Molts directors han parlat obertament sobre les dificultats de treballar amb nens actors. Tanmateix, de tant en tant, un actor infantil fa un tour de force que ningú no veia venir i fa vergonyar a aquells directors. Avui hem recopilat les nostres representacions preferides dels Estats Units de tots els temps per un actor infantil.
Hi ha un munt d’actuacions fantàstiques per triar, però pocs tenen el poder de fer-se càrrec d’una pel·lícula. D’altra banda, quantes vegades us heu esgarrifat per cada paraula que ha dit un actor infantil sense temporada?
Tot i això, l'experiència és irrellevant en aquesta situació. Independentment del nombre de publicitats de menjar per a bebès Gerber protagonitzades per un jove, la seva edat determina que encara no han posat "la feina real", com diu la dita. Les expectatives són gairebé sempre baixes i això és el que fa que les actuacions següents siguin tan poderoses. Per exemple, un actor de la llista no havia actuat a la seva vida abans del seu paper, mentre que un altre tenia 32 representacions sota el seu cinturó.
Reduir qualsevol llista a deu pot ser difícil de vegades. Per això, també hem establert algunes mencions honorífiques:
L’emotiu gir de Freddie Highmore a Finding Neverland mereixia situar-se entre els deu primers, però simplement no podia trobar-li cap lloc. Rory Culkin (Mean Creek) i McCauley Culkin (The Good Son) van donar als seus pares alguna cosa per la qual estar orgullosos dels seus respectius papers. Però les deu representacions següents van ser inigualables i van donar a entendre un futur brillant per als joves actors responsables, sempre que es mantinguessin allunyats dels problemes habituals que han patit moltes estrelles infantils.
Actualització de l'editor: hem rebut alguns comentaris fantàstics dels lectors amb suggeriments sobre actors joves que diuen que haurien de figurar a la llista, de manera que farem alguna cosa inusual: hem recopilat els suggeriments i oferirem als lectors l'oportunitat per votar per les seves tres millors opcions (Leo DiCaprio i Ellen Page no figuren a la llista perquè ja eren adolescents quan es van fer les pel·lícules que recomanen la gent). A continuació, actualitzarem la nostra llista en funció dels resultats:
(enquesta)
-
10. Max Records - On són les coses salvatges
Una pel·lícula basada en un llibre per a nens és un bon lloc per lluir un jove actor. Però ningú no sabia què esperar quan el jove Max Records va ser escollit com a personatge principal de Where The Wild Things Are. Aquest actor novell tenia ara el destí d’un dels llibres infantils més estimats de tots els temps que descansava en tots els seus moviments. Entre Records i el director Spike Jonze, la producció va ser un tret a les fosques.
Però noi ho van aconseguir. Jonze va crear un entorn dins i fora de la càmera on Records podia prosperar. El director va fer que tots els membres del repartiment i de la tripulació amb nens utilitzessin la producció com una mena de guarderia. Hi havia nens al plató en tot moment i no només permetia que la tripulació es mantingués concentrada en el seu veritable objectiu, sinó que Max Records sempre tenia la mentalitat correcta.
Com que el nucli de la seva actuació va ser el resultat d’un conjunt ben dirigit, Records cau una mica més a la llista. Tot i això, quan les càmeres rodaven, Records portava totes les emocions a la pantalla, des de la por fins a l’adoració. Aconsegueix seriosos crèdits per obrir-se a les càmeres i al públic.
-
9. Chloe Moretz - Kick-Ass
Tot i que Kick-Ass no va bombardejar la taquilla amb diners, ningú va sortir del teatre pensant en ningú que no fos Hit Girl. Potser és un testimoni del personatge i no de la interpretació, però els dos haurien d’anar de la mà. L'increïble carisma de Chloe Moretz va ser inigualable per qualsevol altre actor de la pel·lícula. I parlem d’una noia que va anar de peus a peus amb Nic Cage i (literalment) Mark Strong.
En lloc de recórrer a l'atractiu sexual obvi i, en última instància, incòmode d'una heroia femenina, Moretz va anar amb una misteriosa persona dolenta. Hit Girl és el motiu pel qual Kick-Ass fa honor al seu nom. La resta de personatges i l'estil de la pel·lícula són agradables en diversos nivells, però sense el torn de Moretz com Hit Girl, la pel·lícula no té l'electricitat que necessitava. Va deixar l'humor en mans de Big Daddy (Nic Cage) i va mantenir una cara recta durant tot el camí.
Moretz és definitivament una força a tenir en compte, que ens recorda a una jove Jodie Foster (vegeu més avall) sense la sexualitat aclaparadora. Moretz va ser divertit de veure en (500) Days of Summer i hauria de ser encara més elegant a Let Me In. Hit Girl era el seu personatge que sortia i el món la podrà reconèixer a causa d’un carisma fora de la llista que cap altra jove pot igualar avui.
-
8. Jodie Foster: taxista
No cal dir que Taxi Driver és una pel·lícula força dura. L’actuació concreta de Robert De Niro com a Travis Bickle és realment aterradora. Fins i tot sol a la pantalla, no necessita ajuda per atraure el públic. Però la pel·lícula dóna un gran pas quan una prostituta infantil de 12 anys anomenada Iris (Jodie Foster) entra a la cabina de Bickle per intentar fugir del seu proxeneta (Harvey Keitel). Foster ha estat des de llavors una fascinant persona en pantalla.
És Iris qui provoca la veritable divisió en la ment de Travis Bickle. Serveix com a distracció positiva, però també com a motor de la seva intensitat. El seu fàstic pels que l'envolten esclata quan s'adona de com l'ha tractat el seu repugnant proxeneta. Foster és tremendament creïble en el seu paper i ajuda Bickle igual que ell.
No és una sorpresa real que Foster fos genial, ja que aquest era el seu 33è paper com a actriu. Amb només 14 anys, ja tenia més actuacions que algunes en tota la seva carrera. Tot i que Taxi Driver no va ser el seu paper més memorable, sens dubte va cridar l'atenció del món i li va valer la nominació a l'Oscar a la millor actriu secundària.
-
7. Henry Thomas - ET: L'extra-terrestre
Thomas es va veure obligat a actuar al costat d’un estrany amb forma incòmoda mentre el tractava com una mascota domèstica. Però ET no era només un gos en forma alienígena. A Thomas li va tocar transmetre l’emoció de tenir un secret que voleu compartir amb el món. La pel·lícula és més que encaixar: es tracta d’amor, fer el correcte i la naturalesa protectora d’un jove amb el seu primer amic.
El paper no requeria un noi d’ulls plorosos que hagués de robar el programa d’ET. En lloc d’això, la brillantor de l’actuació de Thomas es troba en la subtilesa. Sabia que la pel·lícula no era sobre ell tant com l’intent i l’adequació d’un extraterrestre mentre sobrevivia. Elliott era la nostra única manera de connectar-nos realment i preguntar-nos: "Què faria jo en aquesta situació?"
-
6. Haley Joel Osment - El sisè sentit
Com Cole Sear a The Sixth Sense, Haley Joel Osment no només es va convertir en un nom conegut, sinó que també ens va donar una de les pel·lícules més maltractades de tots els temps. Tot i que aquella famosa línia de boca de ningú sonaria igual de fantàstica, heu de donar un crèdit a Osment pel seu lliurament; ara no hi ha cap altra manera real de dir: "Veig persones mortes".
Tot i així, aquesta línia era només una de tota una pel·lícula. El ventall emocional de l’actuació d’Osment és el que condueix la història. Té tanta por que sagnés per la pantalla i cap al nostre cor com a espectadors.
És difícil precisar si les reaccions del seu personatge són reals o si Osment va ser tan bo. Mai va arribar a ser gran, fins i tot amb una gran quantitat d’altres grans oportunitats a una edat primerenca. Sigui com sigui, va donar vida al thriller de M. Night Shyamalan i va generar-hi prou emocions per fer-lo sentir com una pel·lícula completa. Fins i tot va obtenir una nominació a l’Oscar al millor actor secundari, tot i que diria que és el personatge principal.
5. Dakota Fanning - Hounddog
Hounddog és una pel·lícula que la majoria de la gent va trobar a faltar, però que s’ha de veure. La carrera de Dakota Fanning està plena d’èxits infantils i proves d’una superestrella. Seria difícil copsar realment cap de les seves representacions, tot i que mai no vaig veure cap de les pel·lícules de Crepuscle. Hounddog tracta alguns problemes molt greus i posa Fanning al cor de tot.
La pel·lícula segueix a Lewellen (Fanning) a través d’una fase indescriptible de la seva infantesa. La turmenten des de molts angles, però sobretot per l'absència d'una mare i per una relació amb el seu pare. Tot i això, a través dels sons de la música d’Elvis Presley, troba una zona de confort que li permet créixer emocionalment. La música és tot el que té i quan descobreix que l’Elvis arriba a la ciutat, farà qualsevol cosa per un bitllet.
Desesperada, un grup de joves s'aprofiten de Lewellen i ofereixen un comerç: entrades d'Elvis per a una representació nua del seu exitós senzill, "Hounddog". L’escena controvertida es produeix quan finalment la violen i la deixen sense bitllet. Les emocions s’aprofiten a Hounddog i no són per a les persones amb estómac feble. No obstant això, gràcies a la fascinant actuació de Dakota Fanning, és una pel·lícula que val la pena veure. Sense ella podria haver caigut fàcilment en les profunditats de la mediocritat, però sobresurt amb cada moment que Fanning apareix a la pantalla.
-
4. Kirsten Dunst: entrevista amb un vampir
És fàcil veure com Kirsten Dunst ni tan sols va fer el cartell de Entrevista amb un vampir el 1994. Era una desconeguda virtual i el repartiment portava noms com Tom Cruise, Brad Pitt, Antonio Banderas, Stephen Rea i Christian Slater. Però un cop publicats els crèdits, tothom volia saber qui era aquella jove que feia xup-xup a la pantalla (joc de paraules).
El fet de veure’s obligat a protagonitzar Brad Pitt i Tom Cruise és una tasca difícil per a qualsevol actor, especialment un nen d’11 anys. D’alguna manera, Dunst va cridar l’atenció en totes les seves escenes. La seva intensitat i malícia eren un exemple perfecte del costat fosc i corromput de l'aflicció dels vampirs. Va recordar que, malgrat el romanticisme de la malaltia, els vampirs són assassins freds, per molt joves o innocents que semblin. Que Dunst fos capaç d’anar-hi a una edat tan jove (i tan convincent) és una prova del seu èxit, i fins i tot Roger Ebert ho va lloar com a tal. Era espeluznant, emocionant, intensa i madura, tot actuant al costat de dues de les estrelles més grans de Hollywood.
-
3. Bailee Madison - Germans
Els germans van volar sota el radar, fins i tot amb el talentós repartiment de Natalie Portman, Jake Gyllenhaal i Tobey Maguire. Però, com moltes de les grans actuacions infantils, el jove del repartiment no va tenir cap problema per tenir èxit entre els grans noms. Potser va ser la sorpresa inesperada que la va fer tan atractiva, però Bailee Madison va robar tota la pel·lícula de tres dels millors joves actors de Hollywood.
Totes les escenes en què es troba us tentaran a plorar. La seva cara es fon amb cada emoció i la tristesa és el millor. Com a nen espantada d’un veterà de guerra amb cicatrius, ens posa la por als ulls com a espectadora. No es tractava d’un actor infantil més. Bailee podria ser un altre Meryl Streep, només en un marc de deu anys.
Desafio a qualsevol a mirar l'escena del sopar i no trencar-se mentre aquesta nena de rostre innocent bombeja actitud en la direcció del seu pare. Amb cada embestida verbal que li dóna, ella la retorna amb una mirada de 1.000 iardes i una intensitat inigualable per a cap actor infantil actual.
-
2. Christian Bale - Imperi del Sol
Quan sabem d’actors estrictament pel seu paper d’adults, és fàcil oblidar que abans eren estrelles infantils. Christian Bale és un d’aquests actors. Steven Spielberg va guanyar l’or amb un noi de Gal·les de 12 anys i la pel·lícula és una història desgarradora de triomf a tots els nivells. No puc parlar prou bé de l’Imperi del Sol. Per sort, l’únic que he de comentar és la brillant actuació d’un jove Christian Bale.
Tot i que a Spielberg li encanta treballar amb nens, no puc dir que hagi portat a la pantalla molts personatges joves tan fascinants com ho era Bale. Tanmateix, l’èpica bèl·lica del 1987 no es refereix realment a la guerra com a un nen atrapat al mig. Gràcies al torn de Bale com a Jamie Graham, tot funciona: és emocional, incansable, compromès, atractiu i et tira les cordes del cor amb la tenacitat de l'esquer Oscar.
És gairebé inhumà que no se li concedís una nominació a l'Oscar. Spielberg posa Bale i el seu personatge, Jamie, a través de tantes coses en 152 minuts, és increïble que Bale mantingués el cap dret. És tan madur com qualsevol nen que apareix a la pantalla i fa vergonyar a la majoria d’actors adults, inclosos els altres a Empire of the Sun.
-
1. Natalie Portman: la professional
És fàcil oblidar que Natalie Portman encara no té ni 30 anys. La bellesa petita és sàvia més enllà dels seus anys i sembla que ha estat al cinema molt més de 16 anys. El seu primer paper important hauria estat igual de brillant fins i tot si fos una experimentada estrella infantil. Tot i això, aquest va ser el seu primer paper "real" en una pel·lícula.
La majoria de les representacions d’aquesta llista són excel·lents per la maduresa del personatge de cada jove. De vegades, un paper s’escriu d’aquesta manera, mentre que d’altres són obra d’un actor infantil dedicat. El treball de Portman a The Professional (també conegut com a Leon) és ambdós. És difícil imaginar què faríeu en la situació de Mathilda. Des del principi no suporta la seva família, tot i que quan són assassinades, queda desbordada d’emocions. Un personatge típic simplement pot lamentar la pèrdua de la seva família simplement perquè és el que és habitual. A Leon, a Mathilda no li importa el seu pare, la seva germana o la seva sogra morta. És la mort d’un noi innocent, el seu germà petit, la que la fa plorar.
A mesura que avança la pel·lícula, el seu equilibri de venjança i maduresa progressiva és fascinant de veure. El fet que ara estigui en mans d’un assassí contractat quasi desafiat mental fa que el seu ressorgiment com a ànima perduda sigui encara més poderós. Tot i això, és realment tota la feina de Portman; coneixia el seu personatge cap enrere i cap endavant, donant-li una qualitat realista que sagna per la pantalla.
El seu rostre es contrau amb totes les emocions, la seva gana de venjança arriba amb un humor insospitable i el seu atractiu sexual és tan incòmode com realista. Ella s’adapta tant a aquest personatge de Mathilda que és difícil saber si fins i tot actua de vegades, però no hi ha dubte que va retratar un personatge que ha experimentat alguna cosa més enllà de la vida real de Portman. Realment va ser el millor espectacle infantil que se m’acut, fins i tot fins als nostres dies.
-
Aquesta és la nostra llista d’actuacions fantàstiques d’actors infantils: deixeu-nos un comentari a continuació per fer-nos saber si hi esteu d’acord, en desacord (o si hi ha alguna representació que creieu que no trobem). Gràcies per llegir.
Imatge de capçalera de Jennifer L. Rogers