(NOTA: La següent entrevista conté SPOILERS MENORS per a Dawn of the Planet of the Apes)
Quan es va anunciar per primera vegada que 20th Century Fox tenia la intenció de reiniciar la franquícia de la pel·lícula El planeta dels simis amb el conte d’origen de Rupert Wyatt, Rise of the Planet of the Apes, molts fanàtics de la pel·lícula es van negar a la idea. Tot i que la sèrie original continua sent molt estimada, l’interès per un nou començament per als intel·ligents Simis es va malgastar a la nova versió de Tim Burton del 2001 / adaptació solta de la novel·la original de Pierre Boulle, El planeta dels simis. Tot i això, una història reflexiva de dramatúrgia de personatges humans i simis, amb una actuació francament poderosa d’Andy Serkis com a estrella de la franquícia Caesar, va convertir Rise of the Planet of the Apes en una de les majors sorpreses del 2011 (llegiu la nostra ressenya). una continuació de la sèrie revitalitzada.
En substitució de Wyatt per la seqüela, titulada L' alba del planeta dels simis, es troba Matt Reeves, conegut per dirigir el remake americà del 2010, Let Me In, així com la pel·lícula Cloverfield, que es troba en el film de culte favorit. Al principi, Reeves era escèptic a l’hora de dirigir el següent capítol del creixent conflicte entre la humanitat (que vivia en un món post-apocalíptic després que la grip Simiana s’estengués arreu del món, delmant la població mundial) i els simis hiperintel·ligents (ara en les primeres etapes de formant la seva pròpia civilització organitzada). No obstant això, el cineasta va trobar una "perspectiva emocional" que va proporcionar una manera intrigant en la història de la seqüela: va preparar l'escenari de Dawn of the Planet of the Apes per, potencialment, superar l'aclamació de la crítica i la comercialització de Rise of the Planet of the Apes.
Les primeres crítiques de la pel·lícula han estat molt positives, amb la nostra pròpia declaració de Kofi Outlaw: "De debò, Dawn of the Planet of the Apes és impressionant. Reeves va fer pel·lícules The Dark Knight of the Planet of the Apes". Quan falten pocs dies (en aquest moment) abans que la pel·lícula s’obri al públic, aviat descobrirem si el públic informal respon amb el mateix entusiasme.
Abans del llançament de Dawn of the Planet of the Apes, vam tenir l'oportunitat de xerrar amb Reeves per discutir sobre el desenvolupament de la pel·lícula juntament amb el futur que podria tenir la franquícia Apes.
Aviat podreu escoltar la conversa completa durant el nostre episodi de podcast Dawn of the Planet of the Apes i en els propers dies ampliarem diversos temes dignes de notícies d’aquesta entrevista, però, mentrestant, comproveu a continuació, entrevista completa amb Reeves.
Screen Rant: El primer que em va interessar i que em va cridar l'atenció va ser el primer i l'últim pla d'aquesta pel·lícula que deixa molt clar de qui tracta aquesta pel·lícula i quin és el seu focus. És molt sorprenent quan entres en aquesta pel·lícula i veus que la primera (no sé l’hora exacta), però aproximadament uns 20 minuts …
Matt Reeves: Sí, són els primers 15, 20 minuts, una cosa així.
SR: Es tracta només dels simis i de la seva cultura. Es tracta d’una pel·lícula gairebé silenciosa que es comunica principalment amb el llenguatge de signes. Sempre va ser aquesta la visió que va entrar en això o va ser alguna cosa per la qual va haver de lluitar o per què tothom va estar darrere d'això des del principi ?
MR: És interessant que ho demaneu. He estat un fan de tota la vida del planeta dels simis. De petit m’obsessionava el planeta dels simis. Jo tenia les nines. Vaig veure el programa de televisió. Vaig veure les pel·lícules. Volia ser un simi. Quan vaig veure Rise, em vaig sentir molt afectat perquè de petit sempre havia volgut ser un simi pel bon aspecte que tenien i, al veure la pel·lícula, em vaig adonar que tenia el desig de la meva infància, però d’una manera que mai esperat. Em vaig convertir en un simi emocionalment perquè la pel·lícula era una exploració tan íntima del personatge de Cèsar. Em deia: “Vaja. Això és increïble!"
Així que, quan vaig venir a reunir-me amb l’estudi, quan em van plantejar la pel·lícula, em van presentar la història que tenien en què havien estat treballant i no se centrava en Cèsar. De fet, va començar a la ciutat post-apocalíptica i els simis, a la primera escena, van baixar a la ciutat i van pujar les línies elèctriques. I hi havia aquest tipus d’història a la ciutat. I els simis eren en realitat molt articulats. Ja podien parlar molt, molt fàcilment.
Em deia: “Oh. No crec que aquesta sigui la pel·lícula per a mi ”. Van dir: “Espera un minut. Perquè no?" Vaig dir: "Bé, això no és el que faria jo". Llavors van dir: "Bé, què faríeu?" Vaig dir: “Bé, crec que heu de tenir present el que vau fer. A Rise, vas crear un heroi a Cèsar. Si anés a fer aquesta pel·lícula, voldria que fos la pel·lícula de Cèsar per sempre ”. Crec que el secret de Rise és que acaba sent una pel·lícula de punt de vista simi. Crec que ara que ho has fet, ho has guanyat. Aquesta pel·lícula s'hauria de declarar des del principi com la seva pel·lícula. Hauria de començar i acabar amb ell. La meva idea era que sentia que, en lloc d’iniciar-me en el món humà postapocalíptic, que, per descomptat, formaria part de la història, no volia que fos el principi perquè sentia que, en certa manera, era així. la part més familiar.Hem vist un milió de pel·lícules post-apocalíptiques.
Així que vaig pensar: “Bé, i si la pel·lícula començés com el 2001? I en lloc de l’alba de l’home, és l’alba dels simis intel·ligents. I els veieu al seu món ”. I, com tu dius, és com una pel·lícula muda on primer les veus i és una cosa primordial i elemental i terrorífica, gairebé d’aquella manera del 2001. A continuació, a mesura que la història es desenvolupa amb ells i la vostra experiència es desenvolupa amb ells durant els propers 15 minuts més o menys, en realitat us atraieu a les seves vides emocionals i comenceu a veure sota capes i comenceu a tenir la mateixa connexió amb Cèsar que teníeu a Rise on ara el veieu no només com a líder dels simis, sinó també com a pare. I veieu el seu nounat. I el veieu com un patriarca. Vull dir que aquesta és realment la seva família extensa. I que un cop ho hagueu establert,podríeu introduir el fet que hi havia humans. Al principi de la pel·lícula, es pensaria que els humans s’havien destruït. I, de sobte, es topen, i la pel·lícula es convertiria en un mític western clàssic on teniu aquest tipus de dos pobles que estan en conflicte per un tros de terra i es pregunta si podrien conviure o hauran de recórrer a la violència? Aquesta pregunta podria viure sota tot.i llavors la pel·lícula es convertiria en una mena de western clàssic mític on teniu aquest tipus de dos pobles que estan en conflicte per un tros de terra i es pregunta si podrien coexistir o hauran de passar a la violència? Aquesta pregunta podria viure sota tot.i llavors la pel·lícula es convertiria en una mena de western clàssic mític on teniu aquest tipus de dos pobles que estan en conflicte per un tros de terra i es pregunta si podrien coexistir o hauran de passar a la violència? Aquesta pregunta podria viure sota tot.
Així que aquest era el meu to. Pràcticament esperava que diguessin: “Bé, no ho crec. Tenim data de llançament i hem d’avançar. I ja tenim aquest esquema al seu lloc ". Per la meva sorpresa, les úniques paraules que deien realment eren: “Sona molt bé. Està vostè en?" Em deia: “Oh! D'ACORD."
Mai havia fet una pel·lícula de pols d’estudi. Per tant, se m’havien proposat un bon nombre d’ells, però en realitat els havia rebutjat perquè, per a mi, el que és realment important és tenir un punt de vista i tenir una forma emocional en alguna cosa. En realitat, ha estat la clau de tot el que he fet, és tenir una perspectiva emocional particular sobre alguna cosa.
El que vaig plantejar era la meva perspectiva emocional. Per ser sincer, vaig pensar que mai no hi anirien. I havia rebutjat totes les altres perquè no ho trobava per aquestes coses. De manera que, de sobte, van dir que sonava bé i vam poder fer aquesta versió de la pel·lícula, em vaig espantar perquè significava que ara no tenia cap motiu per dir que no, cosa que significava que ara havia de saltar-hi.
Va ser emocionant i terrorífic. Hi va haver una enorme corba d’aprenentatge a l’hora d’haver d’entrar i entendre el que era la captura de rendiment i com funcionaria. Va ser tota una aventura. Però la resposta més llarga a la vostra pregunta és que no és com va començar la pel·lícula, però és increïblement el que em van deixar fer.
SR: Aquesta és una gran resposta perquè realment heu tocat una sèrie d’altres preguntes que us faré ara mateix. El segon que estava a punt de preguntar-vos van ser influències. Quan estava veient la pel·lícula, una de les primeres coses que em va semblar realment genial va ser aquests moments molt kubrickians. Vaig pensar que els vaig veure i, suposo, ho vau dir en homenatge a la partitura musical i la forma en què es van compondre els plans. Vaig pensar que eren homenatges i vaig pensar: "Això és una mena de geni". Difícil de capturar, però ben executat.
MR: Definitivament, ho eren. Gràcies. Sens dubte, aquest va ser el pensament. Va ser com si … perquè em va captivar aquesta idea, vull dir que el 2001 és una de les meves pel·lícules preferides. Crec que és una pel·lícula tan poderosa. Aquestes seccions al començament de la pel·lícula crec que són tan captivadores. Només vaig pensar: "Bé, aquí tenim l'oportunitat de fer una cosa diferent, però molt específica per als simis que realment podria fer-se ressò".
Quan Michael Giacchino i jo, que crec que hem escrit una magnífica partitura, ens vam asseure a parlar de la puntuació d’aquesta escena, en realitat vam escoltar algunes de les músiques legatàries que hi ha en algunes d’aquestes seqüències del 2001: el monòlit un tipus de música que penses, una música de cor realment tonal i misteriosa. Per tant, vam decidir que podia començar perquè gairebé tinguéssiu por dels simis. Per tant, és realment elemental que vegeu les noves espècies dominants a la terra. Han heretat la terra. I moltes de les referències visuals i les referències sonores, les referències musicals, eren sens dubte una mica del 2001 i de Kubrick i aquest tipus d’ambient. Per tant, és genial que ho hagis recollit.
SR: molta gent les utilitza i no necessàriament les encerten quan les utilitzen. Crec que el que va ser tan fantàstic va ser que realment ajuda a vendre i fonamentar aquesta idea. Vull dir que un dels moments que destaca és quan el personatge de Jason Clarke entra per primera vegada en aquest poble i hi ha el tret de tots els simis
.
MR: Aquesta és una de les meves escenes preferides.
SR: Sí, només l’envoltava. I aquesta música apareix i realment només porta a casa com: "D'acord. Aquest és un lloc real. Aquest noi va entrar i això és gairebé la vostra reacció i sensació si entréssiu en un poble de simis intel·ligents ".
MR: És tan genial que ho digueu perquè, en realitat, per a mi, quan parlo d’una manera d’entrar i parlo de quan trio un projecte i el meu camí d’entrada, sempre té a veure amb el punt de vista. —Qui ets en cada moment concret? El meu punt de vista és la part més important del cinema. Per a mi, el cinema té a veure amb l’empatia emocional: situar-vos dins d’un personatge en una situació i sentir el que senten.
Tota la idea del començament de la pel·lícula era començar d’aquesta manera que sorprengués en aquest tipus de manera semblant al 2001 i després començar a pelar les capes cap enrere i, de fet, us trobeu identificant-vos emocionalment amb els simis. Però aleshores volia fer un canvi on, en la seqüència de què parleu, ens convertim en Jason Clarke i, mentre que al principi entrareu en aquest món que té una mena de bellesa, calidesa i sentit de la família. quan hi entra, és com si haguessis estat veient una història sobre animals en llibertat i, de sobte, fossis un ésser humà
.O si es tractava d’un ésser humà que de sobte va entrar al zoo. És com: “Oh, espera un moment. No hauríeu d’entrar a la gàbia. Què estàs fent?" Que aquesta perspectiva era una perspectiva terrorífica; que una de les coses era mostrar la vida interior dels simis, però que no oblidaríem mai que els simis són set vegades més forts que nosaltres i ens podrien trencar.
Per tant, la idea de veure’l fa que, per a mi, les referències d’aquesta secció fossin com Apocalypse Now o com Aguirre, la ira de Déu o alguna cosa així, com un noi que només entra al cor de la foscor i es rendeix al una mena de naturalesa primordial al seu voltant.
Així que va ser una de les meves seqüències preferides per rodar. M'alegro que ho estigueu plantejant.
1 2 3