Buffy The Vampire Slayer va funcionar durant set temporades des de 1997 fins a 2003. Tanmateix, la seva importància com a sèrie de televisió fita va superar molt el que qualsevol podria imaginar.
Començant originalment com un horrorós terror / comèdia (que el creador Joss Whedon desautoritza des de llavors), la simple premissa de la noia adolescent de la vall dotada dels poders per combatre les forces de la foscor va resultar ser un pou profund de temes potents.
Buffy va explicar històries, tant independents com serialitzades, sobre la càrrega del poder, la redempció, l’apoderament femení, la transició de la infància a l’edat adulta, sovint amb la combinació guanyadora d’un enginy sardònic i un cor obert.
L’el·lusió fusió de comèdia, tragèdia, drama, romanç, horror i fantasia garantits que Buffy representaria (sense cap intenció) un lloc especial en la història de la televisió i el cor dels fans.
Tot i això, com passa a la majoria de programes i pel·lícules de televisió, el càsting és clau. Sense certs actors, Buffy hauria pogut adoptar una trajectòria molt diferent, una cosa molt menys gratificant per als espectadors i els fans. Tot i això, també és cert que altres actors, tot i que rarament terribles, de vegades no aconsegueixen adonar-se del potencial del material amb què es proporciona.
Dit això, aquí teniu les 12 decisions sobre el càsting que van ferir a Buffy The Vampire Slayer (I 13 que ho van salvar).
24 Guardat: Sarah Michelle Gellar com a Buffy
És tan senzill com això: si Sarah Michelle Gellar fos incapaç de portar Buffy a les espatlles, l’espectacle hauria fracassat.
Com a dona principal d’una sèrie que sovint exigia una combinació salvatge de tons i emocions d’episodi a episodi, Sarah Michelle Gellar no només va tenir èxit, sinó que la va mostrar sense esforç.
La seva Buffy era optimista, honesta, líder natural i també estava aïllada i propensa al martiri.
A Buffy hi havia un desastre de contradiccions que mai es van resoldre veritablement. De la mà de Gellar, aquestes contradiccions no eren caràcter inconsistent, sinó convincents morros d'història.
Gellar va donar vida a un heroi que, tot i ser dotat d'un fort enginy i bon aspecte i habilitats sobrehumanes, era constantment rellevant i realista.
23 Fer: Marc Blucas com Riley
És un tòpic gastat en cercles fandom Buffy per menysprear a Riley Finn. Com que el tipus universitari de Buffy és un infamig i vanil·la.
És gairebé un personatge anti-Whedon. D’una manera estranya, això el converteix en un full automàtic atractiu per a Buffy i els seus maldecaps.
Tanmateix, l'actor Marc Blucas no tenia la química necessària perquè es fongués o fregués contra Buffy i els Scoobies.
Certament, les seves escenes romàntiques amb Buffy eren sovint una tasca per a viure, que, malgrat la normalitat intencionada del personatge, no podia haver estat la intenció dels escriptors, ja que van experimentar amb donar-li alguns avantatges a la temporada 5.
Blucas va abandonar la sèrie poc després).
Guardat: James Marsters com a Spike
Spike és, probablement, el personatge més desenvolupat del canó Buffy. Originalment era només un vampir Sid Vicious-esque, Marsters es va mostrar tan adept i convincent que va interpretar molts papers com Spike a Buffy: villà, truc, paper romàntic i heroi.
Com que Marsters sempre va aconseguir comunicar el nucli de Spike - un ésser que es governava per les seves emocions de manera autodestructiva - el seu Spike mai no va ser aleatori ni es desconeixia.
El seu accent britànic de classe treballadora és tan convincent que escoltar Marsters parlar amb el seu accent natural californià no sona mai bé.
Mitjançant el seu talent pur, Marsters va elevar un Big Note al personatge més complex del treball de Whedon.
21 Fer: David Boreanaz com a àngel
Aquest és controvertit. David Boreanaz com Angel a la seva pròpia sèrie de spin-off, Angel, es va sentir extremadament còmode en el paper del vampir torturat amb ànima.
En aquella època, la seva introversió i tendència a la criança eren encantadores i una mica tristes i les seves costelles còmiques eren afilades.
Va ser un líder líder en les cinc temporades d'aquest espectacle.
No obstant això, en les primeres temporades de Buffy, Boreanaz era excepcionalment de fusta i monòtona.
Es podria racionalitzar això amb ell només jugant a Angel tal i com estava escrit. Tot i això, com a interès romàntic, sovint semblava que mancava de la passió i la intensitat que Sarah Michelle Gellar portava a la taula.
20 Guardat: Armin Shimmerman com a principal Snyder
El principal Snyder, tot i que definitivament un personatge secundari menor en el gran esquema del programa, va ser sovint una delícia en gran part desconeguda com el principal autoritari que el va tenir per a Buffy i la Scooby Gang.
Armin Shimmerman va revelar clarament el tipus particular d’antisemat de Principal Snyder, i que aquest tipus de diversió és infecciosa.
En tots els sentits lògics, Snyder hauria de ser un baixador i un avorrit, però, gràcies a la prestigiosa actuació de Shimmerman, va ser el personatge d’amor a odi sense complicats que faltava a Buffy.
El seu últim enfrontament contra el desordenat i indisciplinat alcalde de Sunnydale, que ascendia a la forma d'un dimoni pur el dia de la graduació, era característicament hilàriament fora de contacte amb la realitat.
19 Fer: Iyari Limon com Kennedy
Hola, Kennedy. La temporada 7 de Buffy no sol considerar-se com a espectacle en el seu millor moment, i un dels problemes generalment acordats va ser l'addició dels Possibles Slayers.
Si bé temàticament necessària, i fins i tot inspirada, l’execució va deixar molt a desitjar.
Kennedy, el potencial maltractat, poc profund i agressiu, i un soci indigne per a Willow, es va convertir en gran part en la bossa de puny dels aficionats que expressaven la seva decepció per la temporada final, potser no per la seva meritació, potser no.
Tot i això, és difícil negar que Iyari Limon aporta poc al paper i no fa molt per equilibrar els trets negatius de Kennedy.
A mesura que segueix la seva història d’amor més pura de l’espectacle, Willow i Tara, les seves falles són sempre més importants.
18 Guardat: Alexis Denisof com a Wesley
Si ajuntem Angel i Buffy, Wesley Wyndam-Pryce, inicialment un Watcher destinat a supervisar Faith, és, al costat de Spike, el personatge més finament desenvolupat.
És remarcable la seva transformació des d’uneb de insegur a lluitador despietat.
Tanmateix, a la temporada 3 de Buffy, on es manté com a molesta molèstia per a Giles, Alexis Denisof continua sent un goig.
Al igual que Spike, originalment es va acabar amb ell després d'uns episodis, però Denisof va imaginar Wesley amb un curiós tipus d'humor i simpatia.
El Wesley no va servir per a la temporada 3 de Buffy. Tanmateix, es va considerar que Denisof era un ajustament natural per a Angel, i un cop va entrar a Angel Investigations, el programa va trobar la seva ranura i Wesley va arribar a estendre les ales.
17 Fer: Bianca Lawson com a Kendra
Tot i que va ser un personatge menor que només va aparèixer en pocs episodis, Kendra the Vampire Slayer podria ser el personatge més indegut de Buffy.
Al paper, Kendra va bé: és un contrast amb les maneres rebels i independents de Buffy;
Tanmateix, la falta es redueix a la decisió d'últim moment de concedir al personatge un accent jamaicà. Lawson, natural de LA, va lluitar amb força per lliurar les seves línies amb un accent inclinat.
Tant si el dialecte era tècnicament correcte com si no, no sentia bé. Era com si Kendra residís a la fantàstica vall de totes les escenes.
De ben segur que el personatge va ser eliminat a favor de la Fe.
16 Guardat: Eliza Dushku com a Fe
La Fe d'Eliza Dushku era el que era necessari per impulsar la química del repartiment a la temporada 3 de Buffy.
Com a Slayer, més tard la Big Lakey, la Fe era alternativament simpàtica i amenaçadora. Era una ànima perduda amb un mitjà tràgicament limitat d’expressar les seves inquietuds i inseguretats interiors.
Naturalment, això també la va adaptar durant els seus breus exercicis a Àngel.
Dushku no té la gamma més gran del món, si més no a jutjar per l’interessant fracàs que va tenir Dollhouse, però s’adaptava a Fe com un guant ben gastat.
En un moment donat, un spinoff de Fe va estar en obres, però malauradament mai no va ser.
15 ferits: George Hertzberg com Adam
Adam va ser un dels pocs Buffy Big Bads que mai no es va venir. Com a fusió de màquina, home i dimoni, la seva identitat fracturada i la seva soledat inherent van ser madures per a una exploració profunda.
Malauradament, no va ser així. Adam era una mena de monòtona ànima produïda al tercer acte de la temporada.
El seu pla per elevar un exèrcit de dimonis era igualment genèric i bla.
A George Hertzberg, que es trobava arrebossat sota capes de pròtesis i filtres d’àudio convincents, se li va donar poc espai per empoderar a Adam de qualsevol personalitat.
En poques paraules, Hertzberg no tenia la presència de la pantalla per compensar les mancances d'Adam.
14 Guardat: Amber Benson com Tara
Amber Benson com Tara era tímida, incòmoda i solidària. El seu ambient humil i terrós va ser un fort contrast amb Buffy, Xander i les grans personalitats de Willow.
Tot i això, com a núvia de Willow, Amber Benson va brillar en el paper.
La seva transformació del tímid del grup a la temporada 5 a una figura materna segura de la temporada 6 és un dels aspectes més subestimats de Buffy.
Tot i que a Tara no se li va donar gaire la forma d’arcs importants, va ser un dels primers passos de la representació LGBQTQ positiva a la televisió.
Benson va tenir un paper tan bo que el seu discurs final, "La teva camisa", segueix sent l'escena més devastadora d'un programa amb més d'unes poques escenes desgarradores.
13 ferides: Bailey Chase com Graham
Què millor descriure Graham, el bufador de Riley que Vostè Initiative chum? La millor manera seria "tipus militar". Graham era bo per burlar i semblava seriós, però no gaire més.
Es pot suposar que estava allà per fer que Riley sembli carismàtic per contra.
El dur i descarat rendiment de Bailey Chase com Graham va contribuir al principal problema de la iniciativa: no era gaire interessant.
Per descomptat, era clar veure que el programa no tenia el pressupost per donar suport a la idea més aviat ambiciosa d’un escamot de caça de dimonis encoberts patrocinats pel govern, però podria haver estat una pena addicional per a Buffy si no estigués poblada per Grahams..
12 Guardat: Emma Caulfield com a Anya
Després de la temporada 3, Buffy tenia algunes coses per esbrinar. Entre ells hi havia qui seria la nova Cordelia, coneguda com la figura brutalment honesta amb l’enginy acerbic que coincideix: algú, en paraules d’Anya, “proporcionaria un sarcasme molt necessari”.
Segons resulta, Emma Caulfield va ser una tasca més que Anya, l'ex-Dimoni de venjança que va haver de reintegrar-se en la societat humana.
Igual que Cordelia, es va emparellar amb Xander; només aquesta relació va permetre que floreixin com a personatges.
Anya sens dubte va evolucionar a través de Buffy, però l’aspecte únic i alegre de “marxo al ritme del meu propi tambor” no es va perdre mai en el rendiment magnètic de Caulfield.
11 ferits: índigo com Rona
Els possibles eren un element tan poc comú que cal parlar de dos d'ells en aquesta llista. Kennedy va tenir més oportunitats de donar gràcia i se li va donar més importància a la història, però no s'ha d'oblidar a Rona.
Quan Kennedy era enfrontat i hostil, Rona era grollera.
Indigo va interpretar a Rona amb aquesta expressió permanent i sensible de "estic aquí a punt, aquí", i el desenvolupament i el rendiment van arribar fins al moment.
L’ungla en el taüt del seu personatge va ser quan, durant una de les escenes més enfureixents de la sèrie, el grup expulsa a Buffy de la seva pròpia casa i esclata “Ding dong, la bruixa està morta”.
10 Guardat: Nathan Fillion com Caleb
Afegir Nathan Fillion mai és un error. La temporada 7 de Buffy va tenir un conundrum particular en què el Big Bad, el Primer Mal, era un ésser incorporeal que, en el pitjor dels casos, podia manipular i ferir els sentiments de les persones.
Això no fa exactament una amenaça més espantosa mai.
Entra al capdavant del Primer Minion, Caleb, el sacerdot misoginista amb gran poder. En el domini de Buffy, era la màxima expressió del mal i de la malícia.
Tal com va ser retratat per Fillion, sovint era amenaçador i descarat. Es tracta d'alguna proesa, perquè Fillion és segurament un dels actors amb més encant que hi ha.
Com a Caleb, va proporcionar el tipus adequat d’amenaça física necessària, i va ser un esperó.
9 ferits: Charlie Weber com a Ben
Com a Ben, la meitat humana del déu maliciós Glorificus, Charlie Weber va haver de fer-nos invertir en la seva tragèdia, va néixer només per ser utilitzat i després descartat quan Glòria trobi el seu camí de retorn a la seva dimensió infernal.
Clare Kramer com a Glory va gaudir de tots els moments deliciosos i divertits per jugar, però Weber va haver de fer alguns greus aixecaments per fer que Glory / Ben fos una mica més complexa i humana.
Malauradament, Weber mai no va donar vida a Ben.
Sabíem que era un noi prou simpàtic i que era metge, però no va ser. Quan Giles la va reclamar la seva vida, hauria d'haver estat més dura.
8 Guardat: Tom Lenk com a Andrew
Amb la Scooby Gang que complia intensament els deures complets durant la meitat de la temporada 7, i amb els possibles ocupant molt d'espai, Buffy necessitava una bona dosi de diversió.
Entra Andrew, membre del trio dolent de la temporada 6, que ara era un bon home reformat que viatjava per la carretera redemptora.
Com a relleu del còmic aliat, no acabava d’amenitar les coses: el seu episodi “Storyteller”, un meta-comentari de Buffy explicat gairebé exclusivament des del punt de vista poc fiable d’Andrew, és un dels episodis més nítids i inesperadament punxents de Buffy mai. produït.
Tot i que segurament era un dels personatges més divertits de la sèrie, la seva evolució va ser tranquil·lament notable i sovint hilarant.
7 ferits: Jason Behr com a Ford
Ford, el vell amic de Buffy del camí de tornada, era un personatge únic. Tot i això era important.
De fet, abans del torn d’Àngel, es va situar com el simpàtic dolent. Amb un càncer lentament menjat a la seva part interior, va formular un pla per ser mossegat per un vampir, guarint-se així.
"Lie to Me", tot i que important per al creixement del personatge de Buffy, és sens dubte un dels menys memorables Joss Whedon que va escriure i dirigir els episodis de Buffy.
Això es pot atribuir a la representació de Ford de Jason Behr. Simplement és impossible comprar que Buffy mai fos amic d’aquest goteig, i això desinflua una mica el dilema moral.
6 Guardat: Alyson Hannigan com Willow
Un cert segment de fans assenyala que la temporada 6 de Buffy és la pitjor. Alguns, però, ho assenyalen com un dels més grans.
Tot i que gairebé tothom pot estar d’acord, és que la història màgica de l’addicció a Willow va quedar una mica enfosquida, no menys important a causa de la insòlita metàfora de l’addicció que gairebé no s’uneix dins de l’univers establert de l’espectacle.
Alyson Hannigan la derrota del parc com un salze caigut, sobretot durant els darrers episodis de la temporada.
És un clar exemple d'un actor que eleva el material.
És difícil no deixar-se embogir quan Willow deixa anar la seva ràbia consumidora i es deixa sentir amb la pèrdua de Tara.
5 ferits: Andrew J. Ferchland com a Unointed
Recordeu l’Unit? El malvat líder de vampirs infantils des dels primers temps de Buffy? Si no, el més memorable que va fer va ser cremar-se a una cruixent quan Spike el va llençar a una gàbia i el va elevar a la dura llum del dia.
Tot i que és injust exigir la culpa a Andrew J. Ferchland (al capdavall, ell era només un nen), és rar que un nen sigui capaç de treure el mal i la intimidació.
Ferchland simplement no tenia aquest tipus de presència estranya.
A més, amb Ferchland a punt de créixer, tota la idea semblava mal concebuda des del primer moment.
4 Guardat: Juliet Landau com a Drusilla
Com a Nancy Spungen a Sid Vicious de Spike, Juliet Landau com el vampir Drusilla va jugar un paper important per aconseguir que Buffy sortís del seu tímid mire de pel·lícules B i el portés a llocs nous i emocionants.
Drusilla podria haver estat un monstre desconcertat i trencat, però la seva química elèctrica amb Spike la va endurir immediatament als aficionats.
Ella també tenia el poder inusual d’influir les seves víctimes en la seva voluntat a través dels seus ulls. Com que els ulls de Landau tenen una qualitat especialment fascinant, aquest va ser un clar exemple que qualsevol dels punts forts naturals i dels encants d’un actor pot millorar el seu caràcter.
És una pena que no fos sovint amb Buffy, però les seves poques aparicions a Angel també valien la pena.
3 ferides: Michelle Trachtenberg com a alba
Com la germana adolescent de Buffy, amb grans problemes d’abandonament i un complex d’inferioritat, sempre està clar d’on prové l’angúnia de Dawn.
Tot i això, això no fa que els seus crits infames de "Sortiu, sortiu, GET OUT". millor per seure.
L'actitud de Dawn per lamentar i gemegar no es podia canalitzar de manera simpàtica a través de la interpretació de la jove Michelle Trachtenberg.
Tot i això, cal esmentar que Trachtenberg va augmentar el seu joc considerablement a la setena temporada.
És una gran vergonya, però, perquè Buffy s’enfila per tenir cura de Dawn després del pas de Joyce suposa alguns dels millors moments de l’excel·lent cinquena temporada.
2 Desat: DB Woodside com a Robin
Com a nou i millorat director del nou i millorat Sunnydale High, DB Woodside com a Robin Wood era inicialment un enigma: anava a ser el nou Big Bad o era un bon noi?
La temporada 7 de Buffy va trontollar-se en aquest moment potser massa temps, però el rendiment de DB Woodside va ser constantment encantador i divertit.
Tanmateix, quan es revela la veritat de Robin Wood - que és el fill d'un Slayer Spike es va enderrocar fa dècades - i Wood s'enfronta a un Spike recentment tornat a encaixar, Woodside desemboca anys de dolor i ràbia amb poques línies.
"Lies My Parents Told Me" és un episodi destacat de Buffy i la seva actuació contribueix a la seva grandesa.
1 ferit: Nicholas Brendon com Xander
Nicholas Brendon, tot i que certament no al mateix nivell que la resta d’actors del repartiment principal, va portar a Xander Harris un cert encant geestat.
Els seus trossos còmics, de ben segur, feien simpàtics els trets més desagradables de Xander.
Tot i això, l’episodi “Hells Bells”, és un exemple clau que mancava la capacitat d’actuació de Brendon en determinades àrees. Això va ser més evident en la futura escena, on Xander es demostra que un matrimoni amb Anya el convertirà en un borratxo amarg i abusiu.
Escenari fals o no, aquest va ser el moment de la llarga relació de Xander amb Anya. Calia ser almenys convincent.
En canvi, és una de les escenes més involuntàriament hilarants de Buffy.
---
Hi ha altres opcions de càsting que milloren o perjudiquen Buffy The Vampire Slayer ? Feu-nos-ho saber als comentaris!