Atureu-nos si n’heu sentit alguna vegada: "M’agraden les pel·lícules de Marvel, però tenen un greu problema de dolents". Sí, s’ha acusat la MCU de donar tota la seva caracterització als herois, deixant poc espai per als vilans recurrents i els nemesos realment amenaçadors. Mentrestant, pel·lícules com The Dark Knight i Spider-Man de Sam Raimi van ser elogiades pels seus complexos i convincents vilans. En el cas del cavaller fosc, es podria discutir a costa del desenvolupament del personatge del propi heroi, però el fet que a la MCU li falti cap vilà al mateix nivell que el Joker de Heath Ledger o el Green Goblin de Willem Dafoe (o Doc Ock d'Alfred Molina) ser una debilitat important a la pissarra de Marvel.
Per a aquesta llista, farem un cop d'ull a les 13 pel·lícules del cànon MCU, més les dues sèries de Netflix, i classificarem cadascuna per la força, les motivacions i l'impacte general dels seus vilans. Aquest és cada vilà de l’univers cinematogràfic Marvel, classificat per pel·lícula.
15 Thor: El món fosc - Malekith
Thor: El món fosc és una pel·lícula dissonant que no aconsegueix equilibrar la seva apassionada aposta final de l'univers amb la seva sorprenent adeptes a la comèdia alegre. Com a tal, Malekith l'Elf Fosc, tot i ser responsable d'un atac sense precedents als salons d'Asgard i assassinar a la mare de Thor, mai es presenta com una amenaça genuïna; més aviat, és només un dispositiu argumental per permetre la fantàstica comèdia de companys de la pel·lícula entre Thor i el seu germà Loki, el torn del qual com a vilà absolut es va guanyar un lloc molt més destacat en aquesta llista (però més endavant més endavant).
Més memorable que Malekith és el seu secuaces, Kurse, un imponent toro que sembla estar fet parcialment de lava. És un disseny intimidatori, i fins i tot sembla matar amb èxit a Loki en un moment donat, tot i que, per descomptat, tot és només un engany del Déu de l’engany. Thor: El món fosc és el moment més fort quan el seu to d’aventura esbojarrada permet un diàleg ràpid i seqüències d’acció inventives. El dolent de la pel·lícula habilita aquests elements, però no els millora de cap manera significativa.
14 Guardians de la Galàxia: Ronan
Guardians of the Galaxy, la descarada i salvatge interpretació de James Gunn sobre l’univers cinematogràfic Marvel, va ser una de les majors sorpreses del 2014 i, de manera sorprenent, va obtenir més diners a tot el món que els altres companys de la MCU del 2014, Captain America: The Winter Soldier, malgrat el seu mes d’agost. data de llançament i personatges desconeguts i poc ortodoxos.
Les aventures de Star-Lord, Rocket Raccoon, Groot, Drax i Gamora es van convertir en un clàssic instantani, tot i que el seu malvat, Ronan The Accuser, segurament no va fer res per ajudar la pel·lícula. Com Malekith, és un maníac genocida força feble que serveix per traslladar la trama sense aportar gran part del seu.
Hi ha una escena a Guardians que hauria d’haver estat molt més memorable del que va ser en última instància: la seqüència que presentava formalment a Josh Brolin com a Thanos, el tità boig. Malauradament, tot el que fa és seure a la seva elegant cadira espacial i fer amenaces buides contra Ronan abans de ser traït, moment en què desapareix de tota la durada de la pel·lícula.
13 Iron Man - Obadiah Stane
La pel·lícula que va començar tot, Iron Man del 2008, va introduir l’MCU en el concepte d’un vilà que té, bàsicament, els mateixos poders que l’heroi, només el mal (vegeu The Incredible Hulk, Captain America: The First Avenger i Ant-). Home). En aquest cas, es revela que el dolent és Obadiah Stane, el mentor de confiança de Tony, interpretat per Jeff Bridges.
Inicialment, abans que es reveli la duplicitat de Stane, el dolent és un lloctinent de l’organització Ten Rings, terroristes de l’Orient Mitjà que Stane havia pagat secretament per segrestar i assassinar Tony Stark perquè pogués prendre el control total de la companyia. És prim, però funciona prou bé sense treure el focus del nostre heroi, tot i que hem d’admetre que gaudim de la imatge d’Iron Man fent volar terroristes i alliberant pobles del desert més que l’escena de lluita climàtica ara estàndard a través de Los Autopista Angeles. Jeff Bridges és fantàstic com el calb i amenaçador Obadiah, però no es pot negar que la pel·lícula perd una mica de vapor una vegada que es revelen les seves veritables motivacions.
12 Iron Man 2: Whiplash i Justin Hammer
Iron Man 2 de 2010 hauria d’haver guanyat un lloc molt més alt en aquesta llista, però Marvel tenia altres idees. La família Stark són personatges atractius; Tony i el seu pare Howard són tots dos industrials astuts que van utilitzar tàctiques sense escrúpols per rascar-se fins al cim. A Iron Man 2, s’afirma que Howard Stark va fer deportar a Anton Vanko per espionatge als anys seixanta, però no es presenten proves d’aquesta duplicitat.
Sigui com sigui, el fill d'Anton, Ivan (Mickey Rourke), apareix com un esperit d'odi i venjança contra els Starks, i és difícil argumentar que, malgrat els seus actes violents, el jove Vanko té un greuge legítim contra Iron Man, el pare del qual crèdit únic per crear una tecnologia que altera el món, mentre que el propi pare de Vanko va morir en la pobresa als barris marginals.
Malauradament, moltes de les escenes de desenvolupament de personatges d'Ivan Vanko, destinades a inspirar-li simpatia, van ser tallades per executius de Marvel que desitjaven un vilà més unidimensional que el complex i matisat Vanko que inicialment havia signat Rourke per representar. Rourke no estava satisfet amb els canvis, va cridar a Marvel per haver tallat el seu personatge als genolls i va atacar al director Jon Favreau per no defensar els seus actors. També tenia raó; Iron Man 2 és sovint anomenat una pel·lícula menor que el seu predecessor, i Vanko, que no té caracterització, se sol citar com una debilitat important. L’espectador individual ha de decidir si Justin Hammer de Sam Rockwell representa alguna cosa de la diferència o simplement empitjora les coses.
11 Ant-Man: jaqueta groga
Com Iron Man abans, Ant-Man presenta, com a vilà, un boig corporatiu amb ambicions de dominar la cursa armamentista mundial, que pilotifica una versió més avançada tecnològicament del vestit de l’heroi. En aquest cas, Corey Stoll (House of Cards, This is Where I Leave You) interpreta Darren Cross, que desenvolupa una versió del vestit Ant-Man, anomenada Yellowjacket.
Encara que probablement Cross sempre va ser una mena de imbècil, hi ha un element lleugerament tràgic en el seu personatge; Hank Pym (Michael Douglas) diu que l'exposició a la fórmula per canviar la mida pot conduir a la bogeria. Aquesta és la raó per la qual, a més de la seva edat, Hank no està disposat a posar-se el vestit ell mateix. Cross s’ha tornat boig i no ho sap ni tan sols. Està fent coses terribles (assassinat, tractant amb HYDRA) sense ni tan sols ser conscient que ha creuat línies de les quals mai no pot tornar. No es pot salvar; només es pot deixar caure com un animal rabiós.
10 The Incredible Hulk - Abomination
Potser la pel·lícula més subestimada de la MCU, The Incredible Hulk, compta amb Tim Roth com a Emil Blonsky, que és reclutat pel general Ross (William Hurt, que va tornar a reproduir el seu paper per a Captain America: Civil War) per capturar viu Bruce Banner (Edward Norton). Després de ser sorprès i esquivat per la forma de Hulk de Banner, Blonsky rep un sèrum particular, en versió imperfecta del sèrum Super Soldier de la Segona Guerra Mundial, que li dóna una força i agilitat superiors, encara que no sense efectes secundaris. Més tard, Blonsky obliga Samuel Sterns (Tim Blake Nelson) a injectar-li la sang de Bruce Banner. La combinació de les dues millores converteix Blonsky en The Abomination, un monstre deformat igual de poderós que The Hulk.
Blonsky és un personatge interessant perquè encarna la por ineludible i definitiva de cada ésser humà: envellir. Blonsky és massa vell i està fora de forma per continuar lluitant com vol, però com a bon soldat no hi ha res més que pugui fer amb la seva vida. Per descomptat, es posa a l’oportunitat de convertir-se en un súper soldat semblant al capità Amèrica, però això demostra que no és suficient per satisfer l’afany de sang de Blonsky i, en última instància, va massa lluny, convertint-se en Abomination i perdent la seva seny i humanitat.
Mentrestant, la pel·lícula es burla de que Tim Blake Nelson tornaria a ser el líder en futures pel·lícules, però encara hem vist com el personatge tornaria a aparèixer … potser a la fase 6?
9 Captain America: Civil War - Mutu (i Zemo)
SPOILERS!
Potser com a resposta a les denúncies del "problema dels vilans" de Marvel, Captain America: Civil War enfronta els grans herois de la MCU en una batalla filosòfica sobre si els superherois tenen obligacions morals de lliurar totes les batalles que puguin, o si haurien de ser obligats a la supervisió del govern. El capità Amèrica creu que no pot apartar-se d’una lluita justa només perquè ho diuen les Nacions Unides. Irònicament, Tony Stark creu que s’hauria de regular l’activitat dels superherois.
Darrere de les escenes, alimentant les flames de desconfiança entre els nostres herois, hi ha Helmut Zemo. Després de perdre la seva família durant la batalla de Sokòvia, potser culpa de manera justificada els Vengadors i manipula els esdeveniments per portar els nostres herois a un nou conflicte entre ells, culminant amb la revelació que Bucky, durant la seva etapa com El soldat d’hivern, va assassinar els pares de Tony Stark., que envia Stark a una ràbia berserker, acabant efectivament amb The Avengers tal com els coneixem.
El capità Amèrica deixa a Iron Man una nota al final dient que tornarà quan sigui necessari, però la dinàmica amistosa entre els dos personatges es pot perdre per sempre.
8 Iron Man 3: Aldrich Killian i The Mandarin (tipus de)
L’entrada més polaritzadora de l’MCU és fàcilment Iron Man 3. Alguns fanàtics els encanta pel seu diàleg intel·ligent, els seus personatges únics, la trama d’espionatge i les seqüències d’acció inventives, mentre que a una minoria vocal d’odiadors en línia no els agrada perquè no estaven d’acord amb el de la pel·lícula. representació de The Mandarin.
En un dels girs argumentals més grans de la història, es revela que el personatge de Ben Kingsley no és en realitat un líder terrorista, sinó un actor que interpreta el veritable vilà, Aldrich Killian, interpretat per Guy Pearce. El grup terrorista d’Iron Man 3 no és el mateix Ten Rings que a la primera pel·lícula d’Iron Man, i The Mandarin no és res més que un fals, de manera que Killian pot interpretar ambdues parts a la "Guerra contra el terrorisme". És una trama provocativa i el fet que la gent encara hi pugni tres anys després és una prova que Shane Black sap elaborar un gir argumental eficaç.
Mentrestant, els reforçadors de la pel·lícula, veterans de l’exèrcit millorats per Extremis, són els secuaces més intimidatoris de l’MCU, el seu comportament fred com el gel contrasta amb els seus poders basats en la flama i la determinació de Terminator per matar Tony Stark i els seus aliats.
7 Avengers: Age of Ultron - Ultron
"Creem allò que temem", diu Ultron, referint-se al seu propi naixement a mans del científic boig Tony Stark i del seu còmplice, Bruce Banner. Tony volia crear un "vestit d'armadura a tot el món", una IA sensible que protegís el planeta de la invasió alienígena, però Ultron, el resultat final, va deduir immediatament que els humans, amb les nostres guerres interminables i el nostre desconsideració pel planeta on viure, són el principal problema de la Terra. No s’equivoca, però a Screen Rant no podem tolerar cap pla que exigeixi l’extinció mundial.
James Spader és excel·lent com a robot genocida i el treball de captura de moviment és prou impressionant perquè Ultron en moviment es pugui reconèixer com Spader, fins i tot quan el personatge no parla. Ultron pot semblar estar en la mateixa línia que avorrits vilans genocides com Malakith i Ronan, però Joss Whedon escriu el personatge amb moltes capes de subtext. Avengers: Age of Ultron és una pel·lícula enorme, amb un munt de personatges i una veritable multitud de complots. És una d’aquestes pel·lícules els temes dels quals es fan més clars i ressonen amb més força en les posteriors projeccions. En certa mesura, és una debilitat que la pel·lícula no es pugui consumir completament en una sola visualització, però també és un dels seus punts forts.
6 Thor - Loki
Thor és sovint passat per alt a la MCU i la seva escala més gran, cosa que és una pena, ja que l’entrada de Kenneth Branagh al cànon de Marvel està plena de personatges únics, d’actuació forta i d’un disseny de producció tremendament imaginatiu; Per molt que gaudim de l’ambient de Joc de trons de The Dark World, sempre tindrem un punt feble per la grandiositat metàl·lica d’aquesta pel·lícula.
Thor, per descomptat, també és la pel·lícula que va introduir al públic la versió de Tom Hiddleston de Loki, el germà petit de Thor que és secretament un gegant de gelades. El personatge de Loki és tan fort com hauria d’haver estat Ivan Vanko a Iron Man 2, un dolent que ha estat menystingut i que exigeix retribució. Loki estaria totalment justificat en la seva causa si només no intentés matar el seu propi germà, els seus antics amics i destruir tota la raça Gegant del Glaç.
Al final, Loki es nega a ser capturat, optant per caure en els grans espais de l’espai i surar per tota l’eternitat … o almenys fins que torni, amb una venjança nihilista, a The Avengers. Més sobre això en una mica.
5 Captain America: The First Avenger: The Red Skull i HYDRA
Els fans han reclamat que Hugo Weaving tornés com a Red Skull des que va il·luminar la pantalla per primera vegada a Captain America: The First Avenger. Red Skull (Hugo Weaving) és un nazi que va ser exposat a una versió imperfecta del sèrum Super Soldier del Dr. Erskine (Stanley Tucci). Tot i que va tenir èxit en millorar la seva força i agilitat, també el va deixar deformat, d’aquí el seu rostre demoníac i el seu homònim adequat. Els nazis són els dolents històrics finals, de manera que, naturalment, Red Skull guanya el seu lloc en aquesta llista per ser massa dolent fins i tot per a Hitler. HYDRA és essencialment un grup de nazis extremistes, i Red Skull és el seu Fuhrer. És difícil aconseguir més mal que això.
El destí final de Red Skull es deixa ambigu, ja que el Tesseract el consumeix; està desintegrat o és transportat a un altre regne? Hugo Weaving ha expressat reticències a tornar al paper de l’últim nazi, però el personatge té molt potencial i Weaving té una presència tan dominant, Red Skull simplement ha de tornar a la MCU en algun moment de la carretera.
4 Jessica Jones - Kilgrave
La segona sèrie original de Netflix de Marvel, Jessica Jones, era més un thriller psicològic que un programa de superherois. Tot i això, el conflicte central de l’espectacle va ser una de les batalles més personals que hem vist mai entre un superheroi i el seu dolent: la batalla de voluntats entre Jessica Jones i el seu enemic, Kilgrave, conegut pels fanàtics del còmic com The Purple Man. David Tennant és francament cruel com el dolent, i la lluita de Jessica amb ell és essencialment una fugida d'una relació físicament i emocionalment abusiva. Fa una llarga ombra de la qual el personatge principal de Krysten Ritter ha de lluitar per escapar. El seu poder aterridor –utilitzant la veu per doblar la gent a la seva voluntat– s’utilitza de les formes més egoistes i cruels que es puguin imaginar.
Jessica Jones és una sèrie sorprenentment violenta, i alguns poden argumentar que es converteix en mal gust amb alguns dels seus continguts més gràfics. Tot i així, el to fosc de la sèrie garanteix que ningú estigui segur; quan Kilgrave no té sang, com sol fer-ho, algú, en algun lloc, sagnarà. Quedarà encara per veure quant més veurem d’aquest boig desconcertat.
3 Els Vengadors - Loki
Quan els grans herois de Marvel finalment es van unir per formar The Avengers, l’amenaça que van afrontar no va ser altra que Loki, que anteriorment havia estat superat pel seu germà a Thor. Tanmateix, aquesta vegada, Loki estava al capdavant d’un exèrcit proporcionat per un misteriós benefactor, desconegut per The Avengers. Aquest home misteriós es va revelar més tard al públic com Thanos, l’amenaça definitiva que segurament lluitarà amb el capità Amèrica i la companyia en el proper Avengers: Infinity War.
El temps de Loki a l'espai, els detalls del qual mai no s'han revelat, el va deixar canviat; és més amarg, rancorós i té menys respecte per la vida humana que abans. Té una connexió personal amb Thor i, a més, actua com a anunciant de Thanos, preparant l’escenari per a l’últim debut adequat del Mad Titan. Mentrestant, l'exèrcit de Loki no fa gaire més que servir de farratge de canó perquè els Vengadors puguin semblar extremadament frescos mentre donen puntades a la culata durant la batalla climàtica, sinó la seva capacitat d'utilitzar el seu personal per rentar el cervell als altres (no a diferència de Kilgrave, ara que pensem en) converteix els venedors en aliats Hawkeye i Dr. Selvig contra els seus amics. Tot i això, no és res que The Hulk no pugui enderrocar del tot amb les mans nues.
2 Daredevil - Kingpin
Vincent D'Onofrio és un actor de personatges estimat, amb un toc. No té un tipus de caràcter específic amb què s’especialitza; pot desaparèixer en gairebé qualsevol paper. A Daredevil, interpreta a Wilson Fisk, el pivot del crim organitzat a Hell's Kitchen, un home despietat que pretén posar la ciutat de Nova York sota el seu domini de ferro.
La versió de Netflix de Kingpin no té un sobrepès tan còmic com el seu homòleg de còmics, tot i que certament omple els seus vestits amb gravitas al pit de canó. La seva veu és una cacofonia en auge, fins i tot quan xiuxiueja, i pot explotar en una ràbia assassina a la mínima provocació.
Tots recordem aquella escena a principis de la primera temporada de Daredevil, en la qual va trencar el cap d’un mafiós rus en boleta vermella fent-li cops repetidament amb una porta del cotxe. Per a alguns, aquesta seqüència era massa brutalment violenta o simplement massa excessiva. Com a mínim, va espantar els nens petits de la banda Netflix de la MCU. Per a la resta de nosaltres, però, era 100% fidel al personatge i un senyal que els herois i els dolents de la MCU a nivell de carrer es trobaven en un altre estadi de gràcia de còmics que els seus germans de la pantalla gran.
1 Captain America: The Winter Soldier - The Winter Soldier i Alexander Pierce
Alguna cosa de la MCU pot coincidir amb l’aclaparadora sensació de por que aboca el públic cada vegada que apareix The Winter Soldier a la segona pel·lícula en solitari de Captain America? El súper soldat rentat de cervell és en realitat el millor amic de Steve Rogers, Bucky, cosa que no impedeix que intenti matar el seu antic amic. Per molt que sigui una amenaça de bona fe que Nu-Bucky és, és només una eina, entrenada i condicionada per a l'assassinat de Hydra, que presumptament el va robar o comprar a la Unió Soviètica. El cap d’Hydra resulta ser un altre que Alexander Pierce, un dels líders de SHIELD, interpretat pel gran Robert Redford.
Captain America: The Winter Soldier és una història sobre ideologies conflictives, sobre les diferències entre llibertat i feixisme, i sobre com les persones poderoses poden matar milions d’innocents mentre defugen la responsabilitat creient que estan servint una causa superior. Tot i que es tracta d’un univers de còmics amb súper soldats de vuitanta anys i portaavions voladors, The Winter Soldier és una pel·lícula tremenda perquè els seus dolents són escassament humans i els conflictes són rellevants per a les nostres pròpies lluites de la vida real entre llibertat i ordre..
---
Indignat perquè Loki no fos el número u? Vam passar per sobre del teu dolent MCU preferit? Feu-nos-ho saber als comentaris.