Ha estat interessant veure la progressió de les pel·lícules de còmics al llarg de les dècades. Cada època es caracteritza per adoptar els mites del superheroi, alguns de més que altres. Actualment, és difícil imaginar per què algú pensaria que Batman Forever o Batman i Robin eren idees bones, però han canviat molt en els anys següents. Les pel·lícules de còmics, un cop relegades al purgatori cinematogràfic de pel·lícules de nínxol, s'han convertit en fabricants de diners a tot el món i en botigues de cinema de gran èxit.
Una pel·lícula com Logan, per exemple, és la culminació de la filosofia en constant evolució de fer una pel·lícula de còmics. Quan una vegada que el gènere es va envoltar de fantasia, s'han tornat més fonamentats i reals; on una vegada comercialitzats només per a nens, s’han convertit en pel·lícules destinades a un públic madur. Els temes més madurs s’estan explorant que mai - Logan troba a Hugh Jackman interpretant el personatge titular com a home davant de la seva pròpia mortalitat, desconcertada del seu llegat i del que deixa. És un fort contrast amb el que hi havia abans, tant de la seva pròpia franquícia com del gènere en general. Això no significa, però, no hi ha estat influenciat per allò que hi havia abans.
En una nova entrevista amb Empire, el director James Mangold va discutir algunes de les influències que altres pel·lícules van tenir sobre Logan. Per molt que voldríem pensar que Logan és propi, Mangold va revelar que Superman de Richard Donner era una influència cabdal en la pel·lícula i com va retratar al seu heroi, concretament la humanització d'un sobrehumà:
"El Superman de Richard Donner era extremadament humà per a mi, amb molta diferència amb Logan, però no deixa de ser. Les belles escriptures de Robert Benton entre ell i Lois Lane a la terrassa, la bonica humanitat i la senzillesa d’aquestes escenes i l’alegria lírica d’haver estat arrossegades per l’aire per un déu que a més a més té una molèstia., les contradiccions en tot això són boniques per a mi."
Les diferències de to a banda, és interessant tenir en compte com funcionen ambdues pel·lícules per humanitzar la superpotència. A Logan, se'ns mostra un costat de Wolverine que no hem vist abans a la pel·lícula. La pel·lícula treu gran part del seu poder en els petits moments, les interaccions entre Logan i Charles o Logan i Laura. Ens hem endinsat més en la psique de l'heroi del que fins i tot ens han pres abans i la pel·lícula esdevé una cosa molt més gran i significativa que els seus homòlegs del gènere.
Això representa un canvi marítim en la manera de pensar en les pel·lícules de còmics. Solia ser que era una excusa només per a grans conjunts d’acció i efectes especials extravagàncies. Tot i que, clarament, encara existeixen, les pel·lícules de còmics hauran de començar a evolucionar si volen mantenir-se rellevants. Només podem veure que les grans ciutats es destrueixen tantes vegades abans que comenci a resultar avorrit. Que no hem vist gaire evolució des que va començar la MCU és en gran mesura la raó per la qual els estudis de por tenen la “fatiga del superheroi”.
La lliçó de Logan, i fins i tot Superman de Donner, és que els escriptors i els directors no poden deixar de banda el personatge a l’hora d’elaborar les seves històries. El perill final mundial està bé i és bo, però de vegades menys ho és menys. Al final del dia, si no sentim la humanitat dels vostres personatges, no recordarem la vostra pel·lícula. És important tenir en compte a mesura que passem a la propera generació de pel·lícules de còmics. És possible que la indústria cinematogràfica hagi canviat, però les persones encara volen emocionar-se pel que veuen a la pantalla. El fet que es tracta de superherois no significa que es pot descuidar els temes i les emocions primes. Sense aquestes coses, el risc d’enfonsar-se és molt més elevat.