No cal dir que Disney és una malabarista del món del cinema. La gent pensa en les pel·lícules de Disney i imagina l’increïble èxit de Frozen, o com la franquícia de The Pirates of the Caribbean té algunes de les pel·lícules més reeixides de tots els temps, o com ara Disney controla els populars universos de Star Wars i Marvel. Disney és sinònim de pel·lícules de gran nom.
Però el fet de ser tan gran és que quan ensopegueu, us caieu amb força. Tot i que la gent està distreta esperant Frozen 2, el que la gent no parla és de com Disney també ha tingut alguns dels fracassos més colossals de la història del cinema. Quan una empresa és capaç d’invertir una fortuna en un projecte, necessita que sigui una prova homònima per recuperar els seus diners. Però això no sempre passa, i Disney ha tingut uns enormes fracassos que els han costat centenars de milions de dòlars. Amb Civil War , Rogue One i una seqüela d’Alícia al país de les meravelles a l’horitzó, Disney sembla que estiguin reservats per a un any d’èxit. Però no oblideu el cost que els va costar arribar-hi, ja que enumerem les 14 pel·lícules de Disney amb pitjor interpretació mai realitzades.
14 PRÍNCIP DE PÈRSIA: LES ARENES DEL TEMPS
Pressupost: entre 150 i 200 milions de dòlars
Taquilla: 336,4 milions de dòlars
Una pel·lícula basada en un videojoc i no va tenir èxit? Xocant, oi? Per descomptat, Prince of Persia es va convertir en la pel·lícula amb més ingressos basada en un videojoc i va recuperar gairebé tots els seus costos (les pel·lícules normalment han de duplicar el pressupost per ser rendibles). Però Disney no buscava una altra pel·lícula per omplir un espai en el seu calendari d’estrena. Com indica el fet que van donar un subtítol a la pel·lícula, buscaven que Prince of Pèrsia fos l’inici d’una franquícia cinematogràfica, cosa que podria ser comparable a la seva franquícia Pirates del Carib. Per tant, és just dir que, en aquest sentit, el Príncep de Pèrsia no va assolir la seva marca.
Sincerament, però, cap estudi de cinema no ha esborrat realment el codi per fer una bona adaptació de videojocs, de manera que almenys és recomanable per Disney que ho provi. Es van arriscar, van portar una coneguda estrella a Jake Gyllenhaal i van invertir molts diners per intentar ser pioners en el gènere. La manca d’interès aquí els pot fer reticents a tornar a assumir aquest risc, però demostra que encara tenen un cert esperit emprenedor.
13 L’APRENENT DE L’APRENENT
Pressupost: 150 milions de dòlars
Taquilla: 215 milions de dòlars
Nicolas Cage va protagonitzar aquesta pel·lícula. Necessitem dir-ne més? D’acord, bé, Cage ha tingut algunes pel·lícules dignes aquí i allà en el seu descens dels seus dies A-List dels anys 80 i 90. És que molts d’ells no són bons. I aquest cau en aquesta última categoria. La pel·lícula es basa vagament en el segment del mateix nom de Fantasia, però no té l’encant del seu predecessor. Hi ha moltes escenes d’acció CGI, i Cage compleix el seu somni de jugar amb la màgia, però quan arriba el moment que la pel·lícula passi del seu homenatge a Fantasia i arribi al territori original, ofereix poca cosa que no hem vist de una dotzena de pel·lícules d'acció.
The Sorcerer's Apprentice és una altra pel·lícula de Disney que tècnicament va recuperar el seu pressupost anunciat, però amb la publicitat i el màrqueting incorporats, finalment van perdre milions. Cage probablement va aconseguir el seu paper amb l'esperança que obtingués un èxit similar al que va fer la seva associació amb Disney per a les pel·lícules del Tresor Nacional, però una bona pel·lícula de Nicolas Cage és una àrea on els llamps rarament cauen dues vegades.
12 LLAR DE LA GAMMA
Pressupost: 110 milions de dòlars
Taquilla: 103 milions de dòlars
Els anys 90 es coneixen com el període renaixentista de Disney per una raó. Tot i que tantes de les pel·lícules que estrenaven durant aquell temps van demostrar ser grans èxits que revitalitzen l’empresa, Disney no va poder mantenir l’impuls per sempre. Home on the Range n’és un testimoni. Aquesta pel·lícula insuficient sobre un grup de vaques va ser en realitat l'última pel·lícula d'animació en 2D que Disney faria fins a La princesa i la granota anys després, de manera que clarament algú va pensar que era hora de sacsejar-se després d'això.
Els crítics no odiaven l’aventura bovina animada, però en tenen prou “meh” ara que sabíem quines altures podia arribar Disney amb el seu treball. Alguns van suggerir que Home on the Range se sentia més com una oferta directa a vídeo i que hi hauria estat més adequada que als cinemes. Però si realment aquesta és la pel·lícula que va fer que Disney abandonés la 2-D, almenys va tenir l’efecte secundari positiu de conduir Disney a donar un cop de mà a Tangled.
11 TORNAR A OZ
Pressupost: 28 milions de dòlars
Taquilla: 11 milions de dòlars
Tot i que no és una seqüela oficial de The Wizard of Oz de 1939, el Return to Oz de 1985 semblava una gran oportunitat per reunir els espectadors amb un món que tothom sap ple de carreteres de maó groc i una bruixa per a totes les direccions d’una brúixola. Tot i que entre els resultats d’aquesta pel·lícula i Oz el gran i poderós del 2013, potser això demostra que Disney hauria de deixar-se prou bé i s’abstindrà de manipular una història clàssica.
No és que Retorn a Oz fos criticat, però els crítics eren tèbids en la història, trobant moltes de les imatges més esgarrifoses que capritxoses i imaginatives. Per a una pel·lícula infantil, la gent va dir que era massa fosc per al seu públic previst, cosa que probablement va portar els pares a portar els seus fills a veure alguna cosa on una criatura amb un cap de carbassa gegant no seria un catalitzador de malsons. Però, com la petita banda d’incapacitats de Dorothy, Return to Oz finalment va trobar gent que l’apreciava per la seva forma, i ha desenvolupat una base de fans de culte en els anys posteriors al seu llançament.
10 CUMPLEU AMB ELS GRAUS
Pressupost: 24 milions de dòlars
Taquilla: 4,4 milions de dòlars
En una de les decisions més estranyes de Disney al llarg dels anys, l’empresa va decidir aparentment que hi hauria d’haver molts diners per obtenir la demografia del surfista. La pel·lícula segueix dos germans desconcertants que estimen el surf per sobre de tot i que, involuntàriament, s’enreden en una disputa ambiental. Tot i que la cultura dels anys 90 va pensar que moltes coses ximples eren estupefaents i radicals, Meet the Deedles no era un d’ells.
Els crítics van dir que la pel·lícula era Dumb and Dumber of Dumb and Dumber, i va obtenir crítiques bastant unànimes. Afortunadament per a un jove Paul Walker, que va coprotagonitzar la pel·lícula, tenia coses més grans en el seu futur i es posaria en pel·lícula d’aventures que treballaven a la franquícia The Fast and the Furious. Però, pel que fa a Meet the Deedles, la pel·lícula dels surfistes va resultar una molèstia per a Disney quan els espectadors van decidir que aquests mocosos de platja no eren prou feixucs per guanyar-se els dits, i encara menys un surf.
9 AL MÓN EN 80 DIES
Pressupost: 110 milions de dòlars
Taquilla: 72 milions de dòlars
Demostrant que Disney pot tenir problemes quan s’adapta l’obra de més d’un autor clàssic, Around the World in 80 Days es va inspirar lliurement en la novel·la homònima de Jules Verne. I aquesta vegada va ser encara més costós que l’intent de Disney d’adaptar els llibres del mag de Oz de Frank Frank Baum. La pel·lícula també es va omplir de molts noms populars per a comèdies, com ara Jackie Chan, Steve Coogan, Arnold Schwarzenegger, John Cleese i Luke Wilson. Com es poden aconseguir actors com ells junts per a una pel·lícula i no treure’n alguna cosa divertida?
Disney sol ser bo per a un divertit joc, però els crítics no ho sentien i es va convertir en un presagi dels grans diners que la companyia perdria amb una alarmant freqüència de pel·lícules a partir d’aquest moment. La volta al món en 80 dies va tenir els seus moments creatius, prenent una postura còmica sobre una història clàssica i infonent alguns elements steampunk. Però és adequat que la pel·lícula volés volar, perquè va ser llavors quan els dèficits dels seus pressupostos cinematogràfics van començar a disparar-se realment.
8 PLANETA DEL TRESOR
Pressupost: 140 milions de dòlars
Taquilla: 109 milions de dòlars
Sembla que Disney no té bona sort amb l’adaptació de llibres a pel·lícules d’èxit. Igual que les adaptacions Return to Oz and Around the World in 80 Days, es van donar lloances a Treasure Planet pel seu estil visual, que molta gent va trobar impressionant. Malauradament, aquí va acabar la majoria dels elogis. Treasure Planet va ser una recreació de ciència ficció del clàssic Illa del Tresor, i definitivament va tenir un gir creatiu en la història. Però potser encara era una mica massa familiar perquè la majoria de crítics i espectadors s’invertís en la trama.
Va acabar sent una de les bombes de taquilla animades més costoses, no només de l’època moderna de Disney, sinó de tots els temps. Sincerament, sorprèn que els cinèfils no en tinguessin més agraïment, ja que, a diferència de la majoria dels fracassos d’aquesta llista, encara té puntuacions d’espectadors bastant decents en molts llocs agregats de ressenyes de fans. Potser l’illa del tresor simplement va obtenir tants beneficis de la història com s’havia de tenir, i ja no quedava res quan Treasure Planet va mirar sota la mateixa X a la sorra.
7 JOHN CARTER
Pressupost: 263,7 milions de dòlars
Taquilla: 284,1 milions de dòlars
Per a aquells que s’irriten perquè Disney es juga amb seguretat en confiar en les seves pel·lícules d’animació, la tendència a les grans pèrdues de què va formar part John Carter fa que s’entengui l’aprehensió de la companyia contra els riscos. Entre John Carter i les dues següents entrades d’aquesta llista, Disney tenia una ratxa perdedora cada any amb les seves pel·lícules d’acció en viu, una que els costa centenars de milions quan tot estava acabat. La decepció financera de John Carter va ser responsable d'almenys 100 milions de dòlars d'aquest dèficit.
Com a adaptació de part de la sèrie Barsoom de l'autor Edgar Rice Burroughs, John Carter s'esperava que tingués una gran audiència i es comercialitzés en conseqüència. Malauradament, aquest màrqueting semblava estar mal dirigit, ja que la gent considera que els tràilers i els cartells publicitaris de John Carter eren poc atractius i la connexió amb la sèrie de llibres es va confondre quan es va canviar el títol de John Carter de Mart. Segons els informes, Disney hauria necessitat que la pel·lícula guanyés més de 600 milions de dòlars per igualar-se, un objectiu que va resultar tan distant com el mateix planeta vermell.
6 EL LONE RANGER
Pressupost: 225 milions de dòlars
Taquilla: 260,5 milions de dòlars
Fins i tot abans que The Lone Ranger fos alliberat, es va veure embolicat en una certa controvèrsia a causa de la decisió de fer que Johnny Depp representés un personatge dels nadius americans. El fet d’aguditzar encara més la comercialització de Depp per aquest era el cansament del públic amb la seva ara previsible rutina de interpretar personatges esbojarrats, com Jack Sparrow o el Sombrerero boig, en anteriors pel·lícules d’acció en viu de Disney. Fins i tot es va estrenar i va provocar una fallada errònia i, un cop van començar a abocar les crítiques crítiques negatives, es va segellar el destí de The Lone Ranger.
Seguint el seu pressupost de producció, es podria dir que The Lone Ranger va aconseguir recuperar els seus costos a taquilla. Però Disney esperava molt d’aquesta pel·lícula i va dedicar una gran quantitat de diners a la comercialització de la pel·lícula que no va donar els seus fruits. La veritat és que la manca de venda d’entrades va acabar costant a Disney gairebé 200 milions de dòlars.
5 DEMÀ
Pressupost: 190 milions de dòlars
Taquilla: 209 milions de dòlars
Quan una pel·lícula dóna la màxima facturació a George Clooney, s’esperen grans resultats. És per això que el que sembla ser una falta estreta entre que Tomorrowland recuperés el seu pressupost, en realitat va ser un dels fracassos més grans del 2015. Aquest va ser un altre dels quals Disney tenia moltes esperances i va fer gran a la seva campanya de màrqueting. Tan gran, que aparentment Disney va acabar perdent uns 120 milions de dòlars quan es va acabar de dir.
Tomorrowland va ser impressionant visualment, tenia una trama intrigant i tenia el poder estrella per explicar una història convincent. Malauradament, la crítica només pensava que mai no s’aconseguia mai explicar aquesta història. És cert que no és una de les pel·lícules d’aquesta llista que se sent com una obra mestra injustament malignada, però tampoc no va ser terrible. Sincerament, va sorprendre que no hi hagués més públic per a aquest.
4 EL CALDRE NEGRE
Pressupost: 44 milions de dòlars
Taquilla: 21,3 milions de dòlars
Les pèrdues de The Black Cauldron no són res en comparació amb el que van perdre algunes de les altres pel·lícules d’aquesta llista, però hi havia molt més en joc per a aquesta al 1985. Avui, Disney té les finances per recuperar-se d’un desastre sorpresa, ara que tenen franquícies com Star Wars a la butxaca del darrere. Però fa anys, The Black Cauldron era la pel·lícula d’animació més cara que es feia en aquella època i hi circulaven moltes coses. Així, quan es va estavellar, va ser devastador per a Disney i va acabar amb el seu departament d’animació.
Per ser justos, hi ha una raó per la qual no et topes amb moltes persones que diuen que The Black Calder és la seva pel·lícula favorita de Disney. Fins i tot segons els estàndards de l’època, una època abans que el rei lleó o La bella i la bèstia augmentessin el llistó, The Black Cauldron era una pel·lícula inoblidable. Però és sorprenent pensar fins a quin punt aquesta pel·lícula va arribar a eliminar la influència de Disney en el món de l’animació i privar als fans de totes les grans pel·lícules que esperaven a la volta de la cantonada durant l’època del renaixement de Disney.
3 FANTASIA
Pressupost (inicial): 2 milions de dòlars
Taquilla: 77 milions de dòlars
Sí, esteu llegint correctament els guanys de taquilla. Aquí, més de 70 anys després del seu llançament, Fantasia ha demostrat ser immensament rendible amb les reedicions i similars. Però en aquell moment, va suposar un fracàs devastador per a Disney i, en realitat, posava en perill el futur de la companyia. És difícil creure que, fins i tot en el moment en què es va estrenar, Fantasia rebés crítiques força fortes per part de la crítica i només s’ha convertit en una pel·lícula més estimada a mesura que han passat els anys.
La Segona Guerra Mundial, certament, no va ajudar a començar les coses. El seu llançament inicial el 1940 va ser just enmig de la debacle que defineix la història, que va tallar completament la distribució europea. Això, juntament amb els elevats costos de producció (per a l'època), va provocar una pèrdua bastant massiva per a Disney. Sembla que han recuperat els seus diners mitjançant re-llançaments i versions remasteritzades, tot i que no està del tot clar quants beneficis (o possiblement fins i tot una pèrdua) han obtingut aquesta estimada obra mestra per a l’empresa quan hi ha costos addicionals d’edició. i el màrqueting es tenen en compte. Aquest, gent, és una mica misteriós.
2 L’ALAMO
Pressupost: 107 milions de dòlars
Taquilla: 25 milions de dòlars
El 2004 va ser un any brutal per a Disney. Ja hem parlat de Home on the Range i suposo quan va sortir? 2004. L’esmentada Volta al món en 80 dies? 2004. I després tenim The Alamo, no només una de les bombes de taquilla més enormes que la companyia ha tingut mai, sinó que ha tingut alguna pel·lícula, punt. És fantàstic que Disney tingués aquell període renaixentista durant la dècada dels 90, perquè sens dubte necessitaven els ingressos per pagar les despeses acumulades aquest any.
L'Alamo és sinònim d'una batalla que s'ha de recordar, per la qual cosa és irònicament sorprenent que la pel·lícula semblés tan inoblidable. Els crítics van trobar que el ritme era pesant, arrossegant i fatigant per a una trama que pretenia construir un clímax memorable. Tothom sap com acaba la batalla, de manera que mai no es parlarà de The Alamo perquè el seu gir acabarà més del que hauria estat el Titanic. Però la pel·lícula necessitava mostrar la gravetat i la tensió que conduïen a aquesta batalla i fer sentir a l’espectador la importància d’aquest moment històric. Malauradament, els espectadors es van acabar avorrint i l’única història demostrada va ser una història que feia fracàs.
1 MARS NECESSITA MARES
Pressupost: 150 milions de dòlars
Taquilla: 39 milions de dòlars
Per als fanàtics de Disney que es pregunten per què l’empresa es preocupa per allunyar-se del mateix estil animat que fan servir per a moltes de les seves pel·lícules actualment, la decepció crítica de La princesa i la granota seguida del fracàs financer de Mars Needs Moms són sens dubte pesades col·laboradors. No es tractava només d’una pel·lícula que no complia les expectatives. Aquesta va ser una pel·lícula que es convertiria en el Titànic de les bombes de taquilla, una de les més grans de la història. Va deixar a molts preguntant-se on va sortir malament la pel·lícula.
Moltes ressenyes parlaven de l'esmentat estil d'animació, que es va anomenar un bon exemple d'estranya vall: alguna cosa animada que intentava semblar real, però no del tot exitosa, i que caia en una esgarrifosa i desconcertant barreja de dibuixos animats i realitat. Fins i tot deixant de banda l’animació, l’argument no és res que ningú anomenaria una joia oculta a les pel·lícules de Disney. Disney és coneguda per liderar la seva producció cinematogràfica i, en certa manera, també ho van fer aquí. El seu intent d’estar al capdavant de la tecnologia per a Mars Needs Moms va acabar costant-los enormement i convertir Disney en un dels pioners d’un dels fracassos més grans de tots els temps.
---
Creus que algun d’aquests fracassos de Disney es mereixia millor que com es tractava? Expliqueu-nos quins us van sorprendre i on es van equivocar als comentaris.