Quan la paraula va esclatar per primera vegada, després d'haver reiniciat la sèrie Batman per tenir un gran èxit amb Christopher Nolan, Warner Bros. volia fer el mateix amb Superman, els escèptics van aparèixer immediatament. Afirmant que simplement no hi havia cap manera d'afegir un superheroi alienígena al món de The Dark Knight, els dubtes tenien raó: ni Zack Snyder ni l'estudi no volien provar-ho. La resposta va ser un home de ferro totalment nou, dissenyat tenint en compte un enfocament “seriós” basat en Nolan. Només més tard es va revelar que el món s'havia creat tenint en compte tot un univers estès de DC. I amb els extraterrestres cap avall, sembla que l’estudi avança al següent obstacle, i és que sembla encara més elevat: la màgia.
Fins i tot quan es va anunciar per primera vegada Suicide Squad, semblava un llarg llançament que els "poders" sobrenaturals i màgics de l'equip podrien ser rebaixats per mantenir a Superman com el millor gos de la DCEU. Però des de la primera mirada a Enchantress, estava clar que l'escriptor / director David Ayer anava tot el camí amb el misticisme i la màgia oculta darrere de l'heroïna / antagonista. Amb la inquietud o la preocupació absoluta que afegir màgia a la DCEU pot provocar ondulacions indesitjables, vam tenir l’oportunitat d’esbrinar més informació sobre la decisió d’abraçar plenament el sobrenatural (i quina forma adoptarà) mentre visitem el plató de la pel·lícula.
Durant la nostra visita de plató, primer vam tenir l'oportunitat de parlar amb el productor Richard Suckle sobre el repartiment de la pel·lícula, amb la imatge obscura i inquieta de la encantadora de Cara Delevingne. I quan vam conèixer el seu nou disseny de "bruixa", va quedar clar que ella, Diablo (Jay Hernandez), Katana (Karen Fukuhara) i el vilanoví de la pel·lícula, el misteriós 'Adversari' no es van allunyar de l'ocult. en absolut.
Mentre desplaçàvem la conversa cap a l'escena de la missió de la quadrilla, la devastació provocada per Adversary i els seus misteriosos "Ulls", Suckle va confirmar que els estranys aspectes de la pel·lícula no es mantenien en secret, només que la naturalesa de la màgia en La pel·lícula és una cosa que els públics hauran de veure interpretant per ells mateixos:
"Hi ha màgia en aquesta pel·lícula. Hi ha coses que estan passant per inexplicables. Algunes d'elles es poden atribuir a la màgia. Algunes d'elles es poden atribuir a altres coses. Potser són científiques, però, sí, no només s'apropa algú. a la ciutat i arrossegar residus, òbviament, és clar … Alguna cosa ha passat, i la plantilla s'envia a Midway City per intentar solucionar un problema, però aquest problema és el que aprenen cada cop més a mesura que es desenvolupa la pel·lícula."
Prou. Però això encara planteja la qüestió de com David Ayer té la intenció d’aconseguir que la gent es compri en una màgia, quan la pel·lícula es troba en un univers cinematogràfic (com a mínim a la superfície) “seriós”. Això, i no és precisament el seu camp d’expertesa donada la seva filmografia. Però Ayer és un fan de les parts més dures i realistes del món, explicant històries de criminalitat, ordre, desesperació i corrupció en zones que les persones solen no buscar.
Segons la dissenyadora de vestits Kate Hawley, aquestes mateixes motivacions van informar la forma del món de Suicide Squad, incloent-hi la seva màgia. Afirmar que el missatge general del director és "perseguir el real", això vol dir que aquesta versió de la màgia serà real, no pas "fantasia". Més tard, vam tenir ocasió de sentir que Ayer ho expliqués ell mateix:
“Penseu-hi així: religió, mitologia, màgia és quelcom que ha passat a través de la història humana, al llarg de la història humana. Creença en el sobrenatural, creença en habilitats transformadores i tot. Així que si mireu el passat, com entenien i pensen les coses en les persones, i encara avui hi ha persones de fe increïble que creuen en miracles, i hi ha un panteó de déus del món, tots amb aquestes sorprenents habilitats inspirades. Així que totes les respostes hi són ".
És animador sentir que Ayer s'ha dirigit a la història humana per la mitologia i el poder que hi ha darrere d'alguns personatges més extravagants de DC (o en el cas de Katana, els elements místics d'un heroi japonès tradicionalment diferent). Al cap i a la fi, s'espera que la història kriptònica, amazònica i apokolipta informi la meitat de la Lliga de la Justícia. Per què els humans no poden passar el seu temps en els focus arqueològics?
Pot semblar el tipus de decisió de la qual depenen milions, si no milers de milions de dòlars, per a Warner Bros, ja que la màgia podria - podria - ser la carta salvatge que enderroca la casa. Una vegada més, no és com si el DCEU estigués a un principi universalment elogiat, però això seria encara una raó per ponderar els riscos.
Però no hi va haver una unitat de pressió d'estudi, ni tan sols va haver-hi compromís quan es va discutir aquesta decisió amb Richard Suckle. Aparentment, el conegut "enfocament impulsat per cineastes" seguit per WB va significar que la idea de David Ayer va dirigir el camí, basada en l'èxit i el potencial de fer aquesta pel·lícula el millor possible, sense pensar en el que hi havia per davant:
"No crec que fos una elecció difícil. Va ser just, una vegada que vam decidir-ho, i David va pensar que l'Enchantress hauria de formar part de la pel·lícula, i que la part del fet de tenir aquest personatge significava que estàs abraçant allò que ve amb ella. Simplement passava de forma natural. Sé que em sembla un disc trencat que diu això, però sabeu que el fet és que la màgia és una part d'aquesta pel·lícula. La màgia és una part de la pel·lícula perquè, per descomptat, l'Encressora és I David ho va abraçar completament, i és una cosa que sentíem que no s'havia fet. Almenys no crec … no s'ha fet en una pel·lícula de DC i no puc dir que conec tots els marvels pel·lícula
però va ser una cosa que va evolucionar de forma natural i tan aviat com David va dir que vull que formés part de la pel·lícula, de les qualitats, dels atributs i de les habilitats que ha acompanyat.
"No crec que sigui la pressió (parlar de pel·lícules de DCEU potencials que puguin seguir el seu avantatge). Crec que només empeny el sobre. Ja ho sabeu, hi ha tant entreteniment i hi ha tantes opcions més enllà de les pel·lícules de còmics. Necessiteu trobar formes que sentiu que esteu donant coses noves i diferents a les audiències, no us les inventareu, sinó que hi ha una presa, aquests personatges tenen aquestes habilitats, tenen aquestes qualitats. ser capaç de triar cireres, diguem-ne, i triar-ne d’altres que realment puguin mostrar aspectes que abans no s’havien capturat prèviament a la pel·lícula, crec que és realment emocionant, i això va ser molt emocionant per a David, ja ho sé, perquè ho vam parlar ".
Com si els emocionats per l’estrena de la pel·lícula necessitessin una raó més per esperar que triomfi, sembla que l’èxit de Suicide Squad pot donar als futurs cineastes de la DCEU encara més llibertat, fins i tot a l’hora d’establir zones del DCEU que altres escriptors i directors poden necessitar..
El Suicide Squad està previst que arribi als cinemes el 5 d’agost de 2016; Wonder Woman està prevista per a la seva publicació el 2 de juny de 2017; seguit de Justice League el 17 de novembre de 2017; Aquaman el 27 de juliol de 2018; un sense títol DC Film el 5 d’octubre de 2018; Shazam el 5 d’abril de 2019; Justice League 2 el 14 de juny de 2019; una pel·lícula de DC sense títol l’1 de novembre de 2019; Cyborg el 3 d'abril de 2020; i Green Lantern Corps el 24 de juliol de 2020. Actualment el Flash no té data de llançament.