Lucy in the Sky queda massa atrapada pels floriments tècnics i la filosofia repetitiva per fer qualsevol cosa convincent amb la seva premissa o els seus personatges.
El creador de programes de TV Legion i Fargo, Noah Hawley, ha estat força acusat de (de vegades) prioritzar visuals elegants a costa de narrar històries en la seva obra. És una crítica que també s'aplica al seu debut en la direcció de llargmetratge de Lucy in the Sky, una pel·lícula inspirada en part en l'intent de segrest, robatori i assalt de l'ex astronauta de la NASA Lisa Nowak el 2007. La pel·lícula tracta d'utilitzar aquest incident com a punt de partida. per a una història que contempla què podria estar psicològicament una persona a l’espai exterior durant molt de temps després de tornar a la terra, però es perd qualsevol visió potencial en l’execució. Lucy in the Sky queda massa atrapada pels floriments tècnics i la filosofia repetitiva per fer qualsevol cosa convincent amb la seva premissa o els seus personatges.
Natalie Portman protagonitza Lucy in the Sky com Lucy Cola, una astronauta que té la determinació de tenir èxit en un lloc en una missió extensa a l’espai. No obstant això, després de veure les coses des de la perspectiva del cosmos, Lucy troba que la seva vella vida a la terra sembla petita i trivial per comparació. Amb ganes de tornar a l’espai el més aviat possible, Lucy es compromet gairebé amb tota la seva energia i atenció a aterrar un lloc en la propera missió per a la qual pugui qualificar-se. Però quan entra en una aventura amb l'astronauta playboy Mark Goodwin (Jon Hamm) en un esforç per recuperar l'emoció de ser fora del planeta, Lucy es troba en perill de sortir del final.
Lucy in the Sky comença prometent prou amb la seva obertura, que troba a Lucy al final de la seva missió que canvia la vida. Mentre que diverses pel·lícules recents han intentat retratar l’espai de manera realista (vegeu: First Man, Ad Astra), la pel·lícula de Hawley fa que el fred del no-res de l’univers sembli resplendent i psicodèlic en aquests primers minuts. A partir d’aquí, la pel·lícula utilitza un truc visual en què les escenes de la vida mundana de Lucy a la terra es presenten en la relació d’aspecte de quadrat de 4: 3 a l’antiga, a diferència de la relació de pantalla completa més habitual que s’utilitza per als moments en què és a l’espai, imaginant-se allà mateix o vivint la vida a la vora. En teoria, és una manera intel·ligent de demostrar que la vida a la terra se sent (literalment) més petita per Lucy ara. En acció, malauradament,es presenta com un artifici destinat a distreure de quant dels dos primers actes de Lucy als cels equivalen als mateixos tres esdeveniments repetits una vegada i una altra, és a dir, Lucy s'obsessiona amb l'espai, es comporta temeràriament i els que l'envolten expressen la seva preocupació.
Hawley continua utilitzant moltes de les mateixes tècniques (plans hiperestilitzats, edició fragmentada) que els drames psicològics anteriors dirigits per Portman (Black Swan i Jackie en particular) han d’expressar el deteriorament de l’estat mental dels seus personatges. Aquí, però, els aspectes tècnics ofereixen el rendiment de Portman en lloc de millorar-lo, i les interaccions de Lucy amb la gent més propera sonen encara més buides. Portman es compromet plenament a convertir Lucy en una antiheroïna subversiva i el talentós repartiment secundari (inclòs Dan Stevens de Legion com a home solidari de Lucy, si bé és un marit inconscient) ho fan tot el que poden, però es malgasten. Això fa el doble per a Zazie Beetz, que es converteix en el jove astronauta i el "rival" de Lucy, Erin Eccles. Que aquesta és la segona pel·lícula recent, juntament amb Joker,on Beetz ha estat entusiasta de reproduir el dispositiu trama glorificat per a l’espiral descendent d’un protagonista blanc, bé, això és una discussió en si mateixa.
Finalment, durant el seu tercer acte, el guió de Lucy in the Sky (que Hawley va escriure amb Brian C. Brown i Elliott DiGuiseppi) es transforma en un thriller policíac més fargo, que l’acosta a la història de la vida real de Nowak en el procés. Es tracta d’un canvi tonal incòmode i, fins i tot, ve amb un missatge de pseudo-empoderament una mica estrany que només crida més l’atenció sobre com s’escriuen els personatges femenins de la pel·lícula (incloent-hi Pearl Amanda Dickson com a neboda de Lucy i Ellen Burstyn en un gir divertit com la seva falta). àvia amb boca) són realment. Aquí també és on la pel·lícula comença a deixar un mal gust a la boca. Sí, elimina un dels detalls més humiliants del crim de Nowak, però Lucy in the Sky segueix sent culpable d’explotar la seva història al final i d’utilitzar-la com a excusa per fer-se filosòfic.en lloc d’expressar una veritable compassió per ella a través del que li passa a Lucy.
Per tenir-ho clar, segurament aquesta no era la intenció, i Lucy in the Sky només intenta ser un estudi de personatges reflexiu (que s’inspira lliurement en terribles esdeveniments del món real) que utilitza les seves imatges i edició trippy per atraure el públic al seu entorn. mentalitat problemàtica del protagonista. Però, com ja va passar abans en els seus programes de televisió, l’atractiu director de Hawley es converteix gradualment en l’atracció principal, resultant en una història totalment confusa i mig cuita. Ja sigui perquè la premissa de la pel·lícula és fonamentalment errònia (com argumentava l’astronauta retirada de la vida real Marsha Ivins en un editorial de TIME publicat el 2017) està a debat, però l’ambició de Hawley és innegable. Tot i així, com la mateixa Lucy, millor faria la concentració una mica menys en les estrelles la propera vegada i prestaria més atenció al que passa al seu voltant,en canvi.
REMOLC
Lucy in the Sky ara toca en determinats cinemes nord-americans i s’ampliarà a mercats addicionals durant les properes setmanes. Té una durada de 124 minuts i té una qualificació R per a la llengua i alguns continguts sexuals.
La nostra valoració:
2 de 5 (D'acord)