Ben is Back explica la història d’un jove (Lucas Hedges) i de la seva mare (Julia Roberts) quan deixa la rehabilitació per passar les vacances de Nadal amb la seva família. Ben, víctima de l'addicció a les drogues des de fa molt de temps, Ben lluita per mantenir-la junta mentre la seva mare li dóna tot l'amor que pot reunir en un intent per evitar que el seu estimat fill sucumbi als seus poderosos dimonis. Dirigida per Peter Hedges (What's Eating Gilbert Grape ?, About a Boy), Ben is Back és una pel·lícula que provoca reflexions sobre la crisi dels opioides del món real que fa anys que destrueix Amèrica, a més d'una història íntima sobre l'amor d'una mare. pel seu fill i un fill que s’esforça tant per ser mereixedor d’aquest amor.
Mentre promovíem el llançament del vídeo domèstic de Ben is Back, parlem amb l’escriptor / director Peter Hedges, que va compartir les tràgiques inspiracions darrere de la pel·lícula, assistint al taller d’un escriptor per fer rodar la pilota al guió, treballant amb el seu propi fill al capdavant i va explicar el significat més profund que hi ha darrere d'algunes de les escenes clau de la pel·lícula.
Relacionat: Ben is Back Tràiler: Lucas Hedges és Troubled Son de Julia Roberts
Screen Rant: Abans de saltar a la pel·lícula, Ben is Back, vull parlar del vostre treball en general. Les vostres pel·lícules són històries íntimes sobre persones realistes, però més enllà d’això, sento que el cel és el límit pel que fa a l’art que creeu.
Peter Hedges: És curiós, per a mi tots se senten semblants, però suposo que si fos objectiu, cosa que no sembla ser capaç de fer, són tonalment molt diferents, no? Certament, l’última pel·lícula (The Odd Life of Timothy Green) d’aquesta, però crec, perquè sovint escric sobre dinàmiques familiars, potser això és el que em sembla similar. Ben is Back va ser sens dubte un intent d’escriure alguna cosa urgent i amb sort que fos útil sobre aquesta epidèmia, però també per escriure una història sobre el que passa quan una mare no renuncia al seu fill i quan el fill s’esforça tant per demostrar que és digne de l'amor que ella segueix sentint per ell.
Screen Rant: és un guió preciós, completament imprevisible. Aquesta dinàmica és quelcom que … Hem vist versions talladores de galetes aquí i allà, a tot arreu, gairebé, però Ben is Back se sent real d’una manera que no es veu cada dia.
Peter Hedges: Gràcies, gràcies.
Screen Rant: expliqueu-me els primers inicis d’aquesta pel·lícula, quan us va semblar per primera vegada que era el que volíeu escriure?
Peter Hedges: Ho sabia, fa uns quants anys, quan vam perdre Philip Seymour Hoffman. El coneixia socialment i professionalment, no era un amic íntim, però era el meu actor preferit de la història. En aquella època, també vaig perdre un amic proper i gairebé vaig perdre un parent proper a l’heroïna i als opioides. Sabia que volia escriure alguna cosa sobre l’epidèmia, però no sabia quina història explicar. Vaig iniciar un llarg període de recerca i una mena de recorregut d’escolta, intentant comprendre totes les parts de l’epidèmia, i vaig aprendre un munt de coses sobre els problemes que ens enfrontem. Però no tenia història. Fa aproximadament un any i mig, ara fa gairebé dos anys, em vaig inscriure en un taller d’escriptura que dirigia un antic alumne meu. Durant un període de tres setmanes, vaig escriure les primeres nou pàgines, tres pàgines cada setmana, que es van convertir en les nou primeres pàgines de Ben is Back. Vaig sentir, doncs,que vaig tenir els inicis d’alguna cosa. Vaig deixar tots els altres projectes i vaig aprofundir en aquesta història en particular. Em va escriure, de debò, i em va escriure amb força rapidesa. Però havia fet tota aquesta investigació i m’havia preparat una mica per fer un viatge molt llarg i després vaig pujar al coet que l’escrivia, i es va escriure molt ràpidament. La Julia (Roberts) va iniciar la sessió immediatament i estàvem disparant abans que no ho sabés.
Screen Rant: És tan interessant que algú que, com ja saps, sigui un mestre, crec que és just dir-ho, encara s’apunta als tallers d’escriptura.
Peter Hedges: Havia arribat a un punt difícil. Vaig perdre certa confiança. Crec que havia estat intentant explicar històries que no havia de contar. Històries que pensava que volia explicar, però que només havia perdut certa confiança i que buscava una manera d’incloure el meu sistema en alguna cosa nova, potser pensar de maneres noves, cosa que cada cop faig més. Estic mirant, sovint, cap a la gent més jove, escoltant com treballen, almenys ho intenten, i també alguns dels grans. Només per intentar mantenir rellevància i desequilibri, però amb gana i ganes. Va ser una gran ajuda per a mi, estar en una habitació amb altres persones, tots nosaltres en diverses etapes de la nostra carrera; Probablement era el que tenia més experiència, però, de vegades, molta experiència us pot paralitzar. Si tornes a la mentalitat per a principiants, pots desenterrar una energia i un foc que jo no feia.No sé que fins i tot podia posseir. Va ser un grup fantàstic amb qui estar, i va ser agradable un cop va començar a agafar el relleu, intentar sortir del camí i mantenir els dits en moviment tan ràpid com vaig poder mentre escrivia.
Screen Rant: És increïble, ets tan inspirador. Per tant, hi ha una escena en aquesta pel·lícula, no és una escena llarga, però hi ha una escena en què el personatge de Julia Roberts s’enfronta al vell metge de la seva família i és una escena que, crec, podria tenir, d’una altra manera, en una altra pel·lícula de a un altre creador, que s’ha jugat per riure, però es maneja tan bé i mostra una veritat tan gran sobre l’addicció: hi ha tantes, moltes i moltes maneres que se’ns pot imposar. No és com "Oh, ets un addicte perquè vols ser". Perdem la pista d’aquest efecte de bola de neu fins que sigui massa tard, no tenim opció, ja ha passat. Aquesta escena és tan real, tan visceral.
Peter Hedges: Això era important. Una de les coses que la meva investigació no parava de dir-me, que al principi era sorprenent, i que després es tornava horrorosa quan més llegia i investigava, era l’elevada quantitat de persones que actualment són addictes a l’heroïna, la primera entrada en els quals ha estat amb opioides a través de pastilles per al dolor amb recepta.. De vegades, experimentaven en festes on es passaven il·legalment, però sovint eren prescrits pels metges. Són molt poderosos. I, ja ho sabeu, si no sou conscients del perill, us podríeu trobar molt ràpidament desitjant-los de maneres que us faran coses insostenibles i impensables. Per tant, volia entendre la seva història i volia que sortís a poc a poc a mesura que avançava la pel·lícula, però també em va agradar la idea que algú demanés a algú de la comunitat mèdica responsabilitats de parts d’aquesta epidèmia.Aquesta era la idea de l’escena i, per descomptat, Julia la va aixafar al centre comercial. No vam tenir molt de temps per rodar aquella secció de l’escena. Havíem de fer tot el centre comercial en un sol dia, i ens quedàvem sense temps, i vaig estar tan agraït que sigui tan fantàstica com ella, perquè no teníem temps i, tanmateix, només ho va aixafar.
Screen Rant: és increïble. Pot ser la meva escena preferida a la pel·lícula.
Peter Hedges: No podia assumir tot el relat, segueix una família al llarg d’un dia, però em va semblar que havíem pogut anar a buscar, ja se sap, alguns dels còmplices d’aquesta epidèmia.
Screen Rant: entre tantes altres coses, aquesta pel·lícula és una història de Nova York, però no la vau ambientar a la ciutat, cosa que seria gairebé massa fàcil, oi? Està situat als suburbis dels comtats de Westchester i Rockland.
Peter Hedges: És cert, aquí és on vam filmar.
Screen Rant: el més proper a "la ciutat" és Yonkers, que és on vaig créixer i els meus pares encara hi viuen, però en un racó molt més agradable que el que heu escollit a la vora del riu. Suposo que una gran part de la pel·lícula és que viure als suburbis no s’allunya del perill i les coses que semblen segures no són necessàriament segures.
Peter Hedges: Aquesta era la idea. Vaig establir-me a Vermont quan el vaig escriure, però no hi ha cap incentiu fiscal a Vermont, i m’agrada molt on vam acabar disparant-lo. Vaig sentir les ubicacions i les ciutats es van sentir molt americanes. Gairebé podria estar a qualsevol lloc, gairebé. I, no obstant això, encara era un lloc molt diferent. L’ús del pont Tappan Zee, suposo que ara és el pont Mario Cuomo, i vam fer un nom als Yonkers perquè per què no? És on érem. Em va alegrar que pogués estar a prop de casa i que la tripulació pogués romandre a casa mentre disparàvem. Però la idea era que podia ser a qualsevol lloc i, si li podia passar a Julia Roberts i la seva imaginària família cinematogràfica, podia passar a qualsevol. Aquesta va ser una mena de idea.
Screen Rant: He estat dient a la gent que aquesta pel·lícula és un thriller amb els artells blancs disfressat de drama familiar. Es desenvolupa en un dia i, a mig camí, pren aquest gir d’aventures de cinema negre que no esperava. La tensió em va tenir a la vora del sofà tot el temps.
Peter Hedges: Estic content. Mai no vaig pensar que escriuria aquest tipus de pel·lícula, no em vaig proposar fer-ho intencionadament, però va passar de manera orgànica, basant-me en el fet que la pregunta de tota la pel·lícula és: "Sucumbirà?" I va passar de manera orgànica. Com ja sabeu pel meu treball, no hi ha res en els meus primers treballs que suggereixi que escriuria alguna cosa que tingués aquest tipus de rellotge, tal com deia, sensació de "nocell blanc". Estava tan nerviós rodant la segona meitat de la pel·lícula perquè em sentia fora de la meva zona de confort. Sembla que us ha funcionat, no sé si funciona per a tothom, però l'objectiu era intentar mostrar com podria ser la vida si estigués lliure de drogues en una casa gairebé idíl·lica; no és una casa perfecta, sinó una casa molt bonica amb una família encantadora. I,en aquest mateix barri, en aquesta mateixa comunitat, hi ha un món fosc. Particularment a la nit, i particularment quan la gent necessita solucions. Va ser interessant intentar fer una pel·lícula que pogués contenir tots dos mons. Sens dubte, això no era el que em proposava fer, però es va fer evident a mesura que escrivia, aquesta és la història que s’explicava.
Screen Rant: D'acord, estic segur que ho heu aconseguit aproximadament un milió de vegades, però vull parlar una mica de Lucas. No puc entendre l’orgull que has d’estar d’ell; Vull dir, els meus pares estan orgullosos de mi i només escric sobre pel·lícules. A mitjan anys 90, Boy Erased, Lady Bird, etcètera, quin currículum! I només és, què, 22?
Peter Hedges: Sí, acaba de fer 22 anys.
Screen Rant: Això és bo. No espero que parleu per ell, però …
Peter Hedges: Diré això: sóc el pare afortunat de dos joves. Quan algun dels vostres fills i els vostres pares se senten així de vosaltres, és clar, quan els vostres fills troben allò que els agrada fer i s’hi llencen, troben alegria en fer-ho i és realment un treball honorable, i, ja ho sabeu, totes aquestes coses, és una sensació fantàstica. Realment, el que volem és que els nostres fills trobin el seu lloc al món. Tots dos fills meus, que són companys de pis, comparteixen apartament a la ciutat. El meu fill gran treballa en finances i en capital privat, que li encanten, i Lucas treballa en cinema i teatre. Però per parlar de treballar amb Lucas, va ser … Encara em sembla un somni. En realitat, estic assegut a l’habitació del pis del meu jardí; és "És l'habitació on ens vam asseure ell i jo per parlar de si era una bona idea que fes la pel·lícula. Fins que va llegir el guió de Ben is Back, a instàncies de Julia Roberts, s’havia entès pràcticament que no estaria en un projecte meu, que sentia i sentia que tenia bones experiències amb els directors, però té un pare. I només volia que fos el seu pare i ho vaig entendre. Vaig escriure aquest guió, sense creure que seria a la pel·lícula. En primer lloc, no estaria disponible quan el volgués filmar i només volia escriure alguna cosa que ell i el seu germà estiguessin orgullosos d’haver escrit. Tot i que estaven orgullosos del meu treball més recent, els agraden especialment les peces d’abril, Gilbert Grape, alguns dels meus treballs anteriors on era … No ho diria super-nerviós, però tenia una mica més mossegar. Així que de totes maneres,començar a treballar amb ell va ser, ho descric com "un somni que no sabia que tenia, fet realitat". Perquè no em vaig permetre somiar-ho. I estic segur que va ser incòmode. Per a ell, hi havia moments en què em confonia si era pare o director un dia concret. Però al plató, ens respectàvem molt. Vaig intentar mantenir-me fora del camí. Ell i la Julia van formar un vincle increïble. Això es va traslladar a les seves relacions amb Kathryn (Newton) i Courtney (B. Vance) i els dos nens petits, Mia i Jakari. Acaben de formar un gran vincle i intento crear un espai segur on puguin jugar i jugar amb ferocitat i abandonament. Com he dit, era un somni que no sabia que tenia que es va fer realitat.No em deixo somiar. I estic segur que va ser incòmode. Per a ell, hi havia moments en què em confonia si era pare o director un dia concret. Però al plató, ens respectàvem molt. Vaig intentar mantenir-me fora del camí. Ell i la Julia van formar un vincle increïble. Això es va traslladar a les seves relacions amb Kathryn (Newton) i Courtney (B. Vance) i els dos nens petits, Mia i Jakari. Acaben de formar un gran vincle i intento crear un espai segur on puguin jugar i jugar amb ferocitat i abandonament. Com he dit, era un somni que no sabia que tenia que es va fer realitat.No em deixo somiar. I estic segur que va ser incòmode. Per a ell, hi havia moments en què em confonia si era pare o director un dia concret. Però al plató, ens respectàvem molt. Vaig intentar mantenir-me fora del camí. Ell i la Julia van formar un vincle increïble. Això es va traslladar a les seves relacions amb Kathryn (Newton) i Courtney (B. Vance) i els dos nens petits, Mia i Jakari. Acaben de formar un gran vincle i intento crear un espai segur on puguin jugar i jugar amb ferocitat i abandonament. Com he dit, era un somni que no sabia que tenia que es va fer realitat.Vaig intentar mantenir-me fora del camí. Ell i la Julia van formar un vincle increïble. Això es va traslladar a les seves relacions amb Kathryn (Newton) i Courtney (B. Vance) i els dos nens petits, Mia i Jakari. Acaben de formar un gran vincle i intento crear un espai segur on puguin jugar i jugar amb ferocitat i abandonament. Com he dit, era un somni que no sabia que tenia que es va fer realitat.Vaig intentar mantenir-me fora del camí. Ell i la Julia van formar un vincle increïble. Això es va traslladar a les seves relacions amb Kathryn (Newton) i Courtney (B. Vance) i els dos nens petits, Mia i Jakari. Acaben de formar un gran vincle i intento crear un espai segur on puguin jugar i jugar amb ferocitat i abandonament. Com he dit, era un somni que no sabia que tenia que es va fer realitat.
Screen Rant: Això és increïble. Tots sabem que sou un cineasta increïble i ara sé que també sou un pare increïble.
Peter Hedges: Aquest és el més important dels dos, i això significa una quantitat enorme, que tindríeu aquest sentit i que ho diríeu.
Més: Ben is Back Review
Ben is Back ja està disponible en format digital i arriba a DVD i Blu Ray el 5 de març.