Les notícies de Spider-Man que s’uneixen a l’Univers Cinemàtic de Marvel fan que tots els fanàtics dels superherois siguin atwitter. L’entusiasme entusiasta no es va desaprofitar, ja que el gurú de l’MCU, Kevin Feige, va posar Peter Parker directament a treballar a Captain America: Civil War, buscant els grups de talents abans de convertir a Tom Holland en el titular de la xarxa. La primera sortida de Holland, tot i que breu, va demostrar una introducció amb èxit del nou personatge i va obrir el camí a Spider-Man: Homecoming.
A més de contractar un actor amb una cara nova per representar el nou cap de web, Marvel va posar la seva franquícia Spider, conjunta amb Sony, en mans d’un director relativament sense temporada, Jon Watts. Basat en la força del seu fort thriller de Kevin Bacon, Cop Car, l’estudi va encarregar a Watts el muntatge i direcció del reinici de la lliga major del personatge estimat.
Probablement degut en part a la publicitat al voltant del seu nom, la primera pel·lícula d’estudi de Watts, la pel·lícula de terror produïda per Eli Roth, Clown, ha obtingut des de llavors un llançament limitat a l’estudi. El xoc còmic i fosc fa front als horrors d’un home atrapat dins d’un malèvol vestit de pallasso. Tot i que el gènere i el to de la pel·lícula són molt divergents del de Spider-Man, Clown ofereix una visió de les capacitats estilístiques del director i del que podem esperar del proper reinici de Spider.
Peix fresc per a la MCU
És cert que Jon Watts no és el talent director habitual reclutat per Kevin Feige i companyia del Marvel Cinematic Universe. Normalment, graviten cap a consellers consolidats com Jon Favreau, Kenneth Branagh o Shane Black. Ah, segur, l’MCU agafa uns quants autors pròxims com James Gunn (que també va començar en terror de baix pressupost) i Ryan Coogler, però en la seva major part, The House of Ideas selecciona directors amb més experiència en la direcció de la varietat de pel·lícules principals i / o independents.
Watts va començar la seva carrera com a director treballant al curt programa satíric de Onion, Onion News Network (ONN). Després de produir i dirigir un grapat d'episodis, va concebre i inventar un tràiler de broma amb la cohorte de Waverly Films (coneguda pels seus curts animats "Stickman Exodus") Christopher D. Ford. Junts, van disparar un featurette sobre un vestit de pallasso assassí. Com a guiño a les seves influències estilístiques (i com a broma), Watts i Ford van etiquetar la pel·lícula com una producció d’Eli Roth. Va ser una tàctica d’èxit, ja que l’autor de l’indie-horror va quedar impressionat per l’estil i l’afició dels cineastes; així, Roth va decidir produir la pel·lícula sota la seva empremta.
Tot i que Clown finalment va tenir l'oportunitat de projectar-se davant d'un públic teatral limitat recentment, va ser la segona sortida de Watts la que va cridar l'atenció del cap d'estudi Marvel, Keven Feige. Cop Car, el seguiment de Watts, va fer onades a Sundance l'any passat i va obtenir una nota crítica positiva. Igual que amb Eli Roth, a Marvel li va agradar clarament el tall del braç del jove director. El refredador John Dahl, de Watts, potser li ha capturat el concert de Spidey, però són els esgarrifosos moments de Clown els que poden donar als fans una idea del que aporta a Spider-Man: Homecoming.
Els directors de terror coneixen les aranyes
Què passa amb els cineastes de terror i les aranyes? Potser és la por primordial a allò que s’està rastrejant quan s’apaguen els llums. També podria tenir alguna cosa a veure amb el fet que molts directors de terror també són uns amants del cinema, i si heu vist com William Shatner ho fa a Regne de les aranyes, podeu sobreviure a qualsevol cosa. Per descomptat, no hi ha res de por en el nostre amable barri Spider-Man. Però el sentit de l’humor depredador del personatge i les seqüències d’acció elaborades exigeixen sens dubte la voluntat d’experimentar amb la forma i l’estil, cosa que els autors de terror excel·lixen per defecte.
Sens dubte, la millor iteració de Spider-Man va ser la primera pel·lícula de Sam Raimi (o la seva seqüela, segons qui li pregunteu). Passar temps a les trinxeres retallant cops de por de força obliguen els directors a improvisar i innovar com res més (consulteu un relat entre bastidors de The Evil Dead o Texas Chainsaw Massacre per obtenir més proves). Les tàctiques que Raimi va aprendre a fer que els pressupostos zero es traduïssin bé a la pantalla quan Spidey va arribar a rastrejar. El treball innovador de la càmera de Raimi i la seva capacitat per equilibrar l’humor alegre amb temes seriosos van donar a la pel·lícula la combinació adequada d’acció i cor.
En el mateix sentit, Jon Watts va crear Clown com un gag de baix pressupost / Eli Roth. Fins i tot amb la participació de la moderna lluminària del terror, el pressupost de la pel·lícula mai va deixar els set dígits (aproximadament 1,5 milions de dòlars). Actualment, Hollywood acostuma a ser més avar en les funcions espantoses, ja que normalment no tenen el poder d’omplir la cartera d’una pel·lícula de superherois ni de l’Oscar de la llista A.
Contrasta Raimi i Watts amb The Amazing Spider-Man, Marc Webb. Webb va venir del món dels vídeos musicals i es va tallar les dents cinematogràfiques al rom-com de Fox Searchlight (500) Days of Summer. Les dues imatges de Spider-Man increïbles eren sòlides, però no acabaven de coincidir amb la sèrie original de Raimi. Per descomptat, amb Spider-Man: Homecoming, Watts s’ocupa tant de l’acció d’un film de Marvel com del drama d’una pel·lícula de John Hughes, de manera que seria aconsellable prendre una pàgina tant de Raimi com de Webb. Afortunadament, tampoc no es deixa caure en la caracterització.
Personatges en transició
Clown explora la transició d’un jove pare Kent McCoy (Andy Powers) a un monstre, gràcies a un vell vestit amb una història molt fosca. El McCoy no només està experimentant canvis molt inquietants, sinó que la família s’enfronta a canvis propis. El seu fill, Jack (Christian Distefano), s’està adaptant a la vida escolar i s’enfronta a l’assetjament. A més, la seva dona Meg (Laura Allen) també té por de perdre el seu marit amb un nou bebè pel camí.
El segon llargmetratge de Watts, el vehicle de Kevin Bacon Cop Car, va tenir més a veure amb els dos delinqüents preadolescents (interpretats per James Freedson-Jackson i Hays Wellford) que amb el xèrif Kretzer de Bacon. A la pel·lícula, els dos joves fugen de casa abans d'ensopegar amb el creuer de la policia errant. La tensió principal del thriller, però visualment exuberant, que pren una pàgina dels impactants de Coen Brothers i del catàleg dels anys 90 de John Dahl, és el delicat equilibri entre la ingenuïtat juvenil dels nens i la imminent amenaça de Kretzer.
Per la mateixa raó, Spider-Man: Homecoming també explora el tema dels adults joves que tracten els dolors creixents. El nostre barri amic i favorit, Spider-Man, està passant per molt més que la pubertat. Ja ha descobert els seus poders, però amb l'ajut de Tony Stark comença a entendre'ls finalment. Tot i que el reinici no repensarà els aspectes de la història del Tió Ben / "gran poder", Spidey descobrirà la veritable profunditat de les seves habilitats. També passarà d’un adolescent nouvingut a un adult jove: aquell que de tant en tant salva el món.
Si hi ha alguna cosa que les primeres pel·lícules de Jon Watts ens expliquen sobre les seves habilitats de direcció, és la seva capacitat per obtenir actuacions fortes de joves actors. Fins i tot va abandonar el seu propi genealògic de pel·lícula per a nens en perill en una entrevista recent. Totes les bromes a banda, mentre Marvel es prepara per portar Spidey de tornada a l’institut, l’experiència de Watts amb juvenils tespians, especialment la seva capacitat per ajudar-los a definir els seus personatges, dóna a Clown i Cop Car un realisme afegit. Les dues primeres pel·lícules haurien de preparar-lo per treure el màxim profit del seu talentós repartiment jove, alhora que li permetria centrar-se en la trama i l'acció dinàmica.
Mantenir el ritme amb Marvel
Alguns aspectes de Clown són realment horribles, mentre que d’altres són una mica dignes d’esgarrifar-se. No obstant això, fins i tot en el seu primer esforç, Watts va ser capaç de crear una sensació de por creixent, ja que Kent McCoy passa d'un home confús a un depredador reticent. Un dels plats més importants de la seva estrena recent al cinema és que Watts, fins i tot quan està una mica descentrat, sap com caminar una pel·lícula i augmentar la tensió.
Com entenen els aficionats a Marvel, veure una oferta de MCU es tracta de marxar. Les millors entrades, com Iron Man, The Avengers i Captain America: The Winter Soldier, tenen un ritme ràpid mantenint el seu compromís amb cada personatge. D'altra banda, la majoria dels vehicles en solitari van començar com a contes introductoris, que requereixen elements de la història expositiva.
En aquest moment, tothom i la seva dolça i vella gramàtica saben qui és Spidey. Realment només hem d’entendre què aporta aquesta versió de Spider-Man i com la seva entrada afectarà l’univers compartit. Atès que la nova pel·lícula de Spider-Man no revisarà la història obligatòria, Watts pot centrar tots els seus esforços en desenvolupar Peter Parker en aquesta iteració i racionalitzar-lo a la MCU. El truc amb Homecoming, especialment en el món dels superherois whiz-bang, és evitar exposicions innecessàries que ralentitzen la pel·lícula.
Si les seves primeres pel·lícules són indicatives, Watts no hauria de tenir cap problema aquí. Va ser capaç d’incorporar aspectes dels seus personatges d’una manera relativament fluida a Clown i Cop Car. Vam aprendre trets i peculiaritats de manera força orgànica a mesura que la història avança, en lloc de menjar-los amb cullera per mitjans expositius (a part del moment obligatori “permet explicar l’origen del dimoni” al qual gairebé totes les pel·lícules de terror són presa, sovint per necessitat). Si Watts pot transitar aquest tret narratiu, donat un sòlid guió del duo d’escriptors de John Francis Daley i Jonathan M. Goldstein (Vacances), Spider-Man podria combinar els millors elements dels seus primers treballs i el MCU.
El que promet Clown, Spider-Man pot lliurar
El repte de fer una pel·lícula, ja sigui un joc de terror de baix pressupost o un cop de superheroi sense problemes, és crear dues hores de màgia a la pantalla que transporti el públic a un altre àmbit. Allà on Clown es queda curt, certament no és en la seva caracterització ni en la seva tensió dramàtica. Tot es tracta de to. Al principi, sembla que es dirigeix en una direcció de comèdia de terror, abans de doblar-se i submergir els seus personatges en un món torçat.
La intenció de Watts és clara, però. Clown és un intent de convertir un tràiler de la llengua, fet com una broma mig greu, en una pel·lícula de terror dramàtica. Tot i que de vegades el seu enfocament és desigual, les àrees on té èxit, com ara el ritme i l'acció dinàmica, són fortes. Donat més temps i més experiència, és possible que Watts i el seu escriptor hagin trobat un millor equilibri entre terror corporal, paral·lelismes de pedofília i moments de comèdia fosca, o hagin escollit fer una pel·lícula de terror directa o mantenir l’humor de la forca.
Amb Clown i Cop Car, Watts mostra una mirada aguda per a la dinàmica visual. Els temes que explora especialment a la seva primera pel·lícula (la transició i el terror corporal) també són prevalents en una mesura menor (i menys horrible) a Spider-Man. A més de les seves incipients habilitats com a director, Watts comptarà amb els grans recursos de Disney, Marvel i Sony.
Fer justícia de Spidey
Si hi ha alguna cosa que Marvel requerirà de l’últim Spider-Man, és un Peter Parker descarnat i encantador. Qualsevol persona que dirigeixi una pel·lícula de Spider-Man ha d’entendre les peculiaritats i els matisos del personatge, especialment els seus esperits esperit. Afortunadament per a la MCU, Watts té clarament un gran sentit de l’humor, que apareix durant els moments més absurds de Clown i Cop Car.
L’evolució dels personatges també serà un element clau a Spider-Man: Homecoming, com a història d’adolescència i com a història normal de noi de superherois. Afortunadament, la transició també és clarament amb què Watts se sent còmode. Tot i això, Spidey posarà a prova la capacitat de Watts per crear un món immersiu, cosa amb la qual va tenir èxit sobretot a Clown i més a Cop Car. Igual que la seva jove estrella, Tom Holland, entrarà en la seva pròpia història amb Homecoming. De la mateixa manera, també perdrà peces de si mateix amb Spider-Man i el pla general de l’estudi.
Malgrat la seva concisa filmografia, els primers treballs de Watts insinuen un talent que només requereix la confiança aportada per l’experiència. Amb les mans guiades de Kevin Feige i Marvel darrere seu, Watts hauria d’ajudar la franquícia Spider-Man a fer una transició fluida cap a la MCU. Si sap aprofitar l’humor que travessa l’angoixa desequilibrada hormonal de Spider-Man. el món cinematogràfic i la MCU veuran molt més de Jon Watts i Spider-Man.
Per descomptat, si Watts i Marvel no poden trobar el ritme adequat, pot ser que arribi el moment de netejar les webs del tauler de dibuix una vegada més. Amb sort, amb la quantitat de temps i mentoria adequats (si cal), la pel·lícula Spider-Man de Watts es desplaçarà a la MCU en gran mesura.
Doctor Strange s’estrena als cinemes nord-americans el 4 de novembre de 2016, seguit de Guardians of the Galaxy Vol. 2 el 5 de maig de 2017; Spider-Man: Homecoming - 7 de juliol de 2017; Thor: Ragnarok - 3 de novembre de 2017; Black Panther - 16 de febrer de 2018; Avengers: Infinity War Part 1 - 4 de maig de 2018; Ant-Man and the Wasp - 6 de juliol de 2018; Captain Marvel - 8 de març de 2019; Avengers: Infinity War Part 2 - 3 de maig de 2019; i pel·lícules Marvel sense títol encara el 12 de juliol de 2019 i l'1 de maig, el 10 de juliol i el 6 de novembre del 2020.