El fang és digne de veure si esteu buscant un conte indie meravellosament estrany, però estigueu preparats per invertir la resistència necessària per treure els segments més lents.
Els fangs se centren en un jove anomenat Ellis (Tye Sheridan), una rata del riu Arkansas que passa els seus dies explorant les aigües locals amb el seu amic de la rata del riu, "Neckbone" (Jacob Lofland). Un dia, la curiositat dels nois els porta a una petita roca illenca on es troben en un vaixell arrebossat en un arbre. Aquest mateix vaixell també passa a ser l’amaga temporal d’un drifter anomenat Fang (Matthew McConaughey), que acosta els nois per ajudar.
Ellis i Neckbone s’assabenten ràpidament que Fang es troba embolicat en un sòrdid embolic que implicava el seu amor durant molt de temps, el ginebre (Reese Witherspoon), la llei, i una tranquil·litat de texans que busquen una certa devolució. Tot i que, mentre Ellis té alguns reptes de la seva vida (a casa o en qüestions de l’amor adolescent), la seva fascinació pel Fud i el tràgic romanç de Juniper podria portar-lo a compartir el seu perill.
El darrer grup de personatges de l'escriptor / director Jeff Nichols (Take Shelter), Fang és una profunda notòria sobre l'amor i el canvi, ambientat en un rerefons únic (backwater Arkansas) i poblat amb una sèrie de personatges molt ben dibuixats. Desafortunadament, la pel·lícula també està desbordada i dispersa en la seva narració, sacrificant algunes de les potències temàtiques i narratives de la història al llarg del camí.
Nichols, com a director, és fantàstic per crear el món de la pel·lícula. Tàbia ocupa un nínxol rarament explorat en el cinema (la raça moribunda de la gent del riu de fons marí), i el converteix en un món cinematogràfic visualment captivador i plenament realitzat. De fet, la primera meitat de la pel·lícula (crònica Ellis i la trobada de Neckbone i vinculació amb Mud) té una qualitat gairebé onírica per la seva magnífica iconografia i composició de posada en escena.
Si bé el to de la pel·lícula canvia a la segona part (des d’ideals de somni fins a realitats més desacomplexades), moltes seqüències i trets segueixen portant aquella estètica lleugerament surrealista, que augmenta la intriga i la bellesa d’aquest limbo greixit de la classe treballadora; encara més que en les seves altres pel·lícules, Fang presenta a Nichols com un narrador i artístic relat artístic visual. A més, hi ha un meravellós subtext de temor al llarg de la pel·lícula, preveient molts dels punts narratius i temàtics als quals arribem (eventualment). Res del món d'Ellis no se sent prou segur o estable, cosa que afegeix encara més intriga i tensió a les primeres seqüències quan encara sent el seu misteriós nou conegut.
Des del guió de les coses, Nichols és eficaç per crear un repartiment de personatges ben arrodonits i interessants (interpretats per bons actors), però no és tan eficaç per dirigir aquests respectius personatges al seu destí final de manera puntual o eficient. Hi ha una progressió repetitiva i episòdica cap a la història, i no tots els jugadors i / o moments són tan crucials com sembla que la història ho pensi.
Es triga molt a superar alguns misteris bàsics (i superficials), que només revelen noves trajectòries (però previsibles) dels personatges respectius. Parlant de personatges: n’hi ha massa. Nichols sens dubte té un talent per escriure personalitats tridimensionals, no estereotipades (a qualsevol lloc de l’espectre bo / dolent), però Fang sovint es dedica allà on no cal, i atrau l’espectador a tangents infructuoses. Als 130 minuts, la pel·lícula se sent uns 40 minuts inflat, que pesa el que no és una narració molt atapeïda i ricament estratificada.
A personatges com l’oncle / tutor de Neckbone Galen (Michael Shannon) o la figura del pare / tutor de Fang, Tom (Sam Shepard), se’ls dóna un temps de pantalla considerable, però la rellevància dels seus personatges és en el millor dels casos. Per contra, personatges secundaris com els pares d’Ellis (Ray McKinnon i Sarah Paulson) en realitat tenen rellevància, però encara se senten una mica aliens a la seva juxtaposició a la narració principal. Actors de personatges com Joe Don Baker (Goldeneye) i Paul Sparks (Boardwalk Empire) es mostren en un o dos moments literalment importants, tot i que se suposa que són la principal amenaça que impulsa la trama central.
Fins i tot el ginebre equival a poc més que un dispositiu argumental. Tot i que Witherspoon es converteix en una impressionant actuació tènue (en contraposició a la seva persona de cortesia habitual), "June" és una altra incorporació a la història que mai hem tingut temps per aprofundir. El mateix es pot argumentar per a Fang, un personatge tan misteriós i etèric que al principi gairebé no sembla real. McConaughey continua la seva tendència d’opcions de rol intel·ligent i ofereix un gran rendiment –equilibrant Fang en un espai complicat entre probabilitat i amenaça–, però de nou, hi ha més implicacions sobre el personatge i la seva complexitat que la pel·lícula que explora en realitat.
El que realment manté Mud junts són les actuacions centrals del jove Tye Sheridan i l'actor debut Jacob Lofland. Des del principi, la pel·lícula estableix que aquests no són els vostres adolescents estereotípics del retrocés i, certament, la resta de la pel·lícula és compatible amb això, invertint a explorar la profunditat i la complexitat dels dos joves a mesura que ells (primaris Ellis) arribin a l'edat. una forma més poc ortodoxa.
Sheridan és extremadament impressionant, amb un rostre i uns ulls que contenen una forta intel·ligència i consciència de si mateix a l’hora de interpretar una escena. Per contra, Lofland té una actitud, un ritme enginyós i un carisma pura que el fa totalment divertit de mirar. Junts, la parella té una química que els converteix en un fort equip protagonista i moltes de les seves interaccions amb McConaughey no tenen prou preu. Gràcies als seus joves fils, Fang segueix la línia entre la infància i l'edat adulta d'una manera tan ressonant i entretinguda com una pel·lícula com Stand By Me.
Tanmateix, segons s'ha afirmat, aquesta pel·lícula no tracta simplement de les seves dues grans versions (encara que, al mateix temps, és una història d'Ellis). La naturalesa desbordada del procés fa que la pel·lícula arrossegui massa sovint, i hi ha subtrames (com els problemes de la núvia d'Ellis) que, tot i que en aquest moment són encantadors o interessants, perjudicials per a la coherència general de la pel·lícula.
El fang és digne de veure si esteu buscant un conte indie meravellosament estrany, però estigueu preparats per invertir la resistència necessària per treure els segments més lents.
Mireu el tràiler si encara esteu a la tanca:
Fang ara toca als cinemes. Té una durada de 130 minuts i està classificat amb PG-13 per a violència, referències sexuals, llenguatge, elements temàtics i tabaquisme.
La nostra valoració:
3.5 sobre 5 (Molt bé)