15 escenes de Netflix mostren que no es podrien veure mai a la televisió normal
15 escenes de Netflix mostren que no es podrien veure mai a la televisió normal
Anonim

Netflix i els seus nombrosos espectacles originals són coneguts per moltes coses, com ara llançar tots els episodis d'una temporada alhora, no comprometre's a longituds d'episodis específics i, sobretot, pressionar límits que mai no haurien estat desafiats en sèries que emetre's a la televisió normal, ja sigui a les xarxes de difusió o als canals de cable bàsics i premium.

En un món en què HBO i la seva Game of Thrones apliquen les regles, els espectacles originals de Netflix van encara més enllà, abraçant episodis totalment bilingües, explorant els espectres sexuals dels personatges i tenint grans possibilitats inusuals en les seves narracions. Mostrant la corrupció i la violència en política? Abordar les irregularitats penitenciàries? Fer front al suïcidi adolescent? Establir com a protagonistes aquells que històricament s’havien considerat personatges secundaris? Sembla que no hi ha cap tema que Netflix no estigui disposat a tractar, burlar ni deconstruir.

Com que el conseller delegat de Netflix, Reed Hastings, encoratja l'equip creatiu de la companyia a arriscar-se encara més, no sembla que els seus espectacles comencin a conformar-se amb històries convencionals i temes segurs en qualsevol moment.

Allunyeu-vos de la televisió, ja que és hora de revisar aquestes 15 escenes de les mostres de Netflix que mai haureu vist a la televisió habitual.

15 CHELSEA DOES - CHELSEA DOY AYAHUASCA (S1E4)

El comèdia més important que va fer Chelsea Handler quan va abandonar el talk show de Chelsea E Ultimament i va signar amb Netflix el 2014 va ser que volia explorar noves possibilitats, entrevistar diferents persones i tenir oportunitats creatives reals. El seu pla va quedar molt clar a mesura que la seva sèrie docu Chelsea Does es va estrenar a Netflix el 2016, en què va explorar un tema per episodi (matrimoni, Silicon Valley, racisme i drogues) i va arribar fins a viatjar al Perú i fer ayahuasca a càmera. (dues vegades!) al final de la sèrie. El punt que intentava plantejar? El còmic volia mostrar al públic què va passar quan ho vau fer. És una escena inimaginable en qualsevol altra xarxa de televisió que hi hagi.

El Chelsea Does 'S1E4 també va incloure un sopar ple de celebritats en el qual cada menjar que es servia a la taula estava infusionat de males herbes. Per contraequilibrar l’humor, Handler va entrevistar antics drogodependents sobre el seu viatge en ser sobri.

14 SCHMIDT KIMMY INGRESABLE - TITUS DO LEMONADE (S3E2)

Si bé les referències a la cultura pop s'han convertit en un terreny comú en espectacles com The Big Bang Theory, 30 Rock o The Mindy Project, prendre un episodi sencer per referir-se i retre homenatge a l'últim àlbum d'un sol artista va ser força innovador com va ocórrer en el tema Unbreakable de Kimmy Schmidt. S3E2, titulat "Llimonades de companys de pis de Kimmy!"

En l'episodi, el personatge Titus Andromedon sospita que el seu xicot l'ha enganyat i, per tant, decideix cobrir tres cançons del disc "Lemonade" de Beyoncé, que versava sobre els problemes de fidelitat del cantant amb el marit Jay-Z. A diferència de Glee, però, Unbreakable Kimmy Schmidt no és cap comèdia musical. És tan tradicional d’una comèdia com poden ser les comèdies.

Les escenes no només són inesperades per la seva musicalitat, sinó perquè ocupen la major part del temps a l’episodi i fan referència a un cantant que no té absolutament res a veure amb l’espectacle (ni tan sols va fer un cameo), cosa que és bastant inaudita. de. El recent revival Gilmore Girls de Netflix va passar una sorprenent part del seu temps d'execució dedicat a un musical original que no fos del blau.

13 CASA DE LES TARGETES - EL VICEPRESIDENT TÉ UN TRES BISEXUAL (S2E11)

S’ha convertit en la norma en programes com How to Get Away with Murder per mostrar moments sobtats de LGBTQ + amb personatges anteriorment retratats com a directament sexuals, però res no va sorprendre més que l’escena S2E11 de House of Cards amb Frank Underwood, que era després, el vicepresident dels Estats Units a la programació, tenint un tres amb la seva dona i un guardaespatlles masculí.

Fins i tot per a Netflix, va ser molt impressionant que es fes aquesta elecció, tenint en compte que House of Cards era aleshores la sèrie original més important de la plataforma, cosa que significa que les apostes eren altes per no fallar el personatge de Frank Underwood. Retratar l’espectre sexual fluid d’un vicepresident dels Estats Units és una cosa que no s’havia fet mai a la televisió habitual, on els presidents es veuen enganyant, per descomptat, però sempre amb les dones. Per a House of Cards, però, aquesta escena s’adaptava com un guant.

12 LA OA - ESCENA DE FOCALITZACIÓ DE L’ESCOLA ALTA (S1E8)

Certament, hi ha molta violència als programes de televisió publicats per les xarxes de difusió i per cable, però mostrar una escena de rodatge de secundària va ser un moviment increïblement arriscat per a The OA de Netflix. És un tema complicat de la qual certes sèries intenten distanciar-se.

Tot i que no està clar si va funcionar o no, ja que molts casos de persones indignades per aquesta escena van aparèixer a les xarxes socials, el moment de rodatge de la secundària de l'OA és definitivament el tipus de cosa que es podria esperar a Netflix, però probablement mai, mai. trobareu la televisió regular.

També és poc probable, menys dir-ho! - que una xarxa diferent de Netflix dedicaria tant de temps a mostrar els "moviments" de l'OA i permetria als showrunners escriure episodis de longituds completament diferents per a l'espectacle.

11 UNA SERIE D'ESDEVENIMENTS NO FORTUNATS - ELS SUNNY SÓN IMPRESSIONATS (S1E2)

És segur dir que fins i tot les pel·lícules de terror i els programes de televisió s’allunyen de qualsevol tipus de tortura o matança quan es tracta de nadons. La sèrie de desafortunats esdeveniments de Netflix, tanmateix, va arribar fins al fet que el comte Olaf va fer matar Sunny, un bebè! - i empresonar-la en una gàbia suspesa pel que deu haver estat hores.

Si bé l’espectacle deixa clar el seu humor fosc des del primer moment, aquesta és una línia argumental força valenta quan considerem que una sèrie d’esdeveniments lamentables és essencialment una història per a nens.

Un espectacle per a nens i famílies per veure junts.

És sorprenent i, en molts aspectes, molt positiu que Netflix hagi optat per desafiar els límits dels nens en tenir la seva primera sèrie insígnia perquè els nens siguin una comèdia fosca amb nadons empresonats i una estrella diferenciable com el comte Olaf.

10 GRACE & FRANKIE: LES VELLES PARLEN DE SEXE I VIBRADORS (S3E2 i S3E3)

Per descomptat, hi va haver una vegada The Golden Girls, però mai les dones grans havien parlat de sexe, vibradors, lube i masturbació a la televisió de forma tan directa com a Netflix's Grace & Frankie, protagonitzada per les fenomenals actrius Jane Fonda i Lily Tomlin.

A Grace & Frankie no hi ha cap tipus de pallissa, i això és particularment cert als episodis 2 i 3. de la temporada tres. A la primera, les dues senyores van a una incubadora d’arrencada de tipus mil·lenari per demanar una inversió en el producte que han fet. en desenvolupament: un vibrador per a dones grans. En el tercer episodi, Grace i Frankie distribueixen el vibrador a un grup de senyoretes religioses que s’ofenen (però veuen la idea més endavant en la temporada). Trencador, com a mínim!

9 PERSONES BLANCES CERADES - SAMANTHA DIRECCIÓ A LES DIRECCIONS DEL RACISME CAMPUS (S1E1)

Hi ha nombrosos programes de televisió actuals especialment centrats en abordar experiències afroamericanes, com Black-ish, Atlanta i Insecure, però cap d'ells sembla que faci algunes coses que només els estimats blancs de Netflix van aconseguir.

En la seva majoria, pel fet de tractar-se de comèdies, els esmentats esmentats tractaven el racisme de manera més suau, assenyalant el dit cap a individus racistes amb punxines còmiques o, en altres casos, amb només una molèstia general. Però Benvolguts White White van portar a la televisió alguna cosa nova: no tractava el blackface i el racisme en un context humorístic, sinó de manera directa, clara i sense sentit.

Si bé la sèrie és realment una comèdia, es va comprometre a brancar-se del seu propi gènere per fer punts reals i molt seriosos sobre l'experiència afroamericana, dins i fora dels campus universitaris.

8 MESTRE DE NO - 3 MINUTS DE SILÈNCIA (S2E5)

Master of None sempre intenta conduir la seva narració de maneres diferents i provar coses noves, cosa que el seu creador Aziz Ansari és conegut des de la seva carrera a Parks And Recreation i va començar la seva carrera principal.

Un dels majors triomfs del programa va venir en el cinquè episodi de la seva segona temporada, ja que el protagonista Dev es va asseure en un viatge a Uber per ell mateix, en silenci complet, reflexionant sobre la seva vida, durant tres minuts i cinc segons. Una quantitat impensable de silenci per a la televisió habitual, per dir-ho menys.

Tot i que hi ha potència en silenci, l’ús que la televisió té és extremadament espantós, cosa que fa que aquest silenci aparentment etern de l’escena de Master of None sigui quelcom força especial i innovador per a Netflix, sobretot provinent d’una comèdia.

7 ORANGE ÉS EL NOU NEGOCI - EMPRESES PANTIUS UTILITZADES A LA PRISON (TEMPORADA 3)

Tot el concepte d'Orange és el Nou Negre és radical, ja que els espectadors probablement no podrien esperar veure un programa a la televisió regular per proporcionar un comentari tan directe sobre un tema controvertit com ara les presons amb ànim de lucre. Fins i tot superant aquesta premissa, els negocis subterranis de les calces usades, dirigits pels presos penitenciaris de Litchfield, anaven més enllà de qualsevol cosa que s’havia vist mai a la televisió per emissió o per cable.

El negoci de les calces usades que va servir com a tema fonamental de la taronja és tota la tercera temporada del nou negre; una idea que, com l’espectacle en si, semblava absolutament estranya però sens dubte realista. Si bé molts espectacles retraten les irregularitats que es produeixen a les presons dels Estats Units, només aquesta dramàtica de Netflix podria arribar fins a explorar un concepte tan genuí i escandalós amb tan bon humor i veritat.

6 NARCOS: MOLTES ESCENES DE L’ESPECTACLE EN ESPANYOL

Si bé els personatges llatins comencen a aparèixer cada cop més a la televisió habitual, com ara les escenes d’àvia de Jane The Virgin, cap altre programa de la base nord-americana ha abraçat la seva naturalesa bilingüe més que Narcos de Netflix, que mai va fingir absurdament que els traficants de drogues colombians ho farien. mantenir converses en anglès.

El diàleg de Narcos és a parts iguals espanyol i anglès. Sens dubte, és l’espectacle nord-americà més reeixit i popular que presenta tantes escenes no angleses, inclosos els personatges principals que no parlen anglès ni una sola vegada i un repartiment ple d’increïbles actors llatinoamericans que abans eren pràcticament desconeguts als Estats Units.

L’ús del castellà al programa és tan important que l’actor Wagner Moura, que és brasiler i interpreta a Pablo Escobar, va passar un any sencer estudiant espanyol per tenir un accent semi-convincent per al paper principal del programa.

5 PERSONES BLANCES MOLT - MASTURBATS DE LIONEL A LA SEVA CAMERA (S1E2)

Un altre moment molt inesperat a Dear White People és el descobriment que Lionel és gai. Tot i que es mostren com el toc de Empire sobre l’experiència homosexual afroamericana, es tracta d’una situació molt diferent, ja que l’Imperi Jamal Lyon ja té un xicot, una consciència de si mateix, un talent i una posició financera digna.

Lionel no només s’està mostrant a si mateix, Dear White People també arriba fins a mostrar-lo masturbant-se al so del seu company d’habitació, Troy, mantenint relacions sexuals amb una noia, una escena força insòlita per a la televisió, sobretot en un programa que no ho és. necessàriament sobre persones LGBTQ + en general.

Segons l’actor DeRon Horton, que va interpretar Lionel, es va disparar l’escena d’ell masturbar-se i l’escena de Troy fent relacions sexuals alhora, cosa que va fer que les coses fossin més realistes (i definitivament divertides) per als actors rectes implicats.

4 THE OA: LES MOLTES ESCENES DE L'ESPECTACLE EN RUSSA (S1E1 i S1E2)

Igual que Narcos, The OA de Netflix va abraçar plenament les seves escenes parlades en rus, cosa que va ocórrer sobretot en els dos primers episodis de la sèrie, una moguda arriscada que podria haver alienat molts membres del públic.

A mesura que els espectadors veien les retrobades del passat de Prairie Johnson com un nen amb el seu pare a Rússia, The OA no es va escapar de presentar llargues escenes completament parlades en llengua russa, afegint els elements no tradicionals de l’espectacle que també comportarien molts “moviments., ”Diversos moments dins d’una presó de vidre i diverses escenes majoritàriament silencioses.

A diferència de l'exploració del castellà de Narcos, un idioma molt popular a tot el món, l'OA tenia un llenguatge que no coneixen moltes persones fora de Rússia.

Nota lateral: Netflix només va començar a operar a Rússia el 2016, any en què va sortir la primera temporada de The OA.

3 CASES DE TARGETES - ESQUITES DE FRANK UNDERWOOD EN CRUCIFIX (S3E4)

A més de trencar constantment la quarta paret, matar periodistes i tenir tres sexes bisexuals, Frank Underwood de House of Cards fa una altra cosa inimaginable durant el quart episodi de la tercera temporada: escup un crucifix. A la cara de Jesús, per ser més precisos.

Aquesta va ser una altra controvèrsia per a Netflix, per dir-ho menys, però també un altre exemple de les regles que la plataforma intenta trencar amb el contingut original. Fins i tot amb tants programes sobre religió i política a la televisió regular, és impensable que una emissió o una xarxa de cable aprovés tenir el seu personatge de president dels Estats Units escopint en un crucifix.

Escàndol, Veep, el jove papa, la bona esposa. - és cert que ni un sol d'ells hi aniria.

2 13 RAONS PER QUÈ EL SUICÍDI DE HANNAH (S1E13)

Tot i que 13 Motius estan centrats en el suïcidi de Hannah, que és una trama ja controvertida, els públics van suposar que Netflix no necessàriament mostraria a l'adolescent que cometia l'acte. I després va venir aquella temporada un final.

És segur dir que el suïcidi adolescent és un tema molt delicat que les cadenes de televisió habituals mai no s’atrevirien a explorar en profunditat, però, més enllà d’això, mostrar que passa a la pantalla és un altre dels límits importants que les 13 raons per què Netflix va poder impulsar.

Si bé molts van considerar que l'escena era desagradable (com el moment de rodatge de The OA's second school), és cert que una plataforma de contingut original com Netflix està disposada a assumir aquests riscos i involucrar els espectadors en converses importants sobre la depressió d'adolescents, l'assetjament escolar i la salut mental en general. Tots són temes que la televisió habitual només tracta sobre un nivell superficial.

1 MASTER OF NONE: UN EPISODI SENSE SENSE AUDIO (S2E6)

Després de l'esmentat escena d'Uber silenciosa de tres minuts de Dev durant l'episodi cinc, Master of None va arribar encara més enllà: un episodi sencer sense àudio, titulat "New York, I Love You".

L’episodi segueix Maya, que és sorda, de manera que la falta d’àudio s’utilitza amb un propòsit molt específic de retratar la ciutat de Nova York a través de la seva lent. També serveix de contrast molt bé amb una ciutat coneguda per la sensació de gent i els sons, per estar ocupada i sorollosa tot el temps.

Netflix i Master of None van tornar a intentar trencar el motlle i fer un episodi experimental a la meitat de la segona temporada de l'espectacle, aparentment sense por a espantar el públic que probablement esperava acudits parlats i diàleg enginyós.

Un episodi mut en una sèrie de comèdia? La televisió habitual no ho faria mai.

-

Creus que de vegades la sèrie de Netflix va massa lluny? Quines altres escenes dels espectacles originals de Netflix se us acudeixen que no arribarien mai a la televisió habitual? Feu-nos-ho saber als comentaris a continuació!