Aquest cap de setmana, el públic nord-americà va tenir l'oportunitat de gaudir del ximple, intel·ligent i sensacional Colossal, i descobrir que aquesta intel·ligent comèdia de Kaiju té més coses del que sembla.
Fora de SXSW, Screen Rant es va asseure amb l'escriptor-director de Colossal, Nacho Vigalondo, per a una llarga conversa sobre aquesta pel·lícula, la seva carrera i la seva política. Abans del llançament de Colossal, vam compartir com el gènere espanyol va passar del triplet thriller de ciència ficció Timecrimes a treballar amb un dels més apreciats àlbums de Hollywood en una pel·lícula de monstres bonkers i brillant, i vam compartir les seves ambicions no tan secretes de dirigir una seqüela Aliens. Ara, aprofundim en les sorpreses del segon acte d'aquesta peculiar comèdia, i els problemes feministes que Colossal tracta finalment.
A continuació es mostren els spoilers principals de Colossal.
El primer acte estableix a Gloria com un alcohòlic egoista aliè al seu impacte negatiu en els altres. Però, una vegada que la destrucció de Kaiju devasta accidentalment Seül, Gloria té un gran toc d’atenció i promet canviar de manera. Tanmateix, quan el seu amic Oscar (Jason Sudeikis) descobreix que pot manifestar un monstre massiu sobre Seül (en forma de robot gargantuan), sorgeix un antagonista, alimentat pel dret i la masculinitat tòxica. Aquí, Colossal de Vigalondo llança al cap tropes de comèdies romàntiques del Nice Guy, mostrant que un home que és amable amb una dona que li interessa no vol dir que li deu els seus afectes.
Quan vaig parlar amb Vigalondo després de l’estrena SXSW de Colossal, em van preguntar com el seu concepte de pel·lícula de monstres es va convertir en una plataforma perfecta per debatre aquesta insisiós branca del sexisme. "Vaig tenir la idea d'un dispositiu ximple", va dir sobre el concepte Kaiju. "M'encanten els dispositius ximples que potencialment es poden convertir en una altra cosa. I tinc un munt d'aquests amagats a la bossa. De vegades n'agafo un i intento portar la idea a una pel·lícula. En aquest cas, em va atraure molt Intenta fer una pel·lícula de Kaiju sense necessitat d'un pressupost de taquilla. Podria fer una pel·lícula que jugui amb la idea de tenir una premissa de taquilla, però que no sigui una taquilla, cosa que no em puc permetre. Per tant, aquest va ser l'impuls inicial: Fem una pel·lícula de Kaiju en què parlem de falta d’empatia perquè a algunes persones els importa el que passa lluny de casa.A algunes persones no els importa tant (sobre el món en general) ", va continuar." Estan més centrats en les petites tragèdies quotidianes que els afecten. I tota la resta? No donen af ** k. Per tant, volia fer una pel·lícula sobre això ".
"El més curiós és que originalment vaig escriure un altre tractament amb dos nois que lluitaven", va dir Vigalondo, explicant que el primer esbós de Colossal presentava dos homes que lluitaven com a grans monstres per amor a una dona. "Perquè com a escriptor masculí, nascut als anys 70, tendeixo a escriure pel·lícules des del punt de vista masculí", va explicar. "I de vegades té sentit. I d'altres, com aquí, es va convertir en avorrit". Essencialment, dos nois que lluitaven per una noia eren coses que ell i els cinèfils havien vist una i altra vegada. I, per tant, aquest concepte no va excitar prou Vigalondo com per iniciar realment aquest guió. "Intentava donar una mica d'energia a aquesta història", va recordar Vigalondo. "Trobar alguna cosa que realment m'impulsés a escriure, perquè m'avorreixo fàcilment.I vull gaudir tant del procés com del resultat final ".
"No sé com vam arribar a la idea (d'una protagonista femenina)", va dir. "Però una vegada que Gloria va aparèixer com a personatge principal, totes les peces es van unir. Ella és el personatge principal. Ell és un home. Omigod, un home i una dona que lluiten! Això és una ressonància diferent. És molt més poderós. I omigod, per què és lluitant contra ella? I així ve: té dret. En algun moment, creu que la mereix. Tot va venir al mateix temps. En uns deu minuts, de sobte ho vaig veure tot, tot. I ho vaig haver d'escriure immediatament."
Les banderes vermelles del comportament de Nice Guy són una cosa que moltes dones estan sempre alerta. I el perspicaç guió de Vigalondo n’és ple, des de “regals” no desitjats que Oscar insisteix que vol Gloria, fins a il·luminar-la sobre les converses que han mantingut, admetent una persecució casual i la seva reacció excessiva absoluta quan un amic comú besa Gloria. Personalment, em va sorprendre una mica que un escriptor masculí fos tan conscient d’aquests signes de problemes. Així que vaig haver de preguntar. "Per què estic tan sintonitzat amb això?" Vigalondo va considerar. "Puc dir-vos dues coses que probablement em portin a aquest lloc. Una d'elles és que a Madrid visc en un entorn feminista. Per tant, la majoria de les meves amigues són dones. I quan hi ha confiança entre nosaltres, apareixen històries. Quan tu es troba en un entorn segur,saps? La majoria de les coses que vaig escriure provenien d’històries que havia escoltat. "Potser reflexionant sobre les històries de les seves amigues, Vigalondo va dir amb la sacsejada del cap:" El noi agradable és una de les identitats més terribles que es poden portar aquests dies."
Tot i això, és una identitat per la qual el cineasta té certa simpatia. "He de suposar que l'altra font és que sóc un home i que tracto de merda masculina que ja estic dins meu", va admetre. "Crec que la manera adequada de tractar el feminisme si ets un home cis blanc, és escoltar-te a tu mateix i escoltar les teves ombres i les teves vergonyes en lloc de només assenyalar els altres dolents". I aquí teniu la lliçó que Vigalondo espera que el públic aprengui d’Oscar, perquè tots tenim dimonis interiors que ens empenyen a ser egoistes, desagradables i feridors.
"Mai no he estat Oscar a la meva vida", va explicar Vigalondo, relacionant la seva pròpia experiència amb la del seu vilà. "Però, què passa si en lloc de tenir aquesta oportunitat de convertir-se en cineasta, de poder tenir aquesta vida privilegiada, de poder viatjar i conèixer gent, què passa si en lloc de conquerir els meus somnis - perdó per l'expressió, és horrible - i si Vaig haver de tornar al meu petit poble del nord, i vaig passar la meva vida allà, em sento frustrat i m'avorreixo. La meva vida sentimental és un embolic. La meva vida sexual és inexistent. Què passa si em converteixo? aquell noi?"
"Hi va haver moments del meu passat en què em sentia amb dret a una persona", va admetre Vigalondo. "I frustrat perquè aquesta persona no m'interessa. Em vaig sentir enfadat. Puc reconèixer aquests sentiments dins meu? Per descomptat, puc! Fins i tot si els mantinc lluny de qualsevol tipus d'efecte, els meus bous ** no hi són. " També va assenyalar que mirava el comportament conegut dels maltractadors en crear Oscar, dient: "Per a mi era important mostrar-li disculpes perquè això és una cosa habitual entre els maltractadors. No són malvats tot el temps, com Gargamel de Els Barrufets. Són violents i agressius, i després demanen perdó i demanen perdó. I després tornen a ser agressius. Això és real ".
"Aquesta pel·lícula està absolutament plena de coses personals", va concloure. "En última instància, és autobiogràfic. Sóc ella la majoria de les vegades. Em poso a la seva pell. La vaig sentir. La seva situació al principi, quan està totalment fora de control, hi he estat. No en els mateixos termes, però m’he sentit fora de control
Però també és una part de mi, que no vull representar-me. Per tant, és interessant fer-los lluitar. Fer que una part defectuosa de mi mateix lluiti amb una altra part defectuosa de mi mateix. És una manera d’explorar-se. Fer ficció és l’única manera de convertir la teràpia en una cosa rendible. Estàs deprimit? T'odiïs? L’art et pot arreglar ".