El comèdia musical centrat en els Beatles de Danny Boyle, Ahir, és un explicador perfecte de per què és bo que no faci James Bond 25. A l’abril del 2018, Boyle va ser el director original nomenat per la cinquena (i probablement última) sortida de Daniel Craig com a l'agent secret 007, que era una feina de somni per al cineasta. Tanmateix, Boyle i el seu guionista John Hodges van abandonar bruscament el projecte a l’agost del 2018 citant diferències creatives. Tot això es va produir mentre Boyle disparava ahir; si la seva decebedora experiència de James Bond va acolorir la seva creació de la fantasia de Richard Curtis, va restablir que Danny Boyle és millor que faci les seves pròpies obres originals.
Seguiu desplaçant-vos per continuar llegint Feu clic al botó següent per iniciar aquest article de manera ràpida.
Comença ara
Recentment, Boyle es va assabentar de per què es va separar de Bond 25, tot assenyalant la seva creença que intentar encaixar el seu estil creatiu en els límits d’una gran franquícia cinematogràfica com James Bond no és per a ell al cap i a la fi: “Vaig aprendre la meva lliçó que no estic tallat (per a franquícies), si no, estigueu cavant al mateix forat. La millor resposta és que no estic del tot en les pel·lícules franquícies convencionals. " Per respecte al nou director de Bond 25, Cary Fukunaga, Boyle calla diplomàticament per què la seva visió no coincidís amb allò que volien Barbara Broccoli i Michael G. Wilson dels antics productors de Bond. En qualsevol cas, les idees de Boyle van resultar massa radicals per a James Bond, que manté certs tropes que han assegurat el seu èxit durant més de 50 anys.
Tot i que tot aquest drama de Bond es va produir durant la producció d’ahir, no semblava afectar el rom-com musical que agradava a la multitud. Ahir crea un món que va esborrar màgicament de l'existència de The Beatles de manera que només el músic en dificultats Jack Malik (Himesh Patel) recorda els Fab Four. Malik es converteix en una estrella del pop mundial deixant les cançons dels Beatles com a pròpies, però lluita amb la culpa de ser un frau i amb els seus creixents sentiments romàntics cap a la seva llarga gerent Ellie Appleton (Lily James).
En última instància, Jack tria l'amor, la veritat i la felicitat per sobre de la fama i la fortuna, un reflex bastant adequat del breu llançament de Danny Boyle amb Bond 25.
Ahir es tracta realment del fallit vincle 25 de Danny Boyle?
Viouslybviament, Ahir no és un comentari directe de Danny Boyle sobre la seva experiència de Bond 25 (la línia de temps de producció només ho desmenteix), però hi ha alguns paral·lels en joc aquí, independentment. Un dels aspectes interessants d’ahir és com el propi Jack no és realment percebut com una estrella per la seva nova discogràfica i gestora amb seu a Los Angeles, Debra Hammer (Kate McKinnon). I, a mesura que l’etiqueta afirma el control sobre la imatge i la carrera de Jack, comencen a reelaborar les cançons dels Beatles (que, al cap i a la fi, van ser escrites per John Lennon i Paul McCartney als anys 60) per adaptar-les als gustos de la música pop moderna. Això inclou amb humor el suggeriment d'Ed Sheeran de tornar a titular "Hey Jude" a "Hey Dude".
Tot i ser un frau, Jack lluita amb l’etiqueta per protegir la integritat de la música dels Beatles i, en certa manera, això també podria reflectir els problemes que van fer que Danny Boyle deixés Bond 25. Això no significa que el director no sigui de cap manera un frau com Jack (tot i que Malik també té talent cru), sinó que Boyle i John Hodges volien aprofitar l'oportunitat de posar el seu segell únic a James Bond. Segons els informes, Boyle i Hodges van enfrontar-se amb els productors de Bond per la seva elecció de repartir el dolent i la seva idea de matar el 007 de Craig. No sorprèn que els productors rebutgessin aquests arriscats trencaments de la seva fórmula guanyadora.
És fàcil fer paral·lelismes: Boyle és Jack i Eon són l’etiqueta musical. Al cap i a la fi, Boyle és un cineasta que està acostumat a veure realitzada la seva visió personal sense alterar-la. La lluita entre art i comerç és un tema poderós a Ahir, però Boyle tractava simultàniament en el seu desig de portar la seva visió a James Bond; no seria una sorpresa si algunes de les lliçons que Boyle va aprendre sagnessin ahir.
Ahir mostra per què fer una pel·lícula de bons podria ser dolent
A través de la història de Jack que intenta portar la música dels Beatles de tornada al món mantenint la seva integritat artística (a costa seva), Ahir mostra la càrrega de lliurar els mitjans populars al públic. Tot i que sempre tenia reserves sobre el que feia, Jack va gaudir de la pressa d’interpretar la música dels Fab Four i de veure-la connectar-se amb el públic de nou. Però a finals d’ahir es converteix en una font important d’estrès i ansietat, ja que Jack va haver de donar a l’etiqueta i al públic el que volien (que no sempre era el mateix) i mantenir la puresa artística dels Beatles, tot aconseguint perdut en la seva pròpia mentida i adonant-se que aquesta nova vida com a estrella del pop l’allunyava d’Ellie, que representava la vida que realment volia en el fons.
De la mateixa manera, en triar allunyar-se de James Bond i dels seus propis somnis, com a fan de 007 de tota la vida, per fer una pel·lícula oficial de Bond, Boyle va optar per mantenir la seva pròpia integritat artística. Tot i que hi ha certs beneficis per treballar dins d’una franquícia mundial consolidada com James Bond (el mateix es pot dir per a les pel·lícules de superherois com Marvel), un cineasta ha de cedir la seva independència i la seva funció dins del sistema d’aquesta franquícia. Els productors sempre tenen la darrera opinió sobre una propietat com James Bond, ja que, al cap i a la fi, els directors són contractats per supervisar el rodatge d’una pel·lícula individual, però els productors són els que realment són els responsables de la continuada rendibilitat de la franquícia per a tots els implicats.
Un director com Boyle va fer la seva carrera (i va guanyar un Oscar al millor director) seguint la seva visió personal única. Al final, es va adonar que James Bond era propietat intel·lectual d’una corporació que Boyle no es pot inclinar realment en el seu propi art. Irònicament, per Ahir, Boyle va retenir una quantitat important dels seus propulsors, elèctrics i estilistes als fans dels fans de les seves pel·lícules com Trainspotting i 28 Days Later (una franquícia co-creada per Boyle). En canvi, el director va escollir interpretar els amorosos homenatges de la història als Beatles i la delicadesa dolçor del romanç de Jack i Ellie, que també van funcionar i van demostrar una vegada més la pròpia versatilitat de Boyle com a director.
Ahir demostra que Danny Boyle és millor pel seu compte
Després de convertir-se en una estrella a Yesterday, Jack va saber ràpidament que tot el que volia el seu segell i públic era la música dels Beatles i que ningú no estava interessat en les seves pròpies cançons originals. Malik va intentar conformar-se amb el coneixement que només era un artista de portada dels Beatles i aviat va trobar que era impossible ser una altra cosa. Jack va intentar introduir la seva pròpia cançó original, "The Summer Song", al seu àlbum, però Debra la va odiar i va rebutjar. Això reflecteix un desavantatge per als directors que lideren les grans franquícies, ja que poden convertir-se en sinònims d'una propietat com Bond i quedar atrapats per aquest èxit.
Algú com Christopher Nolan ja era un director molt respectat, però es va fer famós gràcies a The Dark Knight Trilogy, l’èxit de la qual augmenta les expectatives de totes les seves altres pel·lícules (irònicament, Nolan també és un fan de Bond de tota la vida que potser mai dirigia una pel·lícula oficial del 007, però va treballar en una elaborada seqüència d’acció a Inception que és una oda al Servei secret de la seva majestat). De la mateixa manera, Zack Snyder troba la seva carrera post-DC Films acolorida per la demanda incessant de la Snyder Cut of Justice League (tot i que alimenta contínuament aquesta demanda). James Gunn sempre estarà relacionat amb el seu major èxit, Guardians of the Galaxy de Marvel, que va ser llançat al caos després que Disney el destituís temporalment el 2018. Fins i tot James Cameron ha tornat a la franquícia Terminator que va crear, però que no teniano forma part des de Terminator 2 el 1991.
Després de la seva sortida de Bond 25, Boyle va dir que "va aprendre molt de si mateix" de la seva breu experiència treballant amb una franquícia important. De fet, l’èxit d’ahir és una prova més que Danny Boyle és millor no fer franquícies i continuar creant obres originals, especialment en un mercat superpoblat d’univers cinematogràfics. Ahir és una alternativa benvinguda a l’espandex, les superpotències i els remakes i, tot i que el seu Bond 25 hauria estat emocionant, Boyle hauria d’estar orgullós de ser un dels principals directors que no es veia compromès amb la càrrega d’una franquícia.
Curiosament, a la realitat alterada d’ahir, no només falten els Beatles, sinó també altres famoses creacions britàniques com Oasis i Harry Potter. Cal preguntar-se si, en una mica de venjança, James Bond també va desaparèixer del món d' ahir, i Danny Boyle simplement no ho diu.