mare! és una obra ambiciosa que respon a les tècniques tradicionals de narració de contes amb les seves aspiracions, però el seu enfocament no serà per a tots els cinèfils.
La mare (Jennifer Lawrence) viu una vida tranquil·la i tranquil·la amb el seu marit, Ell (Javier Bardem), a la seva remota casa, aïllada de la resta de la societat. És un poeta famós que lluita per trobar la inspiració adequada per a la seva pròxima peça, mentre ella treballa en la reparació de la casa després d’haver estat cremada a terra en un foc. La mare aspira a crear un paradís per als dos, però l’extens bloc d’escriptors d’El posa una pressió sobre la seva relació.
Una nit, un home (Ed Harris) visita la casa de la Mare i Ell, buscant un lloc per allotjar-se després de recórrer una gran distància. Ell està emocionat de tenir la companyia i la mare accepta de mala gana deixar que l'home passi la nit. L’endemà, l’esposa de l’home (Michelle Pfeiffer) arriba a casa per passar temps amb el seu marit i l’existència de la mare continua desentranyant-se a mesura que cada cop hi ha més admiradors i fans d’ell que fan la seva casa. Desesperada perquè les coses tornin a ser com eren, la mare intenta convèncer-lo perquè els seus hostes marxin abans que tot es perdi.
Presentat com un thriller / terror psicològic, mare! és l'última pel·lícula de l'escriptor / director Darren Aronofsky, que es va trobar en un lloc fosc i problemàtic quan desenvolupava aquesta pel·lícula. L’autor ha desafiat els seus espectadors amb narracions no convencionals que solen tractar temes inquietants, i aquest cas no és diferent, deixant a l’audiència un trencaclosques molt complex després de publicar els crèdits. mare! és una obra ambiciosa que respon a les tècniques tradicionals de narració de contes amb les seves aspiracions, però el seu enfocament no serà per a tots els cinèfils.
Aronofsky no és aliè a la incorporació de temes i elements bíblics a les seves pel·lícules (vegeu: Noah), i dobla aquestes influències amb la mare !. El seu guió és, en essència, una gran metàfora que té com a objectiu proporcionar comentaris sobre l’estat del món i la humanitat, de vegades superant els espectadors amb el seu missatge. Tot i que aquest concepte és admirable i sona fascinant en paper, potser no s’hagi executat de la manera més convincent. Aronofsky es preocupa tant pel simbolisme de la mare! que, en la seva major part, renuncia a establir els personatges i les relacions de manera que el públic general s’inverti realment en el que està passant. Alguns espectadors apreciaran definitivament el compromís del director amb la realització de la seva visió,però molts dels rols semblen estar definits de forma reduïda i només representen una altra cosa, cosa que fa que no es guanyin els beneficis.
mare! és una bossa mixta al departament de guions, tot i que no es pot negar que Aronofsky es manté al capdamunt del seu ofici des del punt de vista tècnic. Les imatges de la pel·lícula semblen fantàstiques a la pantalla, amb molt de mèrit per al director de fotografia Matthew Libatique. La majoria de les pel·lícules es roden en primer pla i la càmera s’utilitza per infondre una sensació de claustrofòbia i por. A la manera típica d'Aronofsky, hi ha moltes imatges inquietants a la mare. i, tot i que això pot recordar el seu èxit de Black Swan del 2010, fa una bona feina d’espectadors inquietants. D'alguna manera, els aspectes d'invasió de la pel·lícula són fonamentals i més terrorífics que una pel·lícula de terror estàndard, ja que la gent quotidiana "normal" s'utilitza en lloc d'un monstre / amenaça slasher. La pura bogeria del que està passant pot posar els espectadors a la vora, donant a la mare!un avantatge imprevisible on gairebé qualsevol cosa és possible.
Pel que fa a les representacions, Lawrence és el més destacat com a mare, oferint un gir emocionalment vulnerable i exigent com a dona pura i innocent que es veu empenyuda cada vegada més a la bogeria. El guanyador de l'Oscar fa tot el possible per aprofitar al màxim el material, donant-li a la mare. el que més s'assembla als protagonistes que es poden veure als espectadors. Malauradament, només pot fer tantes coses, ja que el seu personatge no té moltes capes tal com està escrit. El mateix es pot dir amb Bardem com Ell, que no és dolent en el paper, però no deixa una impressió duradora. El que és més memorable de les pistes és el que signifiquen en termes de metàfores generals de la mare, no necessàriament els trets i la naturalesa de les parts individuals. Això dificultarà la connexió amb alguns d’aquesta parella,ja que no hi ha gaire valor per vendre la seva química i el seu romanç més enllà del nivell superficial.
El principal repartiment secundari de la mare! és petit, sent Harris i Pfeiffer els que més masteguen. En la seva major part, els seus personatges pateixen les mateixes mancances que la Mare i Ell; funcionen com a al·legories clares pel que fa a les idees de la pel·lícula, però això només pot arribar a establir una connexió amb els espectadors. Pfeiffer capta l’atenció del públic amb la seva provocativa i seductora presència a la pantalla, injectant a la Dona sensibilitats seductores i temptadores. Harris està bé com Man, aconseguint la feina per ser bastant modest. Altres papers menors estan ocupats per noms com Domhnall Gleeson i Kristen Wiig, però no són prou en pantalla com per tenir un gran impacte.
mare! ja s’ha guanyat la reputació de ser una pel·lícula polaritzadora i de com en gaudeixi dependrà únicament de la voluntat que tingueu de comprar allò que Aronofsky ha de dir i de la manera com explica la seva història. El director intenta abordar alguns motius elevats aquí i en un cert nivell respectable. Tanmateix, mare! sens dubte no serà la tassa de te de tothom, ja que es juga com una pel·lícula que és difícil d’incorporar a un gènere específic o a un objectiu demogràfic concret. Des d’aquesta perspectiva, pot valer la pena comprovar-ho per aquells que estiguin intrigats pel màrqueting o per Aronofsky en general, des de mare! definitivament no s’assembla a cap altra cosa que es jugarà aquest any.
Remolc
mare! ara toca als cinemes nord-americans. Funciona 121 minuts i té una qualificació R per contingut violent violent i inquietant, una mica de sexualitat, nuesa i llenguatge.
Feu-nos saber què us ha semblat la pel·lícula als comentaris!
La nostra valoració:
2.5 de 5 (Bastant bé)