Els nominats a la millor pel·lícula dels Oscars 2019 inclouen pel·lícules fantàstiques, d’altres no tan fantàstiques: aquí teniu el rànquing dels vuit. Les nominacions als premis Oscar 2019 són algunes de les més controvertides dels darrers anys, amb menys riqueses i steamrolls més sorprenents.
Per ser justos, la cursa de premis d’aquest any ha estat força estranya des de sempre, amb moltes pel·lícules proclamades primeres pel capdavant - First Man, If Beale Street Could Talk, Widows - caient al costat del camí ja que no aconseguien connectar-se amb públic massiu, deixant una carrera oberta. En els darrers mesos, mentre diversos grups de crítics i gremis anuncien els seus nominats i els Globus d’Or coronaven dos guanyadors sorprenents, s’ha deixat clar que hi haurà un abisme entre els experts i els votants dels premis.
Els resultats inclouen una estranya barreja d’esquer d’Oscar de la vella escola i comentaris socials progressius, alguns d’ells barrejats confusament en la mateixa pel·lícula. Ara que tothom ha dit la seva i es fan les prediccions, ha arribat el moment de mirar de prop les pel·lícules que encapçalen el grup. Aquests són els nominats a la millor pel·lícula dels Oscars 2019 classificats com a pitjor a millor.
8. Bohemian Rhapsody
Queen's Greatest Hits 1 és un àlbum recopilatori tan bo que ara té una nominació a l'Oscar. Strip Bohemian Rhapsody de la seva música, que es reprodueix descaradament dels àlbums o enregistraments en directe de la banda, amb els actors fent molt poc més enllà de la sincronització de llavis, i és un biopic musical amb una interpretació central de Rami Malek com Freddie Mercury i una seqüència final estel·lar (si és CGI pesada). El llargmetratge biogràfic de la banda fa molt de temps que agrada la gent, sobretot gràcies a aquesta música, però sorprèn poc més; se us perdonaria que ni tan sols apreneu el nom dels quatre membres de la banda, el seu enfocament és tan lleuger.
L’òptica de la pel·lícula és increïblement confusa. El seu maneig de la història de Freddie Mercury desapareix tant que és amb prou feines seu, mentre que els replantejaments, com la cançó de Brian May Highlander "Who Wants To Live Forever", que es van ajustar al diagnòstic de SIDA de Mercury perquè aquest títol confon encara més les coses, i això és abans que obtingueu a les disputes entre bastidors per substituir a Bryan Singer per Dexter Fletcher després de terribles al·legacions de comportament al plató i agressions sexuals. Realment un contendent sorprenent.
7. Llibre verd
En un any que inclou tantes exploracions de raça i prejudicis fortament motivats de maneres úniques, és terrible que Green Book aconseguís colar-se en una nominació als Oscar. La culpabilitat blanca ha estat la forma predeterminada de manejar el racisme a Hollywood durant dècades i l’Acadèmia li ha encantat (com molts han assenyalat, el Llibre Verd és, en molts sentits, una missa inversa de Miss Daisy), però el 2019 se sent bastant antiquat.
No és sorprenent que la pel·lícula de Peter Farrelly hagi estat objecte de controvèrsia per tots els costats, des del relat de Don Shirley a l’hora d’anar a dormir fins als comentaris de l’escriptor (i fill de la vida real del personatge de Viggo Mortensen) Nick Vallelonga, però fonamentalment no és una imatge molt impressionant.. Hi ha representacions de jocs i una lleugeresa en el maneig de la narració, però això sovint li treu comentaris més profunds; L’homosexualitat de Shirley s’explota per més “diferència” que per caràcter. El propòsit complet de Green Book és fer sentir malament al públic, presumptament blanc, però en fer-ho expiat, amb música manipuladora i un arc redemptor "aw gee" per a Mortensen, i això realment no és suficient.
6. Vici
El vici s'obre afirmant que la persona més tranquil·la de l'habitació també és la més intel·ligent, i després passa dues hores cridant sobre el intel·ligent que és. Christian Bale és el protagonista de Dick Cheney i compta amb el suport fantàstic d’Amy Adams, la caricaturista de Sam Rockwell i el viscós Steve Carrell, però els seus esforços es perden quan la direcció d’Adam McKay està treballant en contra. El seu estil de trencar constantment la quarta paret és inicialment divertit, però finalment li fa impossible fer un punt adequat. Com passa amb The Big Short sobre la crisi financera que hi havia abans, això inverteix molt de temps fent que Dick Cheney sembli més complicat del que necessita per tal de poder simplificar-lo per explicar-ho a les masses; és interessant però difícilment aclaridor.
Una escena de post-crèdits en què la pel·lícula crida a Fast and the Furious per ser un entreteniment buit pot agradar als votants de l'Acadèmia, però resulta menyspreable tenint en compte que Vice va ser feta pel director d'Anchorman: The Legend Continues.
5. El favorit
Yorgos Lanthimos és un director divisor. Tant The Lobster com The Killing of the Sacred Deer són criatures crítiques, tot i que per a molts el seu lliurament de còmics monòtons i negres pot ser massa opressiu. Afortunadament, amb The Favourite només està dirigint tasques, cosa que significa que els seus esforços poden estar una mica més concentrats. Es tracta d’una pel·lícula decadent, una esplèndida i estilitzada recreació de l’Anglaterra del segle XVII plena de jocs d’animals estranys i jocs de poder físics, rodats amb lents d’ull de peix que donen la sensació que es tracta d’una pel·lícula real. El trio bàsic d’actuacions d’Olivia Colman, Emma Stone i Rachel Weisz són les millors per a la carrera professional, i si cap no acaba guanyant la nit, això només depèn de la qualitat de la competència.
És una vergonya que, malgrat la majestuositat visual i tècnica, The Favorite no tingui una història molt atractiva per agafar-se. La picabaralla entre la reina Anna i els seus confidents propers augmenta adequadament, tot i que la sequedat del seu lliurament serveix de barrera.
Pàgina 2 de 2: Les millors pel·lícules nominades a la millor pel·lícula
1 2