de Sant Martí, però ningú ho sap, sinó Belle."
Tenint en compte la profunda història de Belle, no seria estrany que Belle hagi vist la part posterior de The Beast. Per descomptat, una escena de sexe no estava en qüestió per a Beauty and the Beast, però Keane tenia molts problemes per intentar crear una criatura de la qual Belle podia enamorar-se. Cada part dels animals que van investigar es va convertir en una part de la bèstia, tot sumant-se a una criatura amb fisicitat emocional.
“El centre de l’emoció d’un personatge es troba a les fulles i als ulls. I aquest és el lloc on mira el públic. Totes les coses més divertides, les coses d’animals i totes les banyes i tot estan preparades per a la vista ”.
Keane estimava les característiques específiques dels animals individuals. Se sentia tan fort per la forma en què un cap del goril·la va inculcar una emoció real i recognoscible que va començar a associar aquestes qualitats a altres animals. La suavitat de la melena del lleó, la lletjor dels ullals d’un senglar, la tristesa de la barba d’un búfalo, les cames i la cua del llop i el poderós cos d’un ós grizzly van convertir-se en una part de la bèstia. Aleshores, Keane va afegir un pas més per acabar realment amb The Beast: ho va posar a quatre.
"De cop i volta el vaig mirar i va ser com ell. Això és la Bèstia. Això és el que sembla. I va ser com vaig dir, és com si el personatge existís abans, i de sobte apareix al paper i el vas reconèixer. I aquesta va ser l'experiència d'aquell moment."
Tot i que Keane va supervisar el nucli de Beauty and the Beast, no se li va permetre observar la interpretació de Robby Benson a l'estudi. Quan finalment va escoltar l'obra de Benson, concretament la icònica cançó "Something There", va comprar realment el concepte d'amor entre Belle i The Beast.
"Jeffrey Katzenberg tenia tanta por que anava a dibuixar a la Bèstia com Robby Benson. I així va dir, no vull que coneguis a Robby Benson fins que s'hagi acabat aquesta pel·lícula. Com que normalment havia entrat a sessions de gravació, vaig treballar amb els actors. Però en aquest cas no vaig tenir permís específicament per això amb Jeffrey."
L'actuació de Benson va ser tan integrant per a l'èxit de la pel·lícula com per a l'animació en general. Quan els premis de l'Acadèmia es van donar a conèixer, el món va fer un reconeixement sense precedents a la bellesa i la bestia. Finalment, una pel·lícula d’animació va trencar el llindar i es va guanyar una candidatura a Millor imatge. Va perdre el premi a Silence of the Lambs, però Keane creu en la possibilitat d’una futura victòria animada.
L’argument que les pel·lícules d’animació no tenen actors reals i, per tant, no haurien de guanyar Best Picture és un que frustra Glen Keane. De fet, Keane creu que les pel·lícules d’animació necessiten més feina per anar bé i per tant mereixen més crèdit.
"Silence of the Lambs va ser una pel·lícula fenomenal. Així va ser Beauty and the Beast. I tornarà a passar? Crec que ho serà. He de creure que aquesta animació en forma d'art és la forma d'art més gran que hi ha … Toy La història 3 podria guanyar la Millor imatge i molta altra gent se sent així."
"Realment em va brindar el cor i l'ànima en aquest personatge. I la veu de Robby Benson, vull dir que sento que tots dos ens hi posem tant. I el fet que estiguem dibuixant no la barata. En realitat, afegeix més val per a mi. Ja ho sabeu, crec que s’acosta."
Una escena animada que va guanyar el seu pes en or Oscar va ser la poderosa transformació de The Beast en la seva forma humana. Segueix mantenint el seu pes com a moment emocional en una de les pel·lícules més llegendàries d’animació. L'escena no era més que una peça del trencaclosques de Keane, que té un lloc al seu cor.
"Em quedava una setmana en producció i ni tan sols m'hi havia arribat … Mentre The Beast gira, creieu que l'esquena no és expressiva. Però en realitat és un aspecte increïblement expressiu d'aquest personatge … I El cap es queda lentament. Però el mantinc a l'ombra. I, a continuació, mentre el cap ens dirigeix cap a nosaltres, aquesta transformació, això és un moment espiritual."
Els records de la bellesa i la bèstia de Keane són agradables. Però, com tants grans artistes, Keane també és el seu crític més dur. Li encanta la pel·lícula, però encara hi ha coses que ell podria haver fet d’una altra manera.
"Tant de bo hagués pogut quedar-se a la Bèstia. De fet, sí que ens havien fet gravar una línia al final de la pel·lícula on Beast i Belle, el príncep, que sap quin és el seu nom. Vull dir que saps que es deia Beast: ballaven. I sabia que el públic quedaria decebut que aquí va passar, què va passar amb la nostra Bèstia? Així que els vaig deixar gravar la bella dita, creieu que podríeu créixer una barba? (Rialles) Veieu? Estàs rient. Va ser una bona idea. No és a la pel·lícula. Hauríem d’haver-ho introduït. Sí."
En una carrera plena d’obres mestres animades, a Keane troba difícil classificar la seva obra. Cadascú el va afectar d’una manera diferent i troba el seu propi lloc a la seva memòria. Però Keane està ple d'espera pel seu darrer treball, Tangled, que presenta un nou repte en l'animació CG.
“La Sirenita per a mi era com la guau. La bèstia era tan personal, com una expressió espiritual per a mi. Tarzan va ser absolutament una emoció per l’alegria d’animar aquest personatge i aquest espai i l’emoció del dibuix que em va donar ”.
La passió de Keane per l'animació sagna a totes les respostes. Va parlar més directament de la seva passió simplement manifestant el seu desig de treballar sempre. Odia seure al voltant sense fer res. Keane sempre treballa en el proper projecte, intentant desafiar-se com a artista.
L’home que va ajudar a iniciar-se en una nova era d’animació va ser el responsable de tantes pel·lícules fantàstiques. Keane va ser propietari del 1989-1999 amb treballs a The Little Sirena, The Rescuers Down Under, Beauty and the Beast, Aladdin, Pocahontas i Tarzan.
Com a Animador Directiu del proper Tangled, tindrem gràcia amb el primer treball de Keane en set anys. Amb sort, l’animador de 56 anys continuarà creant pel·lícules Disney que milloren la seva sorprenent carrera.