ATENCIÓ: Aquest article conté SPOILERS MASSIUS per a Wonder Woman.
-
No hi ha de desmentir: l’arribada de Wonder Woman ha suposat un cop fort al sexisme de Hollywood, després d’anys de superherois masculins dominant el focus en qualsevol i totes les franquícies de taquilla. A jutjar per les vendes inaugurals de cap de setmana de Wonder Woman, la idea que "les dones no venen" en universos compartits de superherois pot ser definitivament desapareguda (almenys per a l'univers de DC). Però, donada la importància que Diana pren el sexisme a la pel·lícula, només sembla just que el resultat del món real sigui una victòria tan gran per als ideals feministes d’igualtat, donant un cop de puny al patriarcat al nas (davant i darrere del càmera).
No obstant això, la directora Patty Jenkins mereix crèdit per més que fer de la dona una estrella, o fer que Wonder Woman es negui a inclinar-se davant els seus "opressors masculins". Wonder Woman sempre ha estat una croada per a tots els gèneres i pobles del món, i la seva versió cinematogràfica no és diferent.
Diana sap que tot ésser humà mereix el mateix respecte, cosa que els homes i les dones surten millor a Wonder Woman : 15 moments en la pel·lícula que aixafen el sexisme.
16 Les amazones aixafen la prova de Bechdel
Ara, la majoria dels aficionats a la cultura pop coneixen la prova de Bechdel i es preguntaran si una obra inclou o no una escena de dos personatges femenins que tenen una discussió sobre una altra cosa que no sigui un home (anomenat per Alison Bechdel). Des del primer acte de la pel·lícula se centra principalment en la joventut i l'adolescència de Diana a l'illa de Temyscira, lliures de mascles, els testadors de Bechdel poden prendre la seva elecció. El desig de la jove Diana de conèixer la seva gent se centra en gran mesura en Zeus, i podríeu argumentar que gran part de la discussió sobre el futur i l'entrenament de Diana es basa en el seu destí de matar a Ares.
Però quan la reina Hipòlita i Antiope discuteixen el deure de les amazones, la conversa entre les dues figures maternes de Diana és, certament, sobre ella, i no el Déu de la guerra absent que apareix en algun lloc del planeta. Per a Hippolyta, la seva mare, tota la motivació es basa en mantenir a Diana segura, fins i tot de manera egoista que es torna a dedicar al deure de les amazones per la seva pròpia sang. Per a Antiope, vol formar Diana no perquè sigui obligada a matar a Ares, sinó perquè és el destí de Diana i al servei de la realització del seu potencial.
I la primera vegada que els espectadors s’adonen que veuen dues actrius còmplices de més de 50 anys discutint el futur de la seva filla en un super-heroi blockbuster … bé, queda clar quina rara és aquesta escena.
15 Antiope viu per a la batalla
Una vegada que Diana creix a l'edat adulta, es converteix en altament qualificada en totes les formes de combat, se'ls proporciona a les amazones un autèntic test de les seves habilitats en forma d'invasors alemanys (en busca de Steve Trevor). Els soldats fan una obra curta de les amazones a la platja, però quan el general Antiope i la seva cavalleria van xocar contra les sorres … bé, els anys van passar sense parar batalla ni enemic per començar a mostrar-se. Si els primers tràilers Wonder Woman van donar la impressió que la connexió dels amazònics amb la societat grega clàssica els faria honorables, orgullosos i sofisticats tàctics … Antiope mostra un altre costat.
La reina Hippolyta pot donar els seus cops d'ull per defensar els seus parents, però està perfectament clar que Antiope s'emociona per l'oportunitat de prendre vida d'aquests invasors. Girar per enderrocar múltiples enemics amb un somriure a la cara llança l'estereotip de les dones que lluiten només per "protegir les que estimen" per la finestra. És una assassina alliberada després de segles de pràctica, emocionada de combat fins a un punt que incomodaria alguns pacifistes. També agafa una bala per a Diana, de manera que és una dona militar ben arrodonida quan tot ho diu i ho fa.
14 Steve Trevor és Laid Bare (literalment)
No tots els esforços del director Patty Jenkins per subvertir la dinàmica de poder o els estereotips de gènere són tan subtils: prenem, per exemple, el bany d’Stever Trevor, reduït quan Diana envaeix la seva privadesa i mai no se’n pensarà. Per millorar les coses encara millor, Diana (de forma amable), objectiva a Steve immediatament, i si el que és un exemple de l’home “mitjà” és un exemple de l’home “mitjà”. Però abans que el pèndol oscil·li massa cap a l'altra direcció, la marejació de Steve és tallada per la pregunta de Diana sobre la naturalesa del seu rellotge de polsera, mostrant que simplement té curiositat per res i no obté cap plaer ni satisfacció de l'objectificació. Ell està estudiant, no se sent.
Tota l'escena és una de les inversions més desmesurades de la dinàmica de poder típica entre la dama perduda rescatada pel príncep valent i mantinguda en custòdia per a la seva pròpia protecció. Diana té un avantatge sobre Steve en tots els sentits, però mai no suggereix que s’utilitzarà contra ell, ni sembla que ho sospiti. Es tracta d’una trobada d’iguals, i el fet que un d’ells nus no hagi jugat cap part en la seva interacció és un signe d’altres futurs.
13 Diana descobreix la seva força
La història de la desafiació de Diana s’ajusta a la fórmula d’un conte d’edat / rebel·lió ben aviat, amb Diana decidint que (com cada heroi clàssic) ha estat cridada a l’aventura i desafiarà als seus pares si cal. I, mentre la seva explicació inexplicable d'energia l'ha allunyat lleugerament de les seves germanes, el descobriment de la seva força creixent és exactament l'escena de superheroïna que hem estat esperant. Diana decideix que és prou forta per fer el salt a la ciutadella amb les preuades relíquies de les Amazones i els seus poders obeeixen el comandament. De la mateixa manera que la seva desesperació, la seva desesperació veu la mà a través de sòlids blocs de pedra.
És probable que el públic tingui raó amb Diana en adonar-se de la seva fortalesa i comença a colpejar-se les mans a la pedra l’una després de l’altra, adonant-se de com s’ha fet domini sobre el seu entorn d’una manera totalment nova. El públic està amb ella, però Hollywood no ho ha estat. Proveu d’imaginar un altre moment en què la descoberta d’una superpotència d’una dona o una noia fos tractada com qualsevol altra cosa que una crisi, una aflicció i una malaltia o una maledicció que no es pot controlar … esperarem. El somriure a la cara de Diana mentre s’adona, abraça i utilitza la seva força és la norma per als superherois masculins, però ja no tenen monopoli.
12 Una història d'amor heroica (de mare i filla)
L’escena de comiat entre Diana i la seva mare es troba entre les més memorables, tot i que l’intercanvi de paraules és menys substancial del que podríeu esperar. Sincerament, si Hippolyta simplement hagués pujat a la costa, donada la benedicció de la seva filla i Diana se n'havia anat, Wonder Woman hauria aconseguit donar a una heroïna el tipus de "creuar el llindar" en el moment en què les conduccions femenines rarament s'obtenen. Però amb Hippolyta passant per davant la capçalera d’Antopeope - el marcador del màxim guerrer amazònic - Diana es converteix en una Heroi prototípica, agafant el tòtem de la seva gent mentre va. No és una persona desconcertada, no "fugint de casa": és la campiona del seu poble, escollida per mèrit.
Veure la reina Hipòlita ha donat l'honor del més gran guerrer amazònic, i és probable que la més gran de la Terra sigui una cosa, però tenir aquest mantell transmès de mare a filla es redueix en l'adopció de narracions heroiques típicament masculines. I com Hippolyta diu a Diana que ha estat el "gran amor" de la seva mare, i ara a la seva "més gran pena", Steve Trevor no es troba en cap lloc. El moment només els pertoca: el primer pas de Diana cap a l’autorealització és el propi, amb Steve Trevor al seu costat, però que no entra en la cadena d’esdeveniments ni motivacions.
11 Steve és The Prude, Not Diana
Una vegada que Diana ha acceptat la crida a l’aventura, deixa que les paraules del seu mentor s’obliguin a ella i passin el llindar amb l’amor de la seva mare, Diana i Steve comencen a trobar el seu propi peu com a parella. Els primers intents d’Ste Steve d’aplicar algun sentit del decorat són terribles, ja que es basen en les convencions de gènere d’una societat no pròpia. Però, igual d’important, és que, per a Steve, les pràctiques o les “normes” establertes no s’assenyalen que tenen sentit o valor propi. En canvi, és simplement "com es fa" d'on ve. En el primer interrogatori, Steve els permet caure, demostrant que tant ell com Diana existeixen lliures de cap tipus de relació amb la societat (patriarcal) cap a la qual van dirigits.
Quan es planteja el tema dels homes i les dones que comparteixen més d’un llit, el riure de l’audiència ajuda a que les normes de gènere i socials es dissolguin quan són sotmesos a escrutini. Diana apunta als ensenyaments de Cleo en l'art de l'erotisme i el plaer, eliminant la típica "voluntat que ells no faran" la tensió sexual abans que fins i tot es pugui començar a formar. Diana reconeix que és una dona gran, sexualment madura i desenvolupada lliure de qualsevol sistema patriarcal. No només això, sinó que és més hàbil i conscient sexual que Steve. La idea que se li ha fet "innecessari" es fa una rialla, però hi ha una substància més digna de captar.
Quan Diana es torna a dormir, Steve es queda aturdit, i li han rebutjat qualsevol avantatge sexual. Però el que aconsegueix és millor: si Diana el valora és perquè simplement és valuós per a ella com a persona. I si el romanç parteix d’aquest valor, queda molt lluny la història original de Diana que s’enamora del primer home que veu perquè té alguna cosa que oferir que li ha faltat.
10 La naturalesa de la seva disfressa
És inevitable que cada història sobre els “peixos fora de l’aigua” requereixi un muntatge de canvi, ja que el nostre heroi observa les febleses del comportament social i de la moda, però es veu obligat a fer-ho. El Wonder Woman és el to i l'explicació que el que fa diferent per integrar-se en la societat anglesa de l'època. Lluny de My Fair Lady o de "Pygmalion" abans, Steve Trevor no mostra a Diana com s'havia de vestir (amb l'ajuda d'Etta Candy). En lloc d'això, deixa clar que el seu vestit final s'ha complert amb el seu objectiu previst: dissimular el fet que Diana no hi entra.
No la vesteix amb roba anglesa per fer-la bonica, sinó que la atrau al joc d'espia. En essència, oculta la seva veritable naturalesa només en aparença, per tal d’operar en aquesta societat sense ser detectada. Quan el clàssic trope de Hollywood veu a un home treure un parell d’ulleres per mostrar el bonic que és l’aneguet lleig, Steve posa les ulleres amb una infructuosa esperança de combinar-se amb la multitud (ja que la seva missió les portarà a alguns llocs tensos).
Hi ha una poesia tràgica a l'escena, pintant el patriarcat com un en què les dones funcionen millor quan es disfressen … que revelar-se que era excepcional tancaria més portes a Diana del que obriria.
9 Diana assumeix que els homes són igual de qualificats
El paper que el gènere té en l’entrada real de Steve i Diana al lideratge anglès és molt més complicat del que es podria esperar. Quan han arribat a aquesta part de la història, Steve ha reconegut que tant Diana com Etta s'han demostrat més efectives que ell mateix en una emboscada de carreró enrere. A la superfície, està establert, sens dubte, que Steve està al costat de Diana, veient el patriarcat i les seves visions cap a les dones com un camp de mines per navegar. Però si Diana considera que l'aristocràcia i el comandament militar anglesos són masclistes, no ho demostra, ni el sentiment.
Quan Diana revela que posseeix coneixement dels idiomes necessaris per desxifrar el quadern de Maru, afirma que segurament algú altre ha de compartir aquest coneixement. Quan els generals s’oposen a la seva presència, reacciona amb desconcert per confusió ja que desafia la raó. Dit d'una altra manera, no només s'espera millor, sinó que presumeix millor. Donar-los l’avantatge del dubte no paga massa bé, ja que aviat s’assabenta de les antigues maneres de pensar militar que van fer que la Primera Guerra Mundial es convertís en un malson.
Dit això, val la pena assenyalar la rapidesa amb què es rescindeix l’ordre de treure Diana, un cop Steve assenyala que els seus coneixements són útils. Un senyal que el patriarcat s’assumeix simplement en aquest moment, però els que operen dins d’ell encara poden veure la raó i la lògica més enllà del gènere?
8 Igual li agrada a una dona forta
Quan Steve reuneix la seva tripulació de mercenaris, aviat queda clar que el regal de Sameer (Saïd Taghmaoui) és persuasió. I, com algú en el camp de la distracció, se'ns mostra la bellesa del que és realment Diana, fins i tot abans que ell s'assabenti que pot parlar tants idiomes i molt més. Els espectadors tenen el sentit que ella no és ni la primera dona bella que ha trobat, ni ha intentat encantar. Però quan Diana agafa un patró del bar amb una sola mà i el fa llençar a tota la sala, Sameer revela que Diana s’ha tornat encara més atractiva.
Hi ha segur que hi ha alguns públics que fan els ulls al mencionar Sameer que l'espectacle de la força de Diana l'ha "aterrit i despertat", però és tan lluny de la porció com el text. Sameer ja s’havia conegut i s’havia encantat per Diana per la seva aparença i gràcia. Però quan es va mostrar més forta que qualsevol home present, no es va espantar, commocionar-se, confondre-la ni desconcertar-la, només es va tornar més atractiva. La directora Patty Jenkins ha parlat de la crítica al vestit de Diana i del problema de la gent per acceptar un heroi fort i sexy. Però Sameer és almenys un personatge que aconsegueix que aquesta atracció pugui ser apreciació, no objectivització.
7 L’heroisme a la vostra posició
És l'escena que gairebé tothom esperava, gràcies al coneixement comprensible del màrqueting de la pel·lícula. Una vegada que la desesperació d'una mare desesperada a les trinxeres clama ajuda, Diana té l'honor de fer alguna cosa. El director Patty Jenkins també hauria de ser encomiat per la decisió de marcar Steve Trevor i els seus aliats com a no covards, egoistes o ignorants: creuen (amb raó) que No Man's Land no es pot creuar perquè és una trampa per a la mort. Si s’hagués utilitzat el cansat retrat de “homes que han perdut de vista el que importa”, aleshores Diana reflectiria la fortalesa moral de l’audiència en la seva negativa a mantenir-se al costat. En lloc d'això, puja una escala a la terra de No Man per desafiar tot el sentit i l'autoconservació.
Si hi hagués algun dubte que Jenkins i el seu equip estaven captant el cor de Wonder Woman, aquesta escena esborra tot dubte. Quan altres herois mostrin agressions masculines, l'agència i el poder de Diana estan en la seva capacitat de resistència. La imatge d’una dona de la terra de No Man que es nega a ser atropellada és poderosa, però encara més potent és la rapidesa amb què actua quan presencia Steve i els seus homes disparant l’enemic a prop. Saltant a la rasa, Diana no trenca els soldats, sinó la seva metralladora. No es pot trobar cap indici de venjança ni ira, ja que aquests homes conduïts a la violència no necessiten ser assassinats per ser detinguts, sinó que només cal desarmar-los.
6 Diana lidera el càrrec
No es pot superar la poca preocupació que sembla Steve per al benestar físic o la seguretat de Diana. Això no és una crítica, sinó una evidència del poc que es preocupa per les convencions de gènere. Va ser testimoni de les habilitats i la força de Diana i mai més no va sentir la necessitat de "protegir-la". Aquest és un exemple exemplificat quan l'equip es desplaça per No Man's Land i entra al poble ocupat de Veld. Quan Steve, Sameer, Charlie i el cap es porten a cobrir una terra, Diana es precipita entre ells per dirigir el càrrec. La confusió a les seves cares podia haver llegit com a vergonya en ser emasculada per una dona sense por, o confusió o frustració.
En lloc d'això, el públic s'adona junt amb ells que Diana ha canviat el joc, i tan ràpidament s'afanyen a mantenir-se. Potser la raó per la qual les següents escenes d’acció de Diana envien un missatge tan clar és perquè en realitat no “envien un missatge”. Diana és la més forta, la més habilitada, la més atlètica i la més valenta de totes … per la qual cosa el seu desmantellament de l'enemic, mentre Steve i els seus homes s'afanyen a seguir el ritme i la recolzen només té sentit. Steve i els seus homes es mostren atemorits, sorpresos per les habilitats i la temor de Diana, encantats d’utilitzar simplement el veritable heroi del dia.
5 Quan Steve i Diana Kiss (i quan no)
Després d'una demostració tan clara de la superioritat de la lluita de Diana, ella i Steve es reuneixen per gaudir de la celebració que ha seguit l'alliberament de Veld. És aquí on s’afirma que Chris Pine afirma que Wonder Woman tracta la igualtat i que ni Steve ni Diana no estan “salvant” l’altre. Mentre l’altre vilatà balla i beu, Steve i Diana comparteixen el fet que ara són dos soldats, sense casa, i es dirigeixen cap a un futur incert a causa de la batalla que van triar per lluitar. I quan Diana li pregunta sobre la vida que els humans desitgen, li dóna els detalls … però diu que no és la vida que l'espera.
Alguns podrien predir que representar un "romanç" entre un superheroi i el seu interès amorós dirigit per una dona suposaria més de "dues persones atractives que es veuen atretes les unes a les altres". Però el treball de Patty Jenkins per unir Steve i Diana en el seu moment més gran d’incertesa estableix un nou estàndard per al gènere. Els dos haurien de guanyar victòria. Però mentre es mouen els moviments amb un ball lent, el contacte físic no inicia intimitat. Això comença sense paraules, només sembla, ja que els dos es retiren a l'habitació de Diana sabent que demà no pot venir.
Gràcies a la seva primera trobada, el públic sap que l'interès de Diana per Steve no es basa en res superficial ni físic. I amb Steve molt realista per somiar amb un final feliç, els dos comparteixen la nit i continuen la seva missió al matí següent.
4 Steve Sedueix el Mar de l’Eu
Quan el teu home principal té la mirada i l'encant de Chris Pine, és difícil trobar una situació que no podia resoldre amb carisma. Però, després d’infiltrar-se en la gala de Ludendorff per entrar en contacte amb Maru, també doctor Poison, Steve comença a parlar de la confiança de Maru apel·lant a la seva debilitat més gran: el seu ego. No es pot anomenar subtil en el paisatge de Hollywood actual, però és un canvi de ritme tan benvingut per veure que Steve reconeix que l’atracció, el romanç o l’aduliment tindrà poc efecte sobre una dona tan brillant i impulsada com Maru. Però el seu desig de ser apreciat que ell dirigeix i manipula amb precisió experta.
Encara la romança, en cert sentit, portant-la a creure que comparteix la seva filosofia, la seva estima per la ciència i la passió pel desenvolupament d’armes més sofisticades. Maru sembla seduït contra el seu millor judici … fins que apareix Diana, enviant Steve a un pànic quan el seu pla es dissol davant seu. Mentrestant, Maru, mira els ulls fixos d’Steve i té les seves pròpies esperances esquitxades. Semblava ser un home d’integritat acadèmica, en adonar-se que la grandesa és més que bellesa, que finalment es revela que és menor que ella igual i que es pot moure fàcilment per un bonic rostre.
Construir electricitat palpable com a home principal fa massatges a la curiositat científica de la malhome, que en voldríem dir.
3 Fins i tot Ares veu Diana com a igual
Quan Diana era només un nen a Themyscira, el missatge es va enviar fort i clar que a Zeus, ni el gènere ni l'ètnia eren una gran preocupació, i a l'acte final de la pel·lícula, Diana s'assabenta que pot ser un tret únic per als déus olímpics. Una vegada que Sir Patrick es revela que és Ares, el Déu de la guerra disfressat, la tensió es genera molt abans que les armes es tirin. I mentre Ares revela que Diana, i no l'espasa és el veritable "déu assassí", declara que els dos són germà i germana. Els fills de Zeus, iguals de poder, i el fet que sigui jove, dona o criada aïlladament mai no entra en la seva ment.
Potser no és un fenomen tan estès com sembla, però quan un déu màgic, mític i antic, es veu obligat a enredar-se amb una dona jove, normalment hi ha una bona possibilitat que la paraula "noia" sigui llançada. Sincerament, Ares tindria més motius que els habituals de parlar amb Diana, ja que ella només esbrina el seu veritable parentiu mentre ell ho informa. Però els seus intents de persuadir-la demostren el poderós que la creu ser, i en el gènere de superheroi modern, un Déu grec dirigint-se a una dona com la seva respectada igualtat i germana només pel seu potencial inherent és una cosa poderosa.
Arribat a aquest punt de la història gairebé no destaca, però amb la majoria de les batalles de superherois (per no dir-ho totes) amb un vilà que és condescendent a l'heroi, el fet que Wonder Woman ho desafiï amb el déu de la guerra dirigint-se a la seva ignora germana. sigues veritat.
2 Diana creu si els homes ho mereixen o no
L’expressió final de la igualtat de Steve i Diana –que pot salvar el món, però ell pot salvar el dia– demostra la idea d’heroisme al cor de Wonder Woman. Quan Diana va entrar al camp de batalla, no sabia si sobreviuria. Quan va sortir al poble, no va saber què hi havia a la volta de la cantonada. Ella va creure que era el seu deure destruir Ares de manera que l’home ja no fos corromput i que fos lliure de ser millor del que Ares els creia. Quan aquest pla va acabar, Steve es va negar a aturar-se com havia tingut Diana, ja que creia que els homes podrien ser millors.
La mare de Diana li va dir que els homes eren traïdors i Ares li va dir que no valien la pena estalviar-se. Al final, Diana s'adona que si els homes mereixen la seva protecció o no importa, ja que "no és si mereixen ser salvats … és sobre el que creieu. I crec en l'amor".
-
No hi ha dubte que la dona Wonder Woman de Patty Jenkins té èxit perquè és una bona pel·lícula i una bona pel·lícula protagonitzada per una segona dona. Degut a aquesta dedicació a demostrar per què Diana no es troba només a l’altura dels seus companys herois de la Lliga de la Justícia, sinó que se situa molt per sobre d’ells en alguns aspectes, es converteix en la defensora de totes les persones. Ella creu en homes, dones, nens, tothom per igual.