Les adaptacions són la mania de Hollywood darrerament i si un estudi no està desenvolupant una pel·lícula de còmics de grans pressupostos com The Avengers: Age of Ultron o Batman vs. Superman: Dawn of Justice, aleshores busquen propietats preexistents que estiguin madures per a alguns. reviferació. L'any que ve, rebrem Jurassic World, Terminator: Genesis i Star Wars: Episodi VII intentant demostrar que el nou pot ser nou.
Ara, podem afegir un altre projecte a aquesta llista en expansió, ja que s’ha anunciat que el director de Iron Man 3, Shane Black, dirigirà un reinici de la clàssica franquícia de ciència-ficció Predator per a Fox. El original de 1987, protagonitzat per Arnold Schwarzenegger, va ser un dels grans èxits de l'any que va sortir i va guanyar el seu lloc entre les pel·lícules d'acció més apreciades de l'època. Per tant, no hauria de ser un xoc que alguns aficionats al Predator estiguin rodant els ulls davant la possibilitat d'una altra entrada a la sèrie, independentment de l'estima del món.
Tot i que hem de simpatitzar amb la situació d’aquests espectadors, és important tenir en compte que no totes les seqüeles modernes (i reinicien) són horribles. En alguns casos, poden proporcionar experiències cinematogràfiques gratificants que poden satisfer els fans antics i aportar-ne de nous. Amb l'esperança que la reimaginació del Predator pugui encaixar en aquesta categoria, hem recopilat una llista de maneres de fer la seqüela del Predator "correcta". Com és el cas del nostre pla de joc de spinoffs de Star Wars, tot això és subjectiu, però la majoria probablement estarà d’acord que aquests passos podrien provocar una pel·lícula entretinguda.
-
Vés a la dura 'R'
En aquests dies, els estudis busquen adaptar els seus grans eixos per aconseguir una rendibilitat màxima. Això vol dir que desitgen acostar el públic més ampli possible. Gràcies a la invenció de la qualificació PG-13, els executius tenen ara un objectiu que tenen l’objectiu d’encertar sempre que encarreguen una pel·lícula d’estiu. Dóna la impressió que la pel·lícula no és exactament familiar (dibuixa en adolescents més grans), alhora que assegura que les festes no són massa extremes per als ulls dels joves.
Malauradament, la revolució PG-13 ha donat lloc a una sèrie de pel·lícules d’acció homogeneïtzades (penseu: el remake Total Recall) que deixen els cinegistes més frustrats que res. Un dels aspectes més atractius de les pel·lícules d’acció de la dècada de 1980, sobretot Predator, va ser que la majoria d’ells van abraçar la qualificació R per oferir als fans una experiència rotunda. Veient l’original, és difícil no deixar-se endur per les horribles matances, la ultraviolència i el llenguatge brut que van ajudar a esculpir-li un lloc en la història del cinema. La creença que les pel·lícules classificades en R no guanyen diners és un mite (mireu les pel·lícules de Jump Street com a prova), i hi ha una gran part de públic que acudirà a una pel·lícula d’acció orientada a adults.
Com a membre del repartiment de la primera pel·lícula, Black hauria de saber què és el que l’ha fet tan atractiu per als espectadors i mirar de donar-los una cosa semblant.
-
Obteniu un repartiment estel·lar
Amb icones d’acció com Schwarzenegger i Carl Weathers al capdavant del conjunt, el repartiment del director John McTiernan de Predator va ser un dels punts més forts de la pel·lícula. Amb les seves pròpies personalitats, cada membre de l'equip holandès va destacar i tots tenen una escena o una característica memorable. Tant si es tracta de que Hawkins (negre) expliqui bromes, Mac (Bill Duke) s’afaita una barba que no hi és, o Blaine (Jesse Ventura) que es negava a tenir temps per sagnar, els actors involucrats van intentar elaborar personatges que sentien com a persones reals. Això va ajudar a implicar el públic, ja que s’invertien emocionalment en els protagonistes, i no només esperaven alguna acció de la criatura.
Perquè la seqüela tingui un relleu rellevant per als espectadors, Black haurà d’ajuntar una gran col·lecció d’estrelles d’acció modernes (o amb el talent mínimament divers) com a principal forma de generar interès. Serà impossible acabar amb els holandesos de Schwarzenegger, però inscriurem-nos en un repartiment encapçalat per The Rock, amb favorits del fan com Jason Statham, Idris Elba, Tom Hardy i Chris Pratt (entre d'altres). Una part del que va fer que Predator treballés va ser la presència de soldats sense sentit que evocaven la testosterona i la masculinitat, trets que els nostres suggeriments ja han mostrat abans.
-
Fes-ho simple
Als anys 70 i 80 podríeu fer una pel·lícula d'èxit amb un concepte relativament senzill. Preguntes com "què passa si un tauró atacava una platja", "què passa si un extraterrestre estava solt en un vaixell", i "I si poguessis anar a la secundària amb els pares" són només algunes de les pel·lícules més llegendàries. d’aquest període de temps. No feia falta que hi hagués una història de fons o una infinitat de subtrames. Els directors només van vendre públics amb un concepte alt i interessant perquè els espectadors es diverteixin.
Avui en dia, gairebé cada època estupenda (principalment en els gèneres de ciència-ficció i superheroi) té participacions cada cop més altes. Si el destí de l’univers sencer no depèn que l’heroi s’acabi de fer, no val la pena il·luminar-se de forma verda als ulls de molts executius. Tot i això, això ha provocat que moltes pel·lícules regurgitin idees similars: els espectadors experimenten déjà vu de nou cada vegada que visiten el múltiplex. Hi ha alguna cosa fascinant sobre una pel·lícula d’acció que és una mica reduïda i íntima, on les úniques coses en risc són la vida dels personatges principals. Com que ja no és la norma, les pel·lícules que fan això se senten més fresques i destaquen més que una altra oferta apocalíptica.
El negre hauria de mantenir el procediment el més simple possible. Feu caure un repartiment de les millors estrelles d’acció enmig d’un lloc aïllat i feu-los anar a la guerra amb un monstre. No només això serà en l’esperit de l’original, el marc únic hauria de fer l’aventura més claustrofòbica i immediata.
-
Abraça altres gèneres
La majoria de les pel·lícules d’acció modernes porten l’etiqueta “d’acció” al cor i van sense parar de boles a la paret durant dues hores o més. Les noves tecnologies disponibles per als cineastes els han permès crear seqüències visualment impressionants, però l’infinit escissió de CGI i efectes especials poden desgastar en alguns espectadors - i és una de les queixes més habituals sobre les grans pel·lícules actuals. Contrast amb això amb els blockbusters d’antany, on les limitacions eren aprofitades per l’avantatge del cineasta a l’hora de crear diferents tipus d’emoció.
Quan alguna cosa com Alien vs Predator: Rèquiem va ser tota violència amb acumulacions poc pròpies, clàssics com Jaws, Alien, Jurassic Park i - sí - Predator van tenir èxit a causa del fet que van barrejar elements de terror a la els procediments i les expectatives acumulades a l'audiència. Escenaris com “rapinyaires a la cuina” i la representació de Ripley a la llançadora són més memorables que la majoria de les seqüències d’acció actuals (malgrat dècades d’evolució) gràcies al seu ús d’efectes pràctics i tècniques de cremada lenta.
Tot i que Predator és en gran mesura una pel·lícula d'acció masclista, és una mica més profunda del que la majoria li dóna crèdit. Utilitzant l’equip de soldats com trampolí, McTiernan va abordar temes com l’honor entre els guerrers i la lleialtat als camarades: aspectes que esperaria en un drama de guerra guanyador a l’Oscar, no un trencament de Schwarzenegger. Seria prudent que el guió del reinici tractés d’aconseguir-ho també, de manera que pogués oferir alguna cosa més als pensadors del cinema.
-
No recreeu imatges clàssiques
Encaix de mans holandès i Dillon. "Si sagna, el podem matar." "COMENÇA A DA CHOPPA!" El primer crit de batalla holandès abans de la final. El Predator original està ple d’imatges i moments icònics que han passat a formar part de la història del cinema. Molts temen que aquesta seqüela sigui una vergonya agafada en efectiu cínica, per la qual cosa per combatre-ho, Black seria prudent allunyar-se de les petites coses que van fer tan especial la primera pel·lícula.
Ningú no acomplirà res provant de refondre les parts del paràgraf anterior i reembalar-les per a una nova generació. Com que es tracta d’una seqüela, els cineastes haurien d’intentar crear alguna cosa nova que es basa en els seus propis mèrits i que no es basi plenament en la nostàlgia que s’aconsegueixi. Els petits retrets o petits ous de Pasqua serien de bona fe, però el Negre hauria de tenir una comprensió ferma de com és l'estimada Predator i entendre que no té res a guanyar en tornar a representar el lloc de pel·lícula per a escena, de ritme de ritme. Ha de justificar la seva existència prenent una marca antiga i donant-nos alguna cosa fresca, no una cosa que ja hem vist.
-
Conclusió
Per descomptat, aquests són només els passos que hauríem de fer per garantir que la nova pel·lícula de Predator pugui ser tan bona com humanament possible. La nostra llista no és inclusiva. Assegureu-vos de fer-nos saber què faríeu si us encarregués de guiar el seguiment a la pantalla gran (a més d’anul·lar el projecte).
_____________________________
La seqüela de Predator es troba actualment en desenvolupament i no té data de llançament.
Segueix a Chris a Twitter @ ChrisAgar90.