No totes les sèries de televisió derivades poden ser Frasier, encara que no per manca d’intents per part dels executius de TV. Per cada derivació que ha tingut èxit (Saved by the Bell és una derivació de Good Morning, Miss Bliss), desenes d'altres es troben a la part inferior de la paperera a les botigues Best Buy del país, si els estudis s'han molestat a alliberar-les en absolut. Per a alguns, sembla difícil entendre com el projecte estava il·luminat de color verd, mentre que altres tenien locals prometedors amb personatges estimats, però finalment van ser arruïnats per massa cuiners a la cuina.
Tanmateix, els executius de Hollywood són un tenaç que es neguen a aprendre les lliçons tan lluitades dels seus predecessors. Cal una valentia encegadora per decidir seguir el mateix camí del contingut reciclat i fallit en lloc de crear projectes nous i originals. A mesura que decideixen deixar enrere els danys col·laterals i les carreres massacrades en una sèrie de crítiques mordaces i males puntuacions, aquesta llista es dedica a les seves batalles.
Aquí hi ha les 15 spin-offs que ningú va demanar:
15 L'espectacle Steve Wilkos (Jerry Springer)
Per als que no recordeu, The Jerry Springer Show va estar de moda als anys 90. El controvertit programa de teatre protagonitzat per l'ex-polític homònim va tractar de tot, des de proves de paternitat fins a adulteri, i fins i tot va incloure episodis protagonitzats per figures boges del rock and roll com GG Allin i Gwar. Les baralles sovint esclataven entre els hostes i l’home que s’encarregava de mantenir separades les parts en guerra no era altre que el director de seguretat, Steve Wilkos.
Al llarg del programa, Steve es va convertir no només en un element bàsic del programa, sinó en un amfitrió substitut del programa quan Springer marxaria de vacances. Això va fer que els productors del programa presentessin el propi programa de tertúlia de Steve, que després va ser comprat per NBCUniversal. El programa sovint compta amb hostes repugnants que han comès actes odiosos. Quan aquest va ser el cas, Steve sovint no els permet seure a les cadires, ja que no vol que estiguin còmodes al seu escenari (tot i que sembla còmode aprofitant els ingressos publicitaris que generen). També en ocasions en què l’amfitrió de nivell es molesta, s’amaga a les cadires, les converteix en estelles i les agita salvatge mentre explica tranquil·lament als convidats que vol que els pugui fer el mateix.
Aquest programa té la distinció de ser l’únic programa d’aquesta llista que encara no ha arribat al seu final misericordiós.
14 Three's a Crowd (Companyia de tres)
Segueix-me aquí: l'original Three's Company es basava en Man About the House de la televisió britànica, que presentava el seu propi spin-off Robin's Nest. Three's a Crowd, el derivat de Three's Company, es basa en Robin's Nest (tot i que es va conèixer com Three's Company, Too in syndication). Confús, eh? Durant la cinquena temporada de l'espectacle, es van començar a notar signes de desgast. Es van produir renegociacions de contractes i quan les demandes de la co-estrella Suzanne Somers no es van complir, va optar per fer vaga i va tenir un petit paper insignificant a la sèrie, que apareixia en gran mesura en converses telefòniques d’un minut que no es gravaven al plató amb les seves co-estrelles.
Quan va començar la vuitena temporada de Three's Company, ABC es va veure obligada a afrontar el fet que el programa estava envellint malament i calia fer canvis. La seva solució era convertir el personatge de Jack Tripper (John Ritter) en la seva pròpia sèrie al final de la vuitena temporada. No obstant això, aquest pla es va mantenir en secret contra el repartiment. Quan un coprotagonista Joyce DeWitt va aparèixer inesperadament a l’estudi un dia, va entrar en una sessió de càsting per al nou espectacle i es va produir el drama. La premissa del programa va veure a Jack Tripper enamorar-se i decidir mudar-se amb la seva nova xicota, per a disgust del seu ric pare (que fa de propietari). L’espectacle es va centrar molt en el fet que el pare tractés d’eliminar per força Tripper de la relació.
Resulta que la derivació d’una sitcom fallida no és una bona idea i les puntuacions estaven estancades. El programa ja no presentava la química dels incòmodes companys de pis i, malgrat les ofertes de ser convidats recurrents al programa, els habituals de Three's Company, Don Knotts i Richard Kline, van declinar (tot i que Kline va aparèixer en un episodi), deixant poc per als fans de l'original. sèries per cuidar. El programa es va cancel·lar després d'una temporada.
13 Els pistolers solitaris (Els fitxers X)
Sempre vas saber que seria un episodi interessant de The X-Files si hi participaven els favorits dels fans The Lone Gunmen. El grup va debutar per primera vegada en episodis posteriors de la temporada 1, va passar a ser 39 episodis de la sèrie i fins i tot va participar en el videojoc i la primera pel·lícula. Tot aquest amor va fer que el trio aconseguís la seva pròpia sèrie el 2001, anomenada adequadament The Lone Gunmen. La sèrie incorpora elements de comèdia i drama mentre els seus herois lluitaven contra el sistema per exposar conspiracions i encobriments. Al final, el públic va considerar que el grup era més fort en petites dosis i que el programa es va cancel·lar després de tretze episodis. Tot i que el programa es va acabar en un cliffhanger, finalment la història es va concloure a la temporada 9 de The X-Files.
Tot i que els personatges van morir finalment a la darrera temporada de The X-Files, encara estaven involucrats en el recent renaixement de la sèrie. En un episodi de la temporada 11, Fox Mulder trenca psilocibina i se li apareixen en una visió. Originalment, a la temporada 10 del còmic considerat anteriorment com a cànon, es va demostrar que havien falsificat la seva mort. No obstant això, quan es va anunciar la darrera sèrie, el creador Chris Carter es va distanciar ràpidament del llibre i ja no es considera part de la continuïtat.
En un dels moments més desconeguts de la història de la televisió, el pilot anterior a l’11 de setembre de l’espectacle va tractar d’un avió segrestat per un fabricant d’armes nord-americà per intentar estavellar-lo contra el World Trade Center i començar una guerra amb un dictador emmarcat.. Una trama proposada molt similar a la dels teòrics de la conspiració, que probablement abraçarien els uber-paranoics Lone Gunmen.
12 amics (millora de la llar)
Uns anys abans del debut de la divertida pel·lícula de Dave Chappelle i Jim Breuer Half Baked, el duo va tenir un paper co-protagonista en un episodi de Home Improvement. Els executius van quedar tan impressionats per la química dels amics de la vida real que de seguida van demanar un programa de televisió d’una temporada amb el duo. No obstant això, les coses gairebé immediatament es van empitjorar i Breuer va ser acomiadat després del rodatge de l'episodi pilot, sent substituït per Christopher Gartin. Això va enfurismar de manera justificada a Chappelle, que més tard va acusar els executius de racisme de racisme, ja que continuaven intentant substituir el repartiment negre del programa per un de blanc.
Potser van ser les relacions àcides les que van provocar la manca de química de les dues estrelles, o potser l’espectacle va ser, en realitat, simplement dolent. Sigui com sigui, només quatre dels tretze episodis es van emetre a la televisió. Anys més tard, a la llum de l'èxit de The Chappelle Show, Best Buy va llançar una versió ràpida de la sèrie en DVD. Curiosament, només va recollir deu dels tretze episodis acabats (un d’ells era el pilot sense aire protagonitzat per Breuer) i va ser ràpidament interromput.
Probablement, el mateix Chappelle va resumir millor l’espectacle que es deia: “Va ser un mal espectacle. Va ser dolent. Vull dir que quan ho estàvem fent, podia dir que això no funcionaria ".
11 AfterMASH (M * A * S * H)
Tot i tenir només tres personatges rellevants de la sèrie original (quatre, si es té en compte l’estranya reaparició de la veu sense cos sobre el PA), AfterMASH va ser inicialment relativament reeixit i va durar dues temporades amb 31 episodis combinats. La premissa del programa era relativament senzilla: després dels esdeveniments de la guerra de Corea, Sherman T. Potter va trobar avorrit la jubilació i es va unir a un hospital com a cap de gabinet. Després de descobrir que el seu ex secretari de l'empresa, Maxwell Klinger, tenia problemes amb la llei, Potter el va reclutar per ser el seu nou ajudant administratiu. Aleshores, Potter es va posar en contacte amb el pare Mulcahy, l’audició de la qual va resultar danyada en el final M * A * S * H, i va organitzar la cirurgia correctiva. Després de la recuperació, es va incorporar a l'hospital com a capellà.
L'espectacle es va apoderar de l'antiga franja horària M * A * S * H i va trobar cert èxit, però això no va ser suficient per a CBS. En un intent de sacsejar l'espectacle, la xarxa va exigir més amabilitat i dramatisme, tractant de remoure el programa als dies de glòria de M * A * S * H. Això va culminar amb la decisió calçada de tornar a posar el personatge de Klinger en la roba femenina en un intent de reivindicar la bogeria per un acord immobiliari errat. CBS tenia tanta confiança en la nova direcció del programa que es va traslladar a un nou període de temps, assumint The A-Team de la NBC. En un atac d’arrogància, la xarxa va publicar fins i tot material publicitari on es deia “Klinger Takes on The A-Team” amb l’art acompanyant que mostra Klinger tallant el mohawk del senyor T.
Les valoracions van caure inevitablement i el programa es va cancel·lar aviat. CBS va acordar emetre el final de dues parts el divendres 31 de maig de 1985. No obstant això, la xarxa estava tan avergonyida que només va emetre la primera meitat i va treure la segona a l'últim segon.
10 Aquell espectacle dels anys 80
Aquest programa dels anys 80 té la distinció de ser una de les poques comèdies de difusió creades mai que no tenien personatges rellevants de l’original. Malgrat això, el programa comparteix els mateixos creadors, la mateixa estructura i gran part del mateix equip de redacció. Tot i que alguns argumenten que l’espectacle no és tècnicament una derivació perquè no hi ha personatges ni històries creuades, això és tècnicament incorrecte, ja que s’esmenta que l’estrella és el cosí d’Eric Forman (Topher Grace) de That’70s Show. Si l'espectacle fos un èxit, es va dissenyar per permetre la pol·linització creuada entre les dues sèries.
La història està ambientada a San Diego i segueix la vida de Corey Howard, un músic en dificultats que intenta un romanç amb el rocker punk dimarts de juny. El concepte de l’espectacle s’elimina directament del seu predecessor, l’única diferència és que les estrelles tenen uns vint anys en lloc de ser adolescents. S’injecten en episodis ocasionals aparicions cameo d’icones dels anys vuitanta com Tiffany, Debbie Gibson, Ed McMahon, Pat Benatar i molt més. La cançó principal de la sèrie va ser l'emblemàtic "Eighties" de The Killing Joke.
L’única cosa que els creadors d’espectacles no van poder copiar va ser la sensació d’autenticitat de l’Espectacle dels anys 70. No feia falta que et guanyés constantment les referències per recordar-te en quina dècada es va instal·lar el programa. En última instància, al públic no li va agradar la fórmula copycat beat-by-beat extreta del programa original i no va trobar un públic abans de ser cancel·lat després de només tretze episodis.
9 Les noves aventures de He-Man
Després de l’èxit de dos anys de He-Man and the Masters of the Universe, l’espectacle va acabar a causa de la caiguda de la seva companyia d’animació Filmation. Això, però, no va impedir que el propietari de la propietat, Mattel, volgués seguir munyint la proverbial vaca en efectiu. Per tant, es van associar amb Jetlag Productions per produir un espectacle de seguiment, The New Adventures of He-Man. Tanmateix, aquesta nova animació d’estil modern semblava poc a l’original i, en lloc de situar-se al planeta carregat de bruixeria d’Eternia, l’espectacle va adoptar un nou to de ciència ficció i va fer caure el personatge del títol a l’espai (on va aterrar el planeta Primus), amb el seu enemic Skeletor seguint el mateix.
A part del canvi de to i estil increïblement estrany, l’aspecte més estrany d’aquest nou espectacle va ser la manca total d’abordar els canvis entre les dues sèries. Skeletor ara era parcialment cibernètic, He-Man mai es va transformar en príncep Adam i el seu clàssic eslògan de "Per la força de Greyskull" es va transformar ara en "Per la força d'Eternia". L'única manera en què els nens van poder conciliar aquests nous canvis va ser comprant els quatre joguets nous He-Man, que incloïen mini-còmics que detallaven la transformació entre la sèrie.
Els fans de l’original no semblaven apreciar la nova direcció salvatge i el programa només va durar una temporada de 65 episodis.
8 Enos (Els ducs de Hazzard)
Enos Strate va ser un personatge increïble a The Dukes of Hazard. Va complir la llei com a diputat, però era amic de Bo i Luke i miraria cap a un altre costat des d’un assassinat si Daisy batia aquelles pestanyes seves. Però no tots els personatges destacats d’un programa de televisió necessiten la seva pròpia derivació, com és el cas aquí. La sèrie va girar al voltant d'Enos deixant el comtat de Hazard cap a Los Angeles per unir-se al LAPD. Cada setmana es guardava la carta amb l’oficial afectat per l’amor que escrivia una carta a Daisy, on detallava les seves gestes a la gran ciutat, on tractava robatoris a bancs i traficants d’heroïna. Els cameos de DoH eren una cosa habitual, amb l’oncle Jesse que visitava l’episodi dos i Roscoe P. Coltrain a l’episodi nou. La mateixa Daisy va entrar a l’acció a l’episodi vuit, després de quedar atrapada en un anell de contrabandistes de diamants amb seu a Los Angeles.
Quan es va cancel·lar el programa, Enos es va traslladar de nou al comtat de Hazard i va tornar a entrar a la zona de la sèrie durant les seves últimes temporades. Curiosament, el cor d’Enos s’ha d’haver deixat a Los Angeles perquè a la pel·lícula feta per a la televisió, The Dukes of Hazard: Reunion, no només es va tornar a la ciutat, sinó que hi havia passat 15 anys i ara era detectiu. Tot i que finalment Daisy i ell es comprometen amb la pel·lícula, la cancel·len l'últim segon, deixant essencialment al personatge d'Enos eternament aficionat a Daisy.
7 Les núvies de Brady (The Brady Bunch)
En un moviment fronterer que va produir l'últim projecte protagonitzat per tot el repartiment original de The Brady Bunch, NBC va rodar la pel·lícula per a televisió The Brady Girls Get Married i la va dividir en tres parts, utilitzant-la com a inici d'una nova sèrie. Després de la transmissió d'aquests tres programes, la sèrie es va incorporar a l'episodi quatre, que tècnicament és el primer episodi veritable del programa. Va mostrar a la seva estimada família, set anys després de la cancel·lació de The Brady Bunch (els esdeveniments de The Brady Hour no es consideren cànon), amb Marcia i Jan casats. Els dos es van mudar a una casa compartida amb els seus nous marits de personalitat oposada en una premissa que recorda a The Odd Couple.
L'espectacle només va durar deu episodis i mai va trobar el seu públic. Probablement, això es deu a l’estrany canvi estilístic que es va produir entre els tres primers episodis (rodats com a pel·lícula) i els set últims (rodats davant d’un públic d’estudi en directe). Tot i que mai no va trobar el seu peu, molts dels personatges que es van introduir al programa van ser incorporats a les pel·lícules de televisió posteriors i al revival (també fracassat) de la televisió dels anys 90 The Bradys.
6 Els tortelins
L’èxit del programa Frasier, de Kelsey Grammer, va trobar públic i va durar 11 temporades, però la primera derivació del clàssic programa Cheers va ser molt pitjor. Amb una durada de només 13 episodis, The Tortellis es va basar en l'ex-marit Nick de la cambrera de cocteleria Nick i la seva esposa rossa Loretta, trofeu, que es traslladaven a Las Vegas. A l’espectacle, Loretta ja n’ha tingut prou amb les maneres de fer el marit i se’n va cap a Sin City per començar de nou. Nick la segueix i, després de tenir un malson sobre el judici de Déu, promet canviar les seves maneres. Havent convençut Loretta perquè li donés un altre cop, Nick va instal·lar un taller de reparacions de televisió i el seu fill s'instal·la amb ells. Cada episodi va seguir a Nick intentant, i normalment fracassant, no tornar a caure en les seves maneres de conviure.
A causa de la sortida d'un programa molt estimat amb un personatge revoltant i desagradable, The Tortellis no els va sortir bé amb els espectadors i va tenir qualificacions abismals. No obstant això, per als fanàtics durs de Cheers, hi ha motius per veure almenys alguns d'aquests episodis. El pilot presenta una breu i incòmoda aparició de Rhea Pearlman (Carla) en la seqüència de malson anteriorment esmentada. No obstant això, el més destacat de la sèrie és l'episodi 3, que inclou cameos de George Wendt (Norm) i John Ratzenberger (Cliff). En ell, el duo visita Vegas i Nick promet que Frank Sinatra se'ls acompanyarà per sopar.
Després de la cancel·lació del programa, els personatges van continuar fent cameos ocasionals a Cheers, on es va esmentar que el negoci de reparació de televisors de Nick havia fracassat.
5 joves americans (Dawsons Creek)
Desesperat per mantenir la seva generació Y demogràfica, el BM planejava utilitzar Young Americans per substituir Dawson's Creek durant el seu parèntesi a mitja temporada. No obstant això, la producció es va aturar al projecte i va començar a semblar que l'espectacle no passaria tret que es produís un miracle. Aquest miracle es va produir mitjançant una inversió de sis milions de dòlars per part de la companyia Coca-Cola, assegurant-se com l’únic patrocinador del programa, fins a referir-s’hi a la publicitat com a “Coca-Cola Presents Young Americans”.
La noció de col·locació de productes existia molt abans d’aquest espectacle, però aquest és un dels millors exemples de com deixar d’aconseguir-ho. Els personatges feien referència constantment a Coca-Cola o bevien un mentre eren a la càmera. Va ser tan increïblement descarat que Steve Carell (mentre encara estava a The Daily Show) va fer una obra centrada al voltant del programa al seu segment "Ad Nauseum", on es va referir constantment al programa com a "publicitat d'una hora".
El protagonista del programa va ser Will Krudski, que havia estat presentat al final de la temporada 3 de Dawson's Creek com un amic de la infància amb qui Pacey havia mantingut contacte. El fil amb prou feines connectat d’aquest programa a Dawson’s Creek no va ser suficient per mantenir-lo a flotació, ja que es va trencar críticament i va rebre unes qualificacions increïblement pobres.
4 Joanie Loves Chachi (Happy Days)
El 1982, Happy Days començava a mostrar signes de la seva edat. L’espectacle ja havia durat nou temporades, l’estrella Ritchie Cunningham (Ron Howard) havia desaparegut des de feia diversos anys, Fonzie era un mestre, i les estranyes trames que tractaven d’estrangers (Mork) i el diable van començar a presentar-se amb més casualitat. El punt central de l’espectacle durant aquest temps va ser predominantment la jove parella Joanie i Chachi. En un moviment que encara desafia la lògica, els productors van decidir treure els principals dibuixos de la sèrie i traslladar-los a la seva pròpia comèdia de lloc. El nou programa, Joanie Loves Chachi, va veure com els joves amants es traslladaven a Chicago en un intent de convertir-lo en una banda de rock 'n' roll. Cada espectacle barrejava la noció tradicional de la sitcom amb actuacions en directe, amb les mateixes estrelles (Scott Baio i Erin Moran) fins i tot interpretant la cançó principal.
L’espectacle va tenir llum verda per a una petita tirada de quatre episodis que va sortir increïblement bé. No obstant això, aquests quatre episodis van ser escrits pel personal de redacció de Happy Days i, quan el programa va entrar en una temporada completa, es va incorporar un nou grup a la presentació de cada episodi. Segons Baio, el personal de redacció que no coneixia els personatges va ser el motiu pel qual el programa no va poder enlairar-se i va resultar en la seva cancel·lació després de disset episodis. Els dos personatges van tornar ràpidament al plec de Happy Days per a l'última temporada de l'espectacle, amb una història després de les conseqüències de la seva ruptura després de no arribar al món de la música.
3 Top of the Heap / Vinny i Bobby (casats amb nens)
La temporada 5, episodi 20 de Married with Children es va fer servir com a pilot de la porta del darrere (en què personatges de marca rarament vistos o protagonistes prenen el protagonisme en un esforç per separar-los) per a l'espectacle Top of the Heap, protagonitzat per LeBlanc i Charlie Verducci. El duo feia de pare i fill mentre intentaven estafar el camí cap a la riquesa fent que LeBlanc es casés amb diners treballant en un club de camp. Al llarg de la sèrie van aparèixer diverses estrelles Married with Children en el projecte, incloent un episodi amb Bud (David Faustino) i dos amb Kelly (Christina Applegate). L'espectacle va fracassar després de només set episodis, però això no va restringir els tossuts executius de Fox.
Vinny i Bobby van agafar el personatge de LeBlanc i el seu nou company d’habitació (Robert Torti) mentre compartien l’apartament que abans ocupava el ja desaparegut Verducci. Vinny i Bobby treballaven en un lloc de construcció i cada setmana es posaven a embolicar les dones amb les quals intentaven puntuar. Curiosament, el programa reincorporava el personatge de Joey Lauren Adam, Mona Mullins, que no havia estat vist des del pilot de la porta del darrere de Married with Children. Aquest programa només va durar set episodis.
Tot i que hi va haver dos intents derivats de Married with Children (Radio Free Trumaine i Enemies), aquests dos van ser els que van tenir més èxit.
2 Joey (Amics)
Res personal, Matt LeBlanc. Vist com el personatge de Joey Tribbiani s’havia fet famós a l’univers Friends per interpretar el neurocirurgià Drake Ramoray a Days of our Lives, va ser un moviment natural per als executius de Hollywood fer el mateix que fan amb molts personatges en intents de derivacions: Trasllada’l a Hollywood. El programa es va estrenar el setembre del 2004 i es va reprendre immediatament després del seu predecessor. Els espectadors van veure el personatge després del seu moviment cap a l'oest, mentre lluitava per avançar en la seva carrera com a actor. El que va trobar en el seu lloc va ser el mateix que altres aspirants a actors: la manca de papers i la renda elevada.
En primer lloc, entre les moltes i les males decisions que es van prendre sobre Joey, els escriptors van convertir estranyament el personatge del títol en optimista optimista en un pessimista vençut que va fracassar constantment en aconseguir papers. El mateix Matt LeBlanc culpa el fracàs de la sitcom a això mateix. L’espectacle va comptar amb molts cameos de personatges notables de Hollywood que de tant en tant s’interpretaven com Jay Leno, Bob Saget i James Lipton. David Schwimmer, alumne dels Fellow Friends, va tornar fins i tot a diversos episodis de la primera temporada, encara que com a director i no com a estrella. Tot i que les puntuacions del programa van començar molt altes, van caure al llarg de les dues sèries de la temporada, acabant finalment amb la seva cancel·lació el maig del 2006.
1 Nits de Baywatch
Aquest s’emporta el pastís. Baywatch Nights no només va ser dramàticament diferent de l’original, sinó que, a meitat de la seva carrera, va canviar inexplicablement tot el seu format per imitar The X-Files. L'espectacle compta amb David Hasselhoff i diversos altres personatges de l'original. La primera temporada s’obre amb Garner Ellerbe, l’oficial de policia resident de la platja, que deixa el seu treball i obre una agència de detectius, portant al personatge de The Hoff, Mitch Buchannon, al passeig. Els dos corren al llarg de la platja de nit (on les dones encara poques vegades porten roba) i es troben amb tot tipus de situacions enganxoses, cap de les quals no està equipada per afrontar-la. Tan ridícul com eren algunes de les configuracions de l'episodi (el millor dels quals va veure Hasselhoff travessar-se per infiltrar-se en un programa de drag queen), el millor encara havia d'arribar …
La segona temporada és quan l’espectacle esdevé interessant (* tos *). En resposta a fallades en la classificació, el programa va doblar el seu concepte en lloc de reconèixer que era un fracàs des del principi. El detectiu Ellerbe va ser retirat i substituït per Diamont Teague, un investigador paranormal. De sobte, la platja cobra vida amb una activitat sobrenatural i només ells poden posar-hi fre. Aquí destaquen els viatges en el temps, els monstres marins, els vampirs, els universos paral·lels i el millor: una dona mig peix que intenta desesperadament quedar-se embarassada.
Els aficionats al cinema escombraries com Birdemic i The Room haurien de considerar la visualització de la segona temporada d’aquest naufragi de tren de pantalla petita.
Malgrat el cameo ocasional de les estrelles del programa, Baywatch Nights va costar finalment el que valia la pena i va ser cancel·lat després de quaranta-quatre episodis. No obstant això, el personatge recentment presentat de Donna es va unir a l'espectacle principal, així que … hi ha això.