Els superherois han tingut un paper fonamental a la societat durant moltes i moltes dècades, per la qual cosa no és estrany que hagin estat adaptats per a l'acció en directe durant gairebé el temps que hi han estat. Posar els combatents del crim a la televisió o al cinema no és només un repte pel que fa a la venda de grans històries al públic en general. El desafiament també es deriva de fer justícia als seus dissenys singulars. La idea de què fa una gran disfressa de superheroi ha canviat dràsticament amb els anys.
Vestits com els que portaven Adam West com Batman i Christopher Reeve com a Superman poden haver estat el cim de la moda del còmic durant la seva època, però aquest ja no és el cas. Amb herois moderns com Captain America i Black Panther que s’han apoderat de l’entorn de la cultura pop en els darrers anys, el públic ha crescut fins a esperar combatents del crim més realistes i de disseny complex. Tot això per dir que les disfresses de superherois són, al final, productes dels seus temps.
Amb els diversos vestits de superherois que s’han adaptat per a l’acció en directe durant les dècades i les diverses perspectives culturals que els van influir, es fa la pregunta: quines són les millors disfresses de superherois que hi ha? Bé, a mesura que el nombre de jugadors d’acció real continua creixent, també augmenta el nombre de super vestits disponibles per jutjar, cosa que fa que la resposta a la pregunta anterior no passi pel parc. Tanmateix, després d’una reflexió acurada i molta meditació, ho vam fer.
Per tant, sense més preàmbuls, classifiquem els 20 millors vestits de superheroi d’acció en directe.
20 FLETXA VERDA (TEMPORADA 4)
Quan va debutar, Arrow va fer que Oliver Queen portés justícia a Starling City amb un vestit de pell que el cobria de cap a peus. La disfressa estava bé per a l’època, però a mesura que l’espectacle evolucionava, els espectadors estaven disposats a veure l’Emerald Archer amb un vestit més còmic. Aquest desig es va fer realitat a la temporada 4, quan Oliver va debutar amb un vestit que evocava l’aparició del personatge en el rellançament de New 52 de DC. El nou vestit de lluita contra els delictes de Green Arrow era sense mànigues, més flexible i combinava verd i negre de manera que el feia sentir com una versió més vistosa d’un modern uniforme tàctic. Tot i que la temporada 4 es considera àmpliament com una de les entrades més deslustrades d’Arrow, el vestuari d’Oliver n’és una cosa que segurament no va decebre.
19 VESPES (ANT-MAN I LA VESPA)
Tres anys després d’haver estat protagonitzat per Ant-Man, Hope Pym, d’Evangeline Lilly, va entrar en el centre d’atenció com Wasp a Ant-Man i The Wasp. L'heroi ha experimentat bastants redissenys al llarg de les darreres cinc dècades, cosa que va suposar un desafiament natural quan es plantejava el seu aspecte d'acció en directe adequat. Afortunadament, les persones darrere de la pel·lícula estaven a l’altura de la feina, elaborant un vestuari que conservava l’estil Pym Tech del primer vestit Ant-Man i reunia diferents trossos dels dissenys passats de còmics de Wasp. Aquesta eclèctica barreja d’elements va donar lloc a un vistós vestit de batalla i un casc que semblava ser prou resistent per a escenaris de combat i, a la veritable moda de Pym Industries, remarcablement d’alta tecnologia.
18 ANT-MAN (2015)
Abans que Ant-Man es dirigís als cinemes, el vestit de superheroi de Hank Pym era àmpliament considerat com un dels vestits més ximples dels còmics. Com a tal, no es pot subestimar el que va aconseguir Marvel Studios amb el vestit de l’heroi a la seva pel·lícula homònima. De manera similar al vestit de Wasp a Ant-Man i The Wasp, el vestit d’Ant-Man a l’aventura del 2015 es va inspirar en diversos redissenys que l’heroi va patir al llarg dels anys. El vestit, que es trobava entre un uniforme de batalla i un vestit experimental, va sortir de la pantalla gràcies als seus colors vibrants i al seu estil futurista, que incloïa característiques exclusives dels clàssics dubtes d’Ant-Man (potser el més destacat, el seu casc) amb complexos patrons de disseny que s’adaptava a l’entorn d’acció en viu de la pel·lícula com a peça funcional de tecnologia.
17 THOR (GUERRA DE L'INFINITAT)
Thor ha experimentat molts canvis de vestuari al llarg de la seva carrera de MCU, però el millor no va arribar fins a Avengers: Infinity War. Després d’un llarg viatge que implicava destruir el seu vaixell, conèixer els Guardians de la Galàxia i viatjar a Nidavellir, Thor va fer el seu gloriós retorn a la Terra amb una versió actualitzada en negre i plata de la seva armadura original. La secció del tors era la mateixa que es posava al final de Thor: Ragnarok, però semblava una nova armadura gràcies a les mànigues i la capa de malla de cadena, que no havien format part del conjunt fins a Infinity War. El disseny elegant i majoritàriament negre de l'armadura va donar lloc a un aspecte molt més atractiu per a Thor, que es va afegir a l'excitació visual de veure'l en acció.
16 SUPERMAN (SUPERMAN: LA PEL·LÍCULA)
Quan va arribar el moment d’adaptar Superman per a la gran pantalla, el director Richard Donner va optar per mantenir-se fidel a l’aspecte del personatge, una decisió que va donar els seus fruits. La disfressa de Superman semblava que s’havia tret d’una pàgina de còmics. Tenia colors vius, un gran símbol "S" al pit i fins i tot incloïa els troncs vermells. La disfressa no era tan intricada com els súper vestits que estem acostumats a veure a les superproduccions de còmics moderns, però el que li mancava de complexitat ho compensava per atraure. El vestit tenia una senzillesa entranyable que servia com a subtil representació física de la serietat i transparència de Clark Kent. Fins i tot 40 anys després del seu debut, aquest segueix sent un dels millors vestits de superheroi que es mostren a la pantalla.
15 EL FLASH (TEMPORADA 5)
Després de quatre temporades i tres vestits diferents, The Flash va donar a Barry Allen una important actualització de moda a la temporada 5. Cadascun dels tres primers vestits de Barry Allen s’havia mantingut relativament fidel al disseny de còmics del personatge, però cap d’ells va capturar l’essència de The Flash com fa el seu vestit de la temporada 5. El vestit és de color vermell brillant i elegant i sembla més aviat una cosa que veuríem en una pel·lícula de superherois de gran pressupost. El més important, el teixit és lleuger i flexible, atributs que els vestits anteriors de l'heroi no tenien a causa del seu material corià. Ara bé, aquest vestit no és perfecte (el tocat pot semblar una mica estrany des de certs angles), però és el més emocionant que ha vist Barry Allen en els cinc anys d’història del programa.
14 DAREDEVIL (SÈRIE NETFLIX)
Aconseguir que una disfressa de superheroi funcioni en l’enorme entorn de l’univers Marvel de Netflix va ser complicat, però Daredevil la va treure amb força. Després de 13 episodis de lluita contra el crim amb un improvisat vestit negre, Matt Murdock finalment va arribar a posar-se el seu vestit vermell al final de la temporada 1. El vestit aconseguia l’equilibri perfecte entre abraçar les seves arrels de còmics i estar fonamentat en la realitat. Amb el seu folre de kevlar, guants de combat i botes, el vestit de Matt tenia un aspecte dur, pràctic i realista, tot mantenint-se fidel a l’estil que va fer que el vestit de Daredevil fos tan estètic en primer lloc. A més del seu atractiu, el vestit va equilibrar els matisos foscos de l’espectacle impregnant la història amb un toc de diversió de còmics.
13 MERA (AQUAMAN)
S’ha parlat molt sobre l’armadura de batalla d’Arthur Curry a Aquaman, però no s’ha prestat prou atenció al vestit de Mera. Per a la pel·lícula, James Wan es va allunyar de l'armadura atlàntica que Mera va lluir a la Justice League en favor d'una recreació gairebé exacta del seu vestit de còmic. D'acord amb la colorida naturalesa d'Aquaman, el cos de Mera va sortir de la pantalla gràcies a la seva combinació de tons blaus i verds. L’aspecte extraterrestre del vestit va facilitar la compra com a producte de la cultura atlàntica i el seu disseny estricte no va treure la seva aparent duresa. Mera's no és només un dels millors vestits d'Aquaman, sinó que també és un dels millors vestits que hem vist a l'univers cinematogràfic de DC.
12 CAPITÀ MARVEL
Carol Danvers ha passat per tres grans canvis de vestuari al llarg dels seus més de 50 anys d’història. Per a la seva primera aventura teatral, Marvel Studios va escollir afortunadament utilitzar el vestit que va debutar a la pel·lícula Captain Marvel de Kelly Sue DeConnick el 2012. El producte final era una disfressa que semblava que un tauler de còmics prenia vida. El disseny es va mantenir fidel al seu homòleg 2D, però va oferir l’estètica realista i funcional que esperàvem de la MCU. Tot i que les primeres fotografies ambientades feien que la gent es qüestionés la qualitat del vestuari, la pel·lícula dissipa qualsevol preocupació. El vestit del capità Marvel va acabar sent imponent, visualment cridaner i força brillant. Carol té un futur brillant a la MCU i no podem esperar a veure com evoluciona el seu uniforme en futures quotes.
11 FANTASTIC FOUR (2005)
Deixa les forquilles. Sabem que Fantastic Four del 2005 no és exactament l’estàndard d’or de les pel·lícules de superherois, però l’aventura de superherois de Tim Story va ser clavada en el vestuari dels seus protagonistes. Prenent l’essència bàsica de l’aspecte clàssic dels Quatre Fantàstics, els dissenyadors de la pel·lícula van presentar vestits divertits però elegantment simplistes que van portar amb èxit la superfamília al segle XXI. Els vestits estaven tan ben dissenyats que fins i tot els pantalons i les botes de The Thing inspiraven una sensació d’emoció. El que és curiós dels uniformes és que, tot i que han passat més de deu anys des que es van llançar els Fantastic Four, continuen aguantant. Se senten moderns i frescos, cosa que és un èxit impressionant tenint en compte quants super vestits fantàstics hem vist al llarg dels anys.
10 BATMAN (EL CAVALLER FOSC)
El Cavaller Fosc és elogiat per moltes coses, una d’elles és el seu vestit de bat. Després d'una dura nit de lluita contra el crim en què va ser atacat per un gos, Bruce Wayne es va regalar amb un vestit nou, que el va fer més ràpid, li va oferir més protecció i li va permetre girar el cap. Els dissenyadors de la pel·lícula es van apartar de l’aspecte arquetípic de Batman i van optar per crear un vestit innovador per al Caped Crusader. El vestit resultant era més semblant a una armadura de batalla flexible que feia que Batman es veiés molt més lleuger i àgil, un canvi benvingut respecte a la rígida naturalesa dels bats anteriors. El vestit de batut continuarà evolucionant en el futur, però el disseny de The Dark Knight serà recordat durant els propers anys.
9 SPIDER-MAN (SPIDER-MAN 2)
Després de sis pel·lícules, és fàcil donar per descomptada l’estètica d’acció real de Spider-Man. Tanmateix, probablement no estaríem on estem avui si no fos pel vestit de Spidey de Tobey Maguire, un vestit que probablement es descriu millor com a elegant. El patró de cintes elevades era subtil, els oculars tenien la mida adequada i la intensitat dels colors era perfectament equilibrada. Ara, probablement us preguntareu per què hem llistat específicament el vestit de Spider-Man 2. És senzill: a la pel·lícula, els colors del vestit es van fer més brillants i els símbols d'aranya a la part davantera i posterior es van retocar lleugerament, cosa que va fer que el disseny resultés més cridaner visualment. El vestuari, essencialment, va conservar els millors aspectes del seu predecessor i els va ampliar, de manera que es troba en aquesta llista.
8 VIDUA NEGRA (AVENGERS: ENDGAME)
El vestit de Black Widow ha evolucionat molt durant els darrers nou anys. Per a Avengers: Endgame, Marvel va donar al personatge el que és possiblement el seu millor vestit fins ara. Al principi de la campanya de màrqueting de la pel·lícula, va aparèixer una pancarta en línia amb els venjadors en els seus nous vestits. Va ser gràcies a aquesta imatge que vam veure per primera vegada l’impressionant nou vestit de Black Widow. El vestit presenta un patró de disseny futurista sobre el tors i els braços, que fa que el teixit sembli alhora blindat i flexible, que són imprescindibles quan es lluita contra els tirans intergalàctics. El vestit és brillant, modern i molt còmic, elements que el converteixen fàcilment en el millor vestit de Widow. Aquí esperem que Natasha aconsegueixi una disfressa tan increïble com aquesta per a la seva propera pel·lícula.
MÀQUINA DE 7 GUERRES (IRON MAN 2)
Després d'un atractiu embolic durant el tercer acte d'Iron Man, James Rhodes finalment va debutar com a War Machine a Iron Man 2. A les pàgines dels còmics de Marvel, War Machine és coneguda per la seva aparença voluminosa i semblant a un tanc. D'acord amb la tendència de l'MCU a lliurar vestits còmics, el disseny d'acció en viu de l'armadura no va decebre. Construït a partir de l’armadura Mark II de Stark, el vestit de War Machine era voluminós, resistent i bastant intimidatori. Tot i que no és tan avançat tecnològicament com l’armadura d’Iron Man, War Machine semblava una potència absoluta. El vestit de Rhodey s'ha actualitzat algunes vegades des del 2010; i si bé cada nova versió de l'armadura ha destacat per si mateixa, la seva aparició a Iron Man 2 continua sent la versió més atractiva fins ara.
6 DEADPOOL
Set anys després del seu infame gir a X-Men Origins: Wolverine, Wade Wilson va rebre finalment el seu venciment a Deadpool del 2016. L'extravagància de Tim Miller amb la R va permetre al mercenari de boca canalla canviar els pantalons de xandall que lluïa a la pel·lícula derivada de Wolverine per un vestit impressionant de precisió còmica. A causa de la senzillesa del disseny original del personatge, el vestit de Wilson tenia força bones probabilitats d’acabar a la sala de la infàmia de vestits de superherois d’acció en viu. Per sort per als fanàtics del personatge, els dissenyadors de Deadpool van fer tot el possible per donar vida al Merc amb un vestit de boca. Els dubtes del superheroi de Wilson (antiheroi?) Abraçaven l’atractiva senzillesa del vestit original del personatge amb els seus colors vius i un nombre de bosses sense disculpes, tot i que encara se sentien tàctics i funcionals.
5 PANTER NEGRE (GUERRA CIVIL)
Black Panther va saltar a la gran pantalla de Captain America: Civil War. Una mica menys de dos anys abans del llançament de la pel·lícula, Marvel va oferir una mirada a la indumentària de T'Challa a través d'una increïble peça d'art conceptual. Tanmateix, malgrat l’emoció que envoltava la revelació en aquell moment, ningú no estava preparat per l’increïble aspecte del producte acabat. El departament de vestuari i efectes especials de la pel·lícula va fer un treball notable a l’hora de donar vida a la tela de vibrani, lliurant un vestit que semblava lleuger i extremadament resistent. El sofisticat patró de disseny del vestit també es va afegir al seu atractiu visual, ja que permetia al teixit transmetre un sentit de la història i la tradició. En general, és difícil argumentar que es tractava d’un vestit adequat per a un rei.
4 L'AMANTANT Spider-Man (2012)
El 2012, Sony va rellançar la franquícia Spider-Man amb The Amazing Spider-Man. Volent explorar un territori desconegut, Marc Webb va optar per regalar-li a Peter Parker una nova disfressa, que semblava plausible per a un adolescent de fabricar-la sola. Per a consternació del director, el nou vestit va ser criticat per haver allunyat massa del clàssic disseny de Spider-Man. Irònicament, però, això és el que el va fer tan especial. El vestit semblava més lleuger, més elegant i més cautxú que el seu predecessor, un disseny que servia tant com a interpretació moderna de Spider-Man com a tribut al seu aspecte clàssic. El vestit no va tenir una llarga vida útil a la franquícia The Amazing Spider-Man (va ser redissenyat per a la seqüela), però continua sent una visió eficaçment atrevida i memorable sobre el rastreig de paret favorit de tots.
3 IRON MAN (MARCA III)
La MCU ha introduït moltes armadures Iron Man diferents, cadascuna d’elles més avançada tecnològicament que l’anterior. Però tot i que el públic ha quedat admirat per vestits com Bleeding Edge i Ultimate Iron Man, cap de les armadures recents de Stark ha superat el disseny del Mark III, que va debutar a Iron Man. La pel·lícula va treure el ridícul del vestit de còmic original de l'heroi, però va mantenir els millors aspectes, com ara les característiques bàsiques de disseny i l'esquema de colors. El resultat va ser una impactant armadura que transmetia una sensació d’elegància i poder. El vestit no només establia l'estil de les armadures de Tony Stark, sinó que també va establir les bases per al que esperàvem d'altres vestits de superherois de la MCU.
2 HOME D'ACER
Man of Steel va reinventar pràcticament tot sobre Superman, inclosa la seva disfressa. El vestit de Superman ha estat un element bàsic de la iconografia de DC durant dècades, però el director Zack Snyder es va adonar que el vestit de l'heroi necessitava una actualització per atraure el públic modern. El resultat va ser un excel·lent exemple de com poden veure els bons vestits de superheroi en acció en viu si s’adapten adequadament. El vestit de la pel·lícula presentava un símbol "S" més estilitzat i un patró de disseny intricat que feia que el teixit semblés aliè i altament protector. També va acabar amb els troncs vermells, donant a l'heroi un aspecte més fonamentat. El vestit va patir alteracions per a Batman v Superman i Justice League, però cap de les dues versions va estar a l’alçada de l’impressionant disseny del Man of Steel.
1 CAPITÀ AMÈRICA (EL PRIMER VENGADOR)
Dir que el vestit del capità Amèrica és difícil d’adaptar per a l’acció en directe és una eufemització. L'espandex vermell-blanc-i-blau pot funcionar a la pàgina impresa, però no es pot dir el mateix per a les superproduccions de superherois. És per això que el que va fer The First Avenger amb la disfressa no és gens notable. Prenent l’essència bàsica del disseny clàssic de Cap, el vestit d’acció real era tant un vestit de superheroi com un vestit de batalla a l’antiga. Malgrat el seu colorit, la naturalesa realista del vestit li va permetre encaixar perfectament en el cruent entorn bèl·lic de la pel·lícula, convertint Steve Rogers en una presència imponent al camp de batalla. Amb un disseny que se sent atemporal i producte dels anys 40, el vestit d’acció en viu de Cap és un èxit notable en el món de la moda de superherois.