Disney té una llarga tradició en la creació de personatges memorables de pel·lícules i TV. Això vol dir que l’estudi passa innombrables hores no només en la personalitat, el diàleg i les peculiaritats generals d’aquests personatges, sinó també moltes hores dissenyant la seva roba, actituds, postures i tot el que els fa encarnar físicament el seu caràcter particular. I tot aquest treball tan dur es mostra, sobretot, en les darreres pel·lícules de la companyia.
Algunes de les princeses de Disney, però, no són tan impressionants com potser esperen els fans. Alguns es troben atrapats en estereotips i actituds misògines del que una vegada els animadors pensaven que havien de comportar les princeses. Les primeres pel·lícules de Disney es van centrar únicament en princeses que van ser rescatades per homes, els seus prínceps. Fins i tot les pel·lícules posteriors es van centrar en trobar princeses amb amor, com si fos la part més important del seu món. Afortunadament, les pel·lícules posteriors ens van donar princeses més fortes i independents, però potser encara no són tan sorprenents com volien els fans.
Alguns fans van decidir modificar les princeses de Disney, però, en forma de fan art. Aquestes princeses redissenyades tenen un aspecte encara millor que en els seus dissenys originals, gràcies a diferents estils d’art, diferents postures i diferents armaris i accessoris.
Aquí teniu 15 bojos dissenys de princeses de Disney millor que les pel·lícules.
15 Belle vestida de bèstia
Per què les princeses de Disney sempre han de portar vestits? Fins i tot l’única princesa que es va queixar dels vestits, Mèrida, encara acaba vestint un vestit al final de la pel·lícula. Qui diu que una princesa ha de portar una cosa gran i voluminosa en la qual amb prou feines es pot moure? I si la princesa es vestís una mica més còmodament? I si arribés a portar la roba d’un príncep?
Aquesta obra d’art de Haruki Godo mostra que Belle quedaria molt millor si portés el vestit de Beast. Els pantalons i la jaqueta li van bé, molt millor que el seu vestit groc habitual. Deixeu que Beast porti la bata: aquesta versió de Belle és millor que la que vam veure a les pel·lícules.
14 Megara amb vestit d’època
A la pel·lícula Hèrcules, Disney va abordar l’antiga Grècia i, en la seva major part, va aconseguir bona part del costum. És cert que Megara no és oficialment una princesa de Disney, però per a la majoria dels fans, compta. Aquest redisseny del vestit de Megara de Claire Hummel fa que Meg sigui encara més adequada per al període.
Els detalls de la roba (així com les seves capes) probablement s’assemblen més a l’època que al que va aparèixer Disney. El pentinat que desafia la gravetat també s’assembla més al que es podria trobar a les obres d’art que van venir d’aquella època. La cara és més grecoromana que el que va dibuixar Disney per a la seva pel·lícula d’animació.
Es tracta d'un Megara que els seguidors podrien quedar-se enrere, amb tota actitud i sassera. Però encara no dirà que està enamorada d’Hèrcules, tot i que podria cantar-la.
13 Mèrida coneix Warcraft
Brave's Merida va ser la primera princesa de Disney que no va tenir interès amorós (tot i que la seva mare ho va intentar). Mèrida era un nen de princesa, una nena que preferia jugar amb el seu arc i l'espasa que fer més coses de princesa, com cantar al bosc als ocells i pi per a un noi que la salvés. Mèrida també es va queixar de portar un vestit ajustat al començament de la pel·lícula, per la qual cosa aquest redisseny de Libertad Delgado Rodríguez probablement coincideix més amb el que portaria Mèrida si la seva mare ho permetés.
Es tracta d’una barreja de Brave i Warcraft, però la guerrera Mèrida amb armadures i polaines s’adapta molt millor al personatge del que va proporcionar Disney. També ens encanta que sigui representada com una nana aquí perquè li convé.
12 Guerrera Blancaneus
Quan es va publicar Blancaneus i els set nans el 1938, el paper de les dones en la societat era encara molt limitat. Per això, Disney va regalar als cinèfils una princesa tan bella que es va haver d’amagar d’una reina malvada que en tenia gelosia. Però la Blancaneus tenia set bons amics que la van acollir i la van cuidar, mentre ella esperava que arribés el seu príncep i la robés d’un món que li faria mal.
Aquesta versió de Blancaneus de Karla Ortega és molt millor perquè es tracta d’una princesa que pot usar una espasa i defensar-se de la reina malvada per si sola. Es tracta d’una Blancaneus que no acceptava les pomes de desconeguts i que no esperava que algú vingui a salvar-la.
11 Aurora com a Daenerys
Demaneu a tothom que parli de la princesa Aurora i és una bona garantia que la conversa serà curta. De totes les princeses Disney, la Bella Dorment és la que té menys història o personalitat. És només aquella noia que una bruixa va maleir per dormir durant tota l'eternitat fins que va despertar el petó de l'amor.
Aquesta versió d’Aurora, però, d’Isaia Stephens, dóna a Aurora una nova vida: ja no lluitarà contra les bruixes malvades que es converteixen en dracs. Ara, Aurora és la mare dels dracs, com es veu en aquest mashup d'ella amb Daenerys de Game of Thrones. Aurora podria domesticar aquest malvat drac i després mantenir-lo com a mascota. I no dormirà fins que el regne no li pertanyi.
10 Retrat realista d'Ariel
No és cap secret que algunes de les princeses de Disney fossin reals (tot i que Disney va canviar moltes de les seves històries). D’altres, com Ariel, troben els seus orígens en els contes de fades clàssics, però, i si fossin reals? I si alguna vegada existís Ariel?
Aquesta obra de Gina Wetzel imagina a Ariel com una persona real, algú que posava per a un retrat amb un vestit clàssic. És gairebé com si això es pogués veure en un museu: els detalls són tan propers a l’aspecte que solen tenir els altres retrats. Els detalls del vestit també són exquisits, però la seva cara, realment proporcionada (a diferència del seu aspecte animat de Disney), la fa semblar algú que va existir. Aquesta obra d'art va inspirar-se en el "Retrat d'una dona" de Jen Juel.
9 Ventafocs de 1800
Quan mireu la Ventafocs, ja sigui la versió animada o la funció d’acció en directe, és difícil determinar en quin període de temps té lloc. Probablement va ser intencionat per part de Disney, de manera que les pel·lícules semblaven quelcom universal, cosa que podria haver passat. a qualsevol lloc i en qualsevol moment.
Tot i que la història de la Ventafocs és antiga, publicada moltes vegades, és la versió del 1812 dels germans Grimm la que va inspirar aquest art de Jacqueline McNeese. Aquí, la Ventafocs té un vestit una mica més indicatiu de l’època: complet amb molts encaixos i una faldilla bulliciosa. Aquesta versió lliga el personatge a un període de temps específic, que pot funcionar millor que el període de temps poc clar designat per les pel·lícules. Aquest vestit també té molts petits detalls meravellosos que s’afegeixen al personatge.
8 Fantasy Elsa
"El fred mai em va molestar de totes maneres." Aquest és el cant de milions de nenes petites, almenys després d’haver vist Frozen per milions. Després del llançament de la pel·lícula el 2013, la princesa Elsa es va convertir en la campiona de les nenes i dones petites que no volien viure en un món que sempre els deia què havien de fer i que eren quelcom que no eren. Però el vestit d’Elsa sempre ha molestat als fans: no és tan fabulós com ella.
Aquest redisseny de Yang Fan, però, dóna a Elsa una mica més de gravetat, per no parlar de màgia. La bata té molts més detalls, amb capes que semblen volar darrere d'ella mentre posa el món sobre gel. Els flocs de neu als seus cabells també parlen dels seus poders màgics: es tracta d'un fan d'Elsa que tant pot estimar com témer.
7 Guerrer Mulan
Mulan va ser la primera princesa de Disney que es va posar armadura i va portar una espasa. I això, en si mateix, va ser un gran èxit. Però el que fa que Mulan sigui encara més especial és que la seva història prové d’una nena real de 12 anys que es va disfressar de noi per ocupar el lloc del seu pare a l’exèrcit xinès per lluitar pel seu país. Es va decorar molt abans que el seu secret sortís. Després es va retirar i es va convertir en una llegenda.
Aquest art de Dinglin es basa en l’autèntica Mulan, per la qual cosa ella sembla molt més jove, a més de més guerrera. El disseny de la roba també coincideix més amb un soldat xinès decorat, amb més detalls del que Disney volia dibuixar a la seva pel·lícula d’animació.
6 Les autèntiques Pocahontas
No és cap secret que Disney va ignorar molt la història real de Pocahontas quan van decidir fer una pel·lícula sobre ella. No només els autèntics Pocahontas eren molt més joves que els representats a la pel·lícula d’animació, sinó que mai no es va enamorar de John Smith, perquè en aquell moment era molt més gran que ella. Però Disney va insistir que Pocahontas tenia un interès amorós per la pel·lícula, a més de córrer amb un vestit escàs i ajustat que insultava la roba autèntica dels nadius americans.
Aquest art d’Andrea Meier soluciona molts dels problemes del disseny de Pocahontas posant-la en la roba tradicional dels nadius americans que és molt més adequada. Així és com Disney hauria d’haver representat el personatge en primer lloc.
5 Tiana d'alta moda
La princesa Tiana era una divertida princesa, que tenia esperances i somnis propis, a més de l'amor per la cuina criolla, la música jazz i la seva ciutat natal de Nova Orleans. Per això, no té massa sentit que Disney opti per posar-la amb una bata que no semblés reflectir el seu estil personal i preferit.
Tiana no voldria totes aquestes capes i aquesta gran faldilla de cèrcol: aquesta obra d'art de Tiffany s'ajusta més al que probablement vestiria Tiana. Aquesta moda és alta, però també és divertit; perfecte per sortir a la ciutat, prim i elegant. Els colors segueixen sent els mateixos, però es tracta d’un vestit que diu molt més sobre el personatge que el que va dibuixar Disney.
4 Fighter Jasmine
Aladdin podria haver mostrat a Jasmine "A Whole New World" a la pel·lícula Aladdin, però era bàsicament un personatge secundari, tot i que es va fer prou popular per aconseguir la fama de la princesa Disney. Ella encara depenia d'Aladdin per salvar-la del malvat Jafar, i era una d'aquestes princeses que no prenien un paper molt actiu.
Aquesta versió de Jasmine de joshwmc és més digna del personatge: és molt més realista, però també està molt més disposada a lluitar pel que creu. Es tracta d’un gessamí que hauria tret a Jafar abans que es convertís en un problema. Aquesta versió de Jasmine no necessita cap geni per aconseguir el que vol.
3 Rapunzel gòtic
La història de Rapunzel és antiga: una noia tancada en una torre amb els cabells màgics, però no prou màgica per ajudar-la a escapar de la torre. Disney va imaginar a la princesa com sempre s’acaba representant: amb llargues orelles, ulls blaus brillants i un vestit de colors vius. Aquesta versió de Rapunzel, però, té una mirada diferent al personatge: es tracta d’una versió gòtica de Ksenia Svincova amb cabells foscos, ulls foscos i colors foscos.
Imagineu-vos si Rapunzel tingués aquest aspecte: hauria pujat el príncep pels cabells per salvar-la? És probable que aquesta Rapunzel es salvés, tot i que també podria estar a la torre per voluntat pròpia. Potser agraeix el sol temps allunyat d’un món que li burlaria.
2 Ariel aconsegueix un nou vestit de pilota
Si una princesa ha de portar un vestit, aquest vestit ha de brillar, tenir molts encaixos i brodats. Aquesta obra d’art de Corey Jensen no s’allunya massa del que Disney va dissenyar per a Ariel al final de la pel·lícula La Sireneta (quan no corria amb un sostenidor de closca o amb la seva roba camperola).
Això pren la idea d’un gran vestit de ball i el converteix en alguna cosa més fabulós. Feu un cop d'ull als brodats de la faldilla inferior i les mànigues inflades: és adequat per a una princesa. L’escot revisat també és més elegant que el vestit de ball habitual d’Ariel. Les perles són l’accessori perfecte per a coses tan brillants i divines: senzilles però refinades. Aquesta és la versió que els fans d'Ariel volen veure al costat del príncep Eric.
1 Moana Art Nouveau
Una de les princeses Disney més modernes que ha existit mai és Moana, la primera princesa que ni tan sols va entretenir parlar d'una altra persona significativa, la primera princesa que va aventurar-se sola per rescatar la seva illa d'un desastre segur. Això fa que Moana sigui un dels favorits de molts fans de Disney. El seu vestit de Disney també reflecteix la seva cultura polinèsia, però, com podria semblar-se un cop sigui gran?
Aquesta obra d’art de Hannah Alexander imagina a Moana una mica més vella, amb un estil molt modernista: això és el que els fanàtics podrien esperar veure en vitralls d’un edifici en algun lloc en honor a la gran Moana en tota la seva glòria. Encara hi ha cap gest amb el seu fons polinès, però ara té encara més flors i plomes, potser denotant un poder encara més gran amb la seva gent. Aquesta no és una princesa, és una reina.
---
Quin és el teu redisseny de princesa favorit Comparteix el teu pensament als comentaris.