A Screen Rant ens encanten les pel·lícules. Fins i tot de dolents. De vegades, sobretot les dolentes. Qui voldria mai tornar a un temps abans de conèixer The Room o Birdemic? No nosaltres. Tenim un cert enamorament, que limita amb l’obsessió, per trobar pel·lícules dolentes i disseccionar-les, intentar obtenir el fons del que va fallar, alhora que ens preguntàvem: "Si aquesta pel·lícula és tan dolenta, per què veure-la d'alguna manera se sent tan bé?
Rotten Tomatoes no només converteix les puntuacions en xifres i les fa una mitjana conjunta (com Metacritic); reuneix el nombre total de ressenyes d'una pel·lícula i calcula quin percentatge d'aquestes ressenyes van ser positives. Si absolutament cap crítica professional escriu una crítica positiva sobre una pel·lícula, la pel·lícula acabarà amb la temuda puntuació del 0% i un lloc en aquesta llista.
Aquí teniu la mostra del pitjor dels pitjors, 12 pel·lícules amb una puntuació del 0% en Rotten Tomatoes.
12 mandíbules: la venjança
Jaws 3-D té un 11% tèbia en Rotten Tomatoes, però és una obra mestra directa en comparació amb Jaws: The Revenge, que presenta un gran tauró blanc seguint el personatge de Lorraine Gary de la pel·lícula original, Ellen Brody, de casa seva a Amity, New York, a les Bahames. Per què? Per venjança, és clar! El difunt i gran còmic Richard Jeni es referia a l'argument de la pel·lícula com, en una paraula, "estúpid".
La pel·lícula comença amb la mort fora de pantalla del cap Brody per atac de cor, i un dels seus fills va ser assassinat per un tauró. La llegenda diu que a Roy Scheider se li va oferir la possibilitat de fer de cameo com a cap Brody i de ser assassinat pel tauró a la primera escena, però va trobar la trama de la pel·lícula tan ridícula que la va rebutjar. També es diu que es va ofendre amb el fet que, pocs dies després que el seu marit fos assassinat per un tauró, Ellen Brody comença a parlar amb Michael Caine. Tant per un període de dol!
Ah, no hem esmentat que Michael Caine es troba en aquest desastre? I també que no podia acceptar el seu Oscar per Hannah i les seves germanes perquè estava encallat treballant en aquesta pel·lícula? Oof.
11 Una trucada perduda (2008)
Recordeu la moda japonesa del Remake de terror que va arrasar als cinemes fa aproximadament una dècada? The Ring, The Grudge, Dark Water i tota una sèrie d’altres mediocres remakes de millors pel·lícules? Bé, uns tres anys després que la tendència hagi seguit el seu curs, One Missed Call va entrar coix en el multiplex, una excusa per a una pel·lícula de terror carregada de comèdia involuntària i terribles efectes especials, que va acabar sent la pel·lícula més mal revisada del 2008.
Cal fer una menció molt especial a l’absurd i divertidíssim ninot CGI amb telèfon mòbil. Diria que té més sentit en el context, però realment no ho fa. De debò, el nadó ballant d'Ally McBeal és un efecte informàtic més convincent. La pel·lícula va fer un bon negoci a la taquilla mundial, però la reacció del públic a la pel·lícula va ser tan freda que, de tant en tant, els remakes de J-horror encara apareixen de tant en tant, el gènere encara ha estat capaç de mantenir-se Hollywood com va fer una vegada.
10 Desig de mort V: El rostre de la mort
Desig de la mort és una de les pel·lícules més estimades dels anys 70, un examen rigorós d’un home torturat que s’acosta als carrers, dispensant justícia gràfica i justa als criminals de la seva ciutat. Death Wish i la seva primera seqüela van ser drames malhumorats amb ràfegues de violència cruenta, i les parts tres i quatre van convertir la sèrie en pel·lícules d’acció exagerades, amb Paul Kersey de Charles Bronson com a personificació de mitjana edat de la testosterona, que sega gàngsters amb llançadors de granades, metralladores Browning i altres armes exòtiques mentre escopien un solitari com The Terminator.
Death Wish V, en canvi, és recordat com el que tenia una qualificació d’aprovació del 0% en Rotten Tomatoes. Bronson, amb 72 anys, sembla avorrit pel paper, i el pressupost reduït de la pel·lícula significa que les explosions són menys i més llunyanes, amb un guió barat i per números que no aconsegueix injectar cap cor en el procediment. Death Wish V no és res més que una refosa cansada del que la sèrie ja havia fet diverses vegades i no posseeix cap mena de redemptor.
9 El ridícul 6
Adam Sandler és a prova de crítica. Moltes de les seves pel·lícules van tenir grans èxits de taquilla i, en un trencador acord, la seva productora, Happy Madison, va aconseguir un acord per desenvolupar quatre pel·lícules originals exclusivament per a Netflix. La primera d'aquestes pel·lícules és El ridícul 6, una "comèdia" estrella sense bromes més enllà de "Què fa aquest actor aquí?"
D’alguna manera (probablement amb grans bosses d’efectiu), les pel·lícules d’Adam Sandler poden convocar elencs enormes i impressionants, i The Ridiculous 6 no és diferent; el talent secundari inclou Harvey Keitel, Nick Nolte, Steve Buscemi i John Turturro, amb la resta de sospitosos habituals de Sandler (David Spade, Rob Schneider, Nick Swardson, Jon Lovitz, etc.) i alguns altres rostres coneguts que omplen la resta del repartiment. Netflix ha informat que The Ridiculous 6 ha tingut molt d’èxit, de manera que, independentment del que pensin els crítics, sembla que Sandler i la companyia s’estan rient de les darreres coses.
8 Cabin Fever (2016)
Sabem què estàs pensant: "2016? Vaig pensar que Cabin Fever va sortir el 2002?" És cert, però aquest exemplar de Travis Zariwny respon a la pregunta: "I si Cabin Fever fos terrible?" De fet, la resposta és aquesta pel·lícula, el remake inútil per acabar amb tots els remakes inútils.
La Cabin Fever original no és una peça de cinema especialment estimada, però és una de les culte preferides amb un parell de seqüeles directes al vídeo. Res de la pel·lícula no garanteix una remodelació, especialment una llàstima de baix pressupost amb efectes especials més econòmics que el seu progenitor poc impressionant. És a dir, a no ser que tot aquest assumpte sigui una mena d’art performàtic postmodern destinat a criticar l’infinit diluvi de refets redundants, en aquest cas, ben interpretat, Eli Roth. Ben jugat.
7 El trencanous en 3D
Guanyant només 16 milions de dòlars del seu pressupost irresponsablement elevat de 90 milions de dòlars, El trencanous en 3D (El trencanous: la història inèdita al vídeo casolà) és una bomba de taquilla certificada. Una estranya barreja de bones i males idees juntes en una batedora sense tenir en compte com aniran les coses. John Turturro i Nathan Lane, ni més ni menys!), Rates nazis i altres imatges poc familiars, i la manca de ballet en un musical basat en un ballet.
Hi ha molt a odiar a El trencanous en 3D, però, depenent de l’estat d’ànim, definitivament entra dins de la categoria "tan mal que és bo".
6 Comèdia InAPPropriate
Per ordre descendent d’estrellat, Adrian Brody, Michelle Rodriguez, Rob Schneider i Lindsay Lohan protagonitzen InAPPropriate Comedy, una pel·lícula d’esbossos que va ser escrita i dirigida per Vince Offer, també conegut com The Shamwow Guy. Sí, el desagradable i memètic venedor d’informació que hi ha darrere de Schticky and the Slap Chop és un escriptor / director amb dues pel·lícules a la cintura.
InAPPropriate Comedy va començar com una seqüela de la seva primera pel·lícula, la pel·lícula igualment inexpugnable de 1999, The Underground Comedy Movie, però finalment es va convertir en la seva pròpia marca, possiblement perquè ningú no havia sentit mai a parlar de The Underground Comedy Movie i els que sabien de la pel·lícula l'havien derrotat. per ser poc original, estúpid i poc divertit. Suposem que InAPPropriate és un bon títol per a aquesta farsa de farsa, ja que és decisivament inadequat per a qualsevol persona amb normes, classe, bon gust o una comprensió bàsica del significat de la paraula "divertit".
5 Balístics: Ecks contra Sever
Ballistic del 2002 : Ecks vs Sever té dos títols. Podrien haver anomenat la pel·lícula "Ballistic" o "Ecks vs Sever", però per què tots dos? De fet, la pel·lícula té una adaptació de videojoc amb el mateix títol (menys el superflu subtítol "Ballistic") llançat per a Game Boy Advance el 2001, deu mesos abans que la pel·lícula acabés de sortir, i es considera superior a la pel·lícula gairebé en tots els sentits.
Ballistic: Ecks vs Sever està dirigit per Wych Kaosayananda (acreditat simplement com a "Kaos", perquè la pel·lícula ja no és prou estranya), un home que té com a objectiu avorrir les seqüències d'acció de paret a paret. Hi ha un munt d'explosions a Ballistic, i cadascuna és més avorrida que l'anterior. Lucy Liu i Antonio Banderas es perden completament en un guió innecessàriament complicat, ple de forats argumentals, incoherències i personatges francament idiotes. La cirereta final del pastís? Després de la publicació de la pel·lícula, va sortir un segon joc de Game Boy Advance que, igual que el primer joc, va rebre crítiques universalment més positives que la pel·lícula en què es basava. Ecks vs Sever: The Game és un clàssic de culte. Ecks vs Sever: la pel·lícula és estrictament per a la multitud MST3K.
4 Bucky Larson: Born to Be a Star
Don Johnson i Christina Ricci són en aquesta pel·lícula, així que no pot ser tan dolent, oi? Per ser justos, realment no és tan dolent com moltes de les altres pel·lícules d’aquesta llista i, sens dubte, és un pas per sobre de la majoria de les produccions de Happy Madison, tot i que realment això no diu molt.
Nick Swardson interpreta a un noi de granja amb un penis gairebé microscòpic. Després de descobrir que els seus pares eren llegendaris pornostars dels anys setanta, el jove Bucky Larson viatja a Hollywood per seguir els seus passos i esdevenir ell mateix una llegenda del porno. Per dir-ho a la llum, el concepte no va tenir ressò entre la crítica ni el públic en general. La pel·lícula va ser tan impopular entre els cinèfils que va ser retirada dels cinemes després de només dues setmanes, durant les quals va guanyar 2,500 milions de dòlars.
Nick Swardson va defensar la pel·lícula, afirmant que els crítics estaven en una caça de bruixes a causa de la trajectòria de Happy Madison Productions, i potser tenia raó … Però això no vol dir que la pel·lícula sigui un clàssic, per cap mena d’imaginació..
3 Atles encongit d'espatlles: Part III
Atlas Shrugged, la celebració de l'avarícia i l'egoisme (virtuts o vicis, segons qui li pregunteu) d'Ayn Rand es va adaptar a una trilogia de pel·lícules, sent cada entrada posterior fins i tot pitjor que l'anterior entrega sobredimensionada i decebedora, que va culminar amb Atlas Shrugged: Part III, que el públic va rebre amb un "encongiment d'espatlles" col·lectiu. Més enllà del fet que cada pel·lícula va refondre tots els papers i va ser dirigida per un director diferent, la Part III finalitza la sèrie, que no havia aconseguit captivar a cap públic significatiu, amb un lamentable lament.
La tercera part tenia el pressupost més reduït de tots, fins i tot després de buscar fons a Kickstarter, però encara té el disseny de producció d’una pel·lícula per a estudiants de secundària. Deixar el judici al lliure mercat va resultar en una manca total d’interès per part del públic, ja que la pel·lícula no va poder reunir ni un milió de dòlars en rebuts de taquilla, cosa que va fer que Bucky Larson: Born to Be a Star sembli una superproducció de bona fe..
2 Mantenir-se viu
Staying Alive, la desaconsellada seqüela del clàssic dels 70 Saturday Night Fever, no és tan dolenta com algunes de les altres pel·lícules d’aquesta llista … La qual cosa no vol dir que sigui una bona pel·lícula, sinó la seva recepció crítica es basava en la innecessària existència de la pel·lícula. Diguem que és gràcies a l’esforç col·lectiu de John Travolta i el director Sylvester Stallone (!) Que la pel·lícula és tan interessant i vistosa com ho és.
Tot i ser un exercici inútil per fer la seqüela inútil i amb un malentès complet sobre el funcionament dels espectacles de Broadway, Staying Alive té molts moments de personatge dignes. Quan Tony torna als seus antics terrenys a Brooklyn i troba que el barri ha canviat, s’assabenta que ell mateix no és el mateix home que era durant la primera pel·lícula. No es pot tornar a casa. Molt bé, així que no és Shakespeare, i la crítica va coincidir a dir que la febre del dissabte a la nit hauria estat millor deixar-la sola. Staying Alive s’ha convertit des d’aleshores en el poster de les seqüeles innecessàries i, per cert, per una bona raó.
1 Mans: les mans del destí
No hi hauria cap llista de "pel·lícules dolentes" sense el pitjor dels pitjors, l'antic i futur rei de la cringe, la pel·lícula definitiva per mirar amb l'odi amb els teus amics més propers. Per descomptat, parlem de Mans: Les mans del destí, que, quan es tradueix del castellà, significa "Mans: les mans del destí".
És un títol indicatiu de la follia sense adulterar que espera a tothom prou agosarat per veure la pel·lícula. Pura obra mestra de bones intencions i d’execució defectuosa, Manos és fàcilment la millor i la pitjor pel·lícula d’aquesta llista. Mireu-ho avui. Mireu-lo amb algú que estimeu i, a continuació, regaleu-lo a algú que odieu. La pel·lícula es va restaurar recentment a partir de la impressió original de 16 mm i es va estrenar al vídeo domèstic a l'octubre del 2015, que inclou el llargmetratge sense restaurar, les berrugues i tot, com a bonificació especial per als puristes de la vella escola.
A més, El Mestre no s’assembla sospitosament a Frank Zappa?
-
Les pel·lícules amb un 0% de Rotten Tomatoes solen ser terribles i no es poden veure a la frontera, però de vegades poden ser una bona pèrdua de temps. Quines altres pel·lícules horribles odies o t'agraden veure? So en els comentaris a continuació