El Japó té la sort de tenir una història del cinema que abasta més de cent anys. Aleshores, Japó ha desenvolupat una de les indústries cinematogràfiques més pròsperes del món. Aquesta és la mateixa nació que ens ha regalat pel·lícules com Seven Samurai, l’original Godzilla i Spirited Away. En part a causa de la globalització, el cinema japonès ofereix una àmplia gamma de gèneres.
Però, entre Japó i Amèrica, quina fa les millors pel·lícules de terror? Això no és fàcil de respondre. Però, per raó de l’argumentació, analitzem cinc grans pel·lícules de terror japoneses. I després, cinc de fabricació nord-americana, de temàtica similar, que són millors en alguns aspectes o en un altre.
10 Japó: ullals grocs (1990)
Basat en una història real, un poble de muntanya japonès està assetjat per un ós cruel anomenat Taca Vermella. El 1915, la bèstia mata els homes del poble i segresta les dones, que guarda per a un dinar de mitjanit. Quan el pare i els germans d’una dona són assassinats durant un atac, es proposa destruir la Taca Roja.
Al Japó, aquest drama de terror es coneix com Remains: Utsukushiki yūsha-tachi, o Remains: Beautiful Heroes. El seu títol internacional, però, és simplement Ullals grocs. Aquest històric accionista va ser el debut en la direcció de Sonny Chiba, així com una de les seves úniques pel·lícules on va doblar com a actor i director. És molt pesat en el desenvolupament de personatges, sobretot amb el seu protagonisme femení. Els desavantatges evidents són el ritme i les seqüències d’ós amb aspecte dubtós.
9 America: The Edge (1997)
Durant un viatge a Alaska, un home adinerat es culpa amb un company més jove, que creu que té una aventura amb la seva dona. Quan l’avió dels dos homes s’estavella al desert, ells i els seus companys són assetjats per un famós ós Kodiak. Ara, és una prova de supervivència de més d'una manera.
The Edge és molt entretingut si no és previsible. Un no ha de ser més intel·ligent que l’ós mitjà per endevinar què passa al final. No obstant això, Alec Baldwin i Anthony Hopkins estan perfectament emesos en aquest thriller de gat i ratolí (i ós). En algun moment, la seva química us farà oblidar que fins i tot hi ha un ós.
8 Japó: Séance (2000)
Una dona que intenta validar la seva capacitat psíquica concep un pla horrible amb el seu marit. La dona ajuda la policia a buscar un nen segrestat, que finalment acaba a càrrec de la parella. En lloc de dir-ho a la policia, mantenen secret el retorn de la noia perquè la dona pugui conduir els policies cap a ella. El seu esquema fracassa, però, quan el nen mor. I ara, la parella és assetjada pel fantasma.
Kiyoshi Kurosawa va dirigir aquesta pel·lícula de televisió menys coneguda, coneguda com Kōrei al Japó. És alhora una pel·lícula tranquil·la i inquietant. El Séance és tan subtil que es cola eficaçment sota la pell sense esforçar-se massa.
7 America: Stir of Echoes (1999)
Un marit i un pare de la classe treballadora permet a la seva cunyada hipnotitzar-lo. En fer-ho, desencadena les seves habilitats psíquiques adormides. El fill de l'home també comparteix el seu do, que és una mena de "segona vista". El pare està tan obstaculitzat per aquest desenvolupament que deixa d’anar a treballar i s’obsessiona amb les visions inexplicables d’un adolescent desaparegut al seu barri.
Kevin Bacon realitza la millor actuació professional en aquest subestimat i sobrenatural knockout del 1999. Basat en el llibre de Richard Matheson, un difunt i genial A Stir of Echoes, l’adaptació cinematogràfica és un emotiu conte fantàstic que es va perdre a l’ombra del sisè sentit.
6 Japó: Espantaocells (2001)
Una dona a la recerca del seu germà desaparegut rep una carta de la seva xicota. S'adreça des d'un petit poble rural. Quan la germana visita el lloc, nota una gran quantitat d’espantaocells. Sembla que el poble es troba enmig d’una celebració anual. Finalment, la investigació de la germana la porta a un descobriment inquietant.
Espantaocells - o Kakashi - és una de les històries més fosques de Junji Itō. L’adaptació cinematogràfica va ser dirigida per Norio Tsuruta, conegut per altres ofertes de terror com Ring 0: Birthday and Premonition. Tot i que Espantaocells mai no es converteix en la característica de criatura total que alguns espectadors podrien desitjar que sigui, és un misteri fascinant i esgarrifós.
5 America: Dead Birds (2004)
Després de robar un banc, un grup de desertors de la guerra civil nord-americana s’amaguen en una casa de plantacions abandonada. O això pensaven que estava abandonat. Allà troben un home mort posat al camp com un espantaocells. Llavors, una criatura horrible els ataca. Aquesta plantació té una història terrorífica que continua perseguint aquells que s’atreveixen a entrar-hi.
Dead Birds és un horror d’època que potser no tindria cap sentit la primera vegada. En visualitzacions addicionals, les peces del trencaclosques encaixen molt millor. Si podeu perdonar els seus defectes, Dead Birds és una joia oculta del subgènere de l’horror còsmic.
4 Japó: Parasite Eve (1997)
Quan la dona de Toshiaki, Kiyomi, és declarada morta després d'un accident de trànsit, planeja tornar-la a la vida. Per fer-ho, ha de salvar el fetge. Sachiko, assistent de Toshiaki, és atacat per alguna cosa dins del cos de Kiyomi. Al cap de poc temps, Sachiko es transforma en Kiyomi i crearà una nova espècie que exterminarà la raça humana.
Abans que es publiqués el primer videojoc Parasite Eve el 1998, la novel·la de Hideaki Sena es va convertir en una pel·lícula d’acció en viu. Per més impressionants que siguin alguns dels efectes visuals, la pel·lícula de 1997 és l’epítome d’una cremada lenta. Malgrat això, hi ha una gran recompensa per la vostra paciència.
3 America: Mimic (1997)
Les paneroles feien malalts els nens de Manhattan. Per tant, els científics van dissenyar una nova espècie d’insecte, la raça Judes, per acabar amb les paneroles. Tres anys després, el Judes ha evolucionat cap a una altra cosa. Una cosa que pot imitar la seva única competència a la cadena alimentària: els humans.
El debut en anglès de Guillermo del Toro es basava en una història curta de Donald A. Wollheim. Mimic va ser un inici estimable de la més il·lustre filmografia de Del Toro. Pren idees i tropes familiars i després les remescla d’una manera nova i emocionant. Tot i això, s’ha de saber que Toro no va aprovar la versió de Mimic que va arribar als cinemes. Si voleu veure el que ell va imaginar originalment, no oblideu consultar el tall del seu director.
2 Pirocinesi (2000)
Nascut amb el poder de la pirocinesi, Junko pot crear i manipular el foc. No faria mal a cap ànima fins al dia que la seva germana fos assassinada. L'home responsable de la mort de la seva germana no està castigat. Cosa que deixa a Junko per venjar-la.
Shusuke Kaneko, el director de la trilogia dels anys 90 de Gamera i Godzilla, Mothra i King Ghidorah: Giant Monsters All-Out Attack, aborda magníficament els anti-superheroismes en aquest film de venjança del 2000. La pirocinesi (foc creuat al Japó) no es mou a un ritme accelerat i injecta més drama que acció. Tot i així, quan s’apaga el foc, aquesta pel·lícula flama.
1 Firestarter (1984)
Com que els seus pares van ser objecte de proves mèdiques experimentals, Charlie ara exhibeix el poder de cremar coses només amb la seva ment. El seu pare fa tot el possible per protegir-la del govern.
Firestarter de Stephen King no obté gairebé la mateixa aclamació que les seves altres primeres obres (novel·les o no), però la història és un testimoni de la seva capacitat per combinar diversos gèneres. Els crítics i el propi autor van analitzar la pel·lícula aleshores, però el públic ha arribat a aquesta punyent adaptació.