Sicario és una peça sòlida de ficció de gènere policíac elevada a una inquietant i poderosa experiència cinematogràfica per cineastes impecables i un repartiment amb talent.
Sicario s'obre amb una mirada de malson a la batalla entre les forces de l'ordre dels EUA i els càrtels mexicans de la droga al llarg de la frontera amb Arizona. Mentre rastrejava els conductors d’un cas de segrest, l’agent de l’FBI Kate Macer (Emily Blunt) i el seu equip fan l’horrible descobriment d’una casa mundana d’Arizona que ha estat servint de cementiri de càrtels. El trauma d’aquest esdeveniment provoca la necessitat de justícia de l’agent Macer, cosa que facilita que un alegre i misteriós “solucionador de problemes” anomenat Matt (Josh Brolin) la recluti al seu grup de treball clandestí contra el càrtel.
Abans que Kate sàpiga què passa, es troba en equip amb un gos de guerra encara més misteriós anomenat Alejandro (Benicio Del Toro) i es va llançar a un avió amb destinació a les entranyes de Juárez, Mèxic, per embolicar-se amb uns perillosos barrots de cartell. Tan aviat com l’avió toca a Juárez, Kate observa com les regles de la llei, l’ordre i la justícia que tenia tan estimades es fonen davant dels seus ulls. Homes com Matt i Alejandro saben com de brutes i cruentes han de posar-se les mans d’un cirurgià per tal de tallar el càncer del càrtel; però Kate no està gens preparada per mirar un abisme tan profund, deixant al jove i ingenu agent a punt de desfer-se totalment, just quan les armes comencen a cremar.
La nova pel·lícula del director Dennis Villeneuve ( Presos, enemic ), Sicario, captura la tensió i l’horror de la guerra moderna contra les drogues com poques pel·lícules abans. És un malson que per a alguns serà difícil d’experimentar, però com qualsevol mal somni (o bona peça d’art) significativa, el seu efecte es mantindrà en ment molt després que acabi.
En un primer pla de direcció, Sicario és una gran peça de cinema elaborada meticulosament per Villeneuve i bellament rodada per dotze vegades nominat a l’Oscar Roger Deakins (No Country for Old Men, Skyfall). Hi ha més d’un parell d’estils de Kubrickian en la manera de combinar les imatges i la partitura musical (del compositor dels presoners Jóhann Jóhannsson). Això es fa palès en els plans panoràmics de paisatges topogràfics (les terres ermes o ciutats agrupades de Mèxic) que es mouen lentament o en les paelles lentes a través de passadissos estrets que amenacen l'amenaça just fora del marc, tot això recorda l'horror atmosfèric de The Shining de Kubrick. - una pel·lícula que Sicario sembla utilitzar com a inspiració, per a un gran benefici.
Però més que un simple homenatge, Villeneuve poleix tota la pel·lícula amb bengales estilístics diferents, capturant imatges bellament iconogràfiques i narratives (fent sonar campanes sobre temes que van molt més enllà de la història), mitjançant imatges inesborrables o seqüències creatives que fan de la pel·lícula una festa. per als ulls dels cinèfils, així com dels espectadors ocasionals. Elimineu la part nefastament en auge de Jóhannsson (penseu que Shining es va creuar amb aquelles banyes d’Inception), i la pel·lícula també és tremendament tranquil·la i pensativa en la seva meditació sobre quins tipus de foscor s’ha de plomar per trobar i matar monstres. Aquest to silenciós només s’afegeix a la por, sentint-se més com la tranquil·litat abans d’una tempesta (o després d’una massacre), en lloc d’una tranquil·litat tranquil·la.
Igual que The Shining, el guió de l’actor Taylor Sheridan (Sons of Anarchy) per a Sicario pren una institució normal i estructurada (la màquina de fer complir la llei, més que no pas una unitat familiar) i la submergeix en un lent descens a la foscor, aspectes de la institució (ordre, equitat, decència) es despullen per revelar una bèstia molt més lletja que s’amaga sota la superfície (la veritable cara de la guerra contra les drogues). Sheridan fa una gran feina eliminant també els judicis morals sobre el tema o etiquetes clixades de "nois bons" o "nois dolents". Aquesta pel·lícula se centra en el dimoni de la sala: aquell enigma Nietzschean, sempre present, sobre la guerra contra les drogues (tant en aquesta versió fictícia com en el món real), i el pes de la guerra sobre els éssers humans atrapats.
Sicario opta per augmentar la consciència sobre la guerra real que s’està duent a terme a les fronteres meridionals dels EUA i obliga a tenir en compte la por de totes les baixes (literals i figuratives) que queden al seu pas. Una subtrama tangencial (sobre una família Juarez) sembla vaga i estranya al principi –i sens dubte hauria estat en una altra pel·lícula–, però al final de la pel·lícula, Sheridan torna aquesta tangent a la línia argumental principal per crear una escena final que no té res a veure amb els nostres personatges principals, però parla molt del que signifiquen els temes del seu viatge i els seus conflictes per a una situació del món real. Es tracta d’una narració atrevida, precisa i, finalment, perspicaç i ressonant, i Sheridan i Villeneuve semblen estar perfectament sincronitzats en la seva narració.
Cap de les idees més grans que treballen a la pel·lícula (moltes d’elles implicades en lloc d’expressar-se de forma directa) no hauria estat possible sense interpretacions impecables d’actors que haguessin de dir més amb mirades, gestos i actituds que no pas paraules o emotivitats. Sicario aposta per una visió "realista" del món que explora, en el sentit que l'artifici i l'elevat melodrama vist en tantes pel·lícules d'acció / thriller es despulla completament, deixant un enfocament procedimental i metòdic que segueixen els personatges (i els cineastes)..
Dur a terme aquesta emoció apagada tot transmetent una història emocional molt més profunda és difícil, però Emily Blunt i Benicio Del Toro es relacionen meravellosament, il·lustrant tot un subtext emocional en escassos (però ben mesurats) intercanvis de diàleg. Blunt és meticulós i subtil a l’hora de vendre una lenta i traumàtica ruptura de l’idealisme i, tot i que Del Toro rep algunes platituds monologuants que podrien haver bombardejat, arrossega aquells trossets grandiosos amb una profunda subtilesa i poder a Alejandro que el converteix en una figura captivadora per veure - Segurament digne del títol de la pel·lícula. Mentrestant, Josh Brolin es troba al centre de mastegar paisatges i afegeix una lleugeresa necessària que serveix com a comentari divertit (o espantós), en el paper de "Matt".l’encarnació d’una màquina d’intel·ligència encoberta sense rostre i inexplicable que no respon a cap autoritat real i no observa cap conjunt de regles reals.
Al final, Sicario és una peça sòlida de ficció de gènere policíac elevada a una inquietant i poderosa experiència cinematogràfica per cineastes impecables i un repartiment amb talent. Sens dubte, una de les millors pel·lícules del subgènere contra la droga / guerra contra la droga i, per a mi, una de les millors pel·lícules de l’any. Per als interessats, és imprescindible als cinemes, ja que la visió directora de Villeneuve mereix un llenç de pantalla gran. Deixeu que s’apagin els llums i el malson us porti.
REMOLC
Sicario està jugant en versió limitada. S’amplia a la versió àmplia el 2 d’octubre. Té una durada de 121 minuts i té una puntuació R per violència forta, imatges horribles i llenguatge.
Feu-nos saber què us sembla la pel·lícula a la secció de comentaris que hi ha a continuació.
La nostra valoració:
4,5 de 5 (imprescindible)